《如梦如幻》简介及详细信息
2012年，赖声川在北京宣布话剧《如梦如幻》将于2013年开启亚太巡演，计划在北京、上海、香港、乌镇等地巡演。在这次巡演中，32名演员扮演了65，438+000个角色，女主角顾由大陆演员饰演。计划2013 10-3月在北京制作，4月在北京保利剧院演出，5月作为乌镇戏剧节开幕，6月10-23在上海东方艺术中心举行，8月在台北国家剧院举行，9月在深圳举行，年底赴新加坡。
表演资讯2000台湾省，国立台北艺术大学。
2002年，香港获得第十二届香港舞台剧“最佳整体表演”、“最佳服装设计”、“最佳男配角(悲情/正剧)”等奖项。
2005年，台湾省，国立中正文化中心，国立剧场。
2013北京(04.0438+0-04.438+04；保利剧院)
故事大纲讲述了一个病人在医学无法确诊自己的绝症时开始追求的故事。主题围绕着对生与死的追求，以及生命带来的重复的生活模式。整部剧就像一次巨大的旅行，从主角生命的终点开始，从二十世纪末到二十世纪初，从亚洲到欧洲，从生到死，从痛苦到解放的可能。
故事从《西藏生死书》第269页开始。一个刚从医学院毕业的学生，第一天去大医院上班。结果当天病房里5个病人就死了4个。当医术失效时，医生惊恐地发现，她多年的学校训练并没有教会她如何真正帮助这些垂危的病人。她只能站在一边，做一个无助的旁观者，而这些病人一个个在恐惧和恐慌中死去，得不到任何启发和安慰。医生花了很多精力鼓励垂死的病人“5号病人”讲述他的故事。从他的故事中，我们进入了其他角色的故事和他们的梦想...于是主角们的人生，甚至是前世的生死，开始交织，形成了这段史诗般的旅程。
他的故事第一部分:5号病人家庭遭遇巨大变故，孩子病逝，妻子化为乌有，他的时间不多了，于是他决定环游世界。来到巴黎，遇到了从中国偷渡过来的女孩江红，两人相爱了。女孩带五号病人去看吉普赛人。吉普赛人告诉他，他生命中的神秘需要用另一个神秘来解释。他还告诉他，在城堡的后面，他会看到一个“看到自己的湖”，甚至会在城堡里找到一幅法国男人和中国女人的油画。5号病人按照说明，什么都找到了。城堡的管家告诉他们，画中的女主人还在上海，于是五号病人和江红分手，独自去上海寻找生命中的奥秘。
几经寻找，五号病人终于找到了画中的人，老顾蓝翔，并开始讲述他一生的故事。
故事的第二部分:顾是30年代上海的名妓，颠倒众生。商人王先生疯狂地爱上了她。可惜他因为生意失败，没能挽回她。这时，法国领事亨利伯爵也爱上了她，想带她回中国娶她。于是向王告别，但王悲痛欲绝，在她面前服毒自杀。
古蓝翔随伯爵回到了法兰西，成为了这座城堡的主人。伯爵视蓝翔为珍贵的瓷器收藏品，并送她去巴黎学习绘画，以使她成为一名艺术家。因此，她遇到了一群疯狂的画家，和他们一起度过了许多荒唐的日子，但伯爵并没有阻挠她的行为。后来伯爵在一次火车事故中去世，给蓝翔留下了一大笔债务，于是她决定买下一座城堡来还债，流落街头，最后她想在一个非洲女人家里当保姆。
当她是一名保姆时，蓝翔发现男主人是一名伯爵，这使她深受其害，她决心报复。这时，自杀的王先生在巴黎找到香草，让她回国。这时，伯爵得了癌症，在他弥留之际看望了他，然后和王先生一起回到了中国。
在讲述了自己的故事后，蓝翔死在了5号病人的怀里..5号病人突然灵光一现，跑回巴黎找姜红，但到处都找不到。回香港后病危。最后，他在一个年轻的医生面前讲述了自己的故事，死了。
前言:集体故事《如梦如幻》
第一幕:超越医学(台北，2000)
第二幕:台北的生与死(台北1993-98)
第三幕:寻找生命线索(法国1998)
第四幕:看见你自己(法国1998)
第五幕:第七个煎蛋的轨迹(法国/上海1998-99)
第六幕:寻找古(上海1999)
第七幕:危险游戏(上海天仙阁妓院1932)
第八幕:异乡之恋(上海天仙阁妓院1932)
第九幕:新伯爵夫人(法国1932-38)
第十幕:生活(法国1938-49)
Act XI:一切都可以重来(法1949-50/沪1999)
第十二幕:最后的旅程(法国1999-2000/台北2000)
余音:看完戏，我们可以走出剧场(现在在台北)。
导演/导演赖声川的工作人员名单
赖声川出生于美国华盛顿州，1976年毕业于台湾辅仁大学，1983年获得加州柏克莱大学戏剧博士学位。他是母校的客座教授。之后回到台湾省工作，现任国立台北艺术大学戏剧学院院长、教授，也是台湾省领导剧团表演工作坊主任。
赖声川著名的舞台作品有《情缘桃花源》、《回头是岸》、《赤色天空》、《我和我还有他和他》、《今夜谁来说相声》等。电影作品有《情缘桃花源》、《闪电侠阿达》，电视作品有《我们都是人》。
在艺术成就方面，他获得过两次国家级文学奖。电影《暗恋桃花源》获得东京国际电影节青年导演银樱奖、柏林电影节卡里加奖、金马奖、台湾省颁发的“十大杰出青年奖”等多个奖项。那天晚上我们聊相声，被台湾省联合报选为台湾省文学经典。
艺术总监毛俊辉
毛俊辉出生在上海，在香港长大。他从小就对戏剧感兴趣。曾在美国爱荷华大学攻读戏剧艺术硕士学位，师从纽约著名表演导师桑福德·迈斯纳。取得学位后，在美国参加过很多专业的戏剧公司，电影，电视演出或者导演。1976年，音乐剧《太平洋序曲》首次在百老汇上演。27岁成为美国加州拿波里剧院的艺术总监，后担任纽约桑米娜-sci剧院的副总监。
1985年石矛回到香港，在香港演艺学院担任戏剧学院表演系主任，培养人才。他因其艺术成就获得了无数奖项。连续三年获得香港舞台剧奖，最佳导演奖，最佳整体表演奖，最佳导演奖《说书人刘敬亭》《风中漫步》《红白黑房间》。1999年，他被香港艺术家联盟授予年度艺术家奖。
2001年2月，石矛出任香港话剧团艺术总监，致力于发挥剧院在香港的作用，推动香港戏剧的发展。
主创团队服装造型总监:叶锦添；
舞台设计:张哲龙；
灯光设计:简丽人；
音乐总监:胡帅。
演员阵容2005港版汪明荃
他于1967年加入电视行业，并一直在尝试开拓不同的表演艺术领域。他在娱乐圈工作了35年，是业内最有影响力的艺人之一。1975年，话剧《小城风光》首次上演。1982年与谭合演舞台剧《白蛇传》，1997年参与香港话剧团话剧《谁送香茶抱梦回》演出。丽莎对表演戏剧感兴趣，也对粤剧感兴趣，于是她虚心向前辈们求教，练身体，唱歌。1983年，她正式首演粤剧《仙女下凡》，并于1988年与罗家英组成傅生粤剧团，演出多部新剧目。1992年、1994年当选香港巴赫俱乐部主席。1996年，巴河粤剧学院重新开放，与中文大学继续教育系合办证书课程，培养粤剧接班人。
高
1986年加入香港话剧团任专职演员，曾担任《杜十娘小姐》助理导演、舞蹈排练助理。曾参演包括《德龄与慈禧》《香港必有！、“返老还童”等等。
潘灿良
香港演艺学院戏剧学院表演系第四届毕业生，1991年加入香港话剧团担任全职演员，在剧团多部剧目中担任助理导演和助理导演。他参演了50多部戏剧，包括《我和春天有个约会》、《南海十三郎》、《永远》。
彭
1991年毕业于香港演艺学院戏剧学院。毕业后在中英剧团做专职演员。1992年，他成为其他剧团的自由演员。1993年至1994年担任嘉士伯湾仔剧院表演课程及多个青年业余剧院表演班的导师。1994年，她加入香港话剧团，成为全职演员。1997年，她因在《明年明月何处见》中扮演玛吉而获得第六届香港舞台剧最佳女配角奖。他参演过的剧目有《香港一定要！、“明年何处看明月”、“万尼亚大叔”等等。
秦·
中国戏剧家协会会员，中国电视协会会员，国家二级演员。1963年毕业于广东戏剧学校，1962年至1987年任广州话剧院、广东话剧院主要演员。1987年赴美国参加《玲伦》表演工作坊。1998年加入香港话剧团任专职演员，凭借《寻人眼》获得第十届香港舞台剧奖最佳女配角奖。参加过演出的剧目有《爱在逍遥》、《寻人眼》、《一潭死水》等。
陈
毕业于香港演艺学院第十四表演系，获文学学士学位。她凭借《长在我心中》获得第九届港剧金像奖最佳女配角奖，连续两年获得校内优秀男演员奖。曾参与舞台剧制作，包括《烟雨红船》《上海之夜》《再世为人》。
郭子云
2000年以一级荣誉毕业于香港演艺学院戏剧学院表演系，曾获友谊会奖学金、钟佩纪念奖学金及演艺学院成龙奖学金。2001年12月加入香港话剧团，成为全职演员。他的剧作有《心灵的复兴》《爱情4x6》等，在《永远》中担任形体编曲。
潘碧云
曾参演香港话剧团60多部剧目，并担任《谣言派》、《谁送香茶带梦回》、《仲夏夜之梦》、《灵魂复生》等的导演助理。1996年前去北京中央戏剧学院深造。
周志辉
1979年毕业于香港浸会大学中文系，同年加入香港话剧团当演员，1981年成为香港话剧团专职演员。凭借《春秋之魂》《南海十三郎》获得第三届香港戏剧金像奖最佳男配角奖，第七届香港戏剧金像奖最佳男主角奖。他的剧作有《七十二房客》、《孔子、耶稣、披头士列侬》、《榆树下的欲望》、《复活的香》等。
辛伟强
1994年毕业于香港演艺学院戏剧学院，同年加入香港话剧团任全职演员。他曾演出多部戏剧，包括《吴彤公馆》、《红楼》、《白楼》、《黑楼》、《还魂》、《德龄》、《慈禧》等。
黄哲熙
香港演艺学院戏剧系第一届毕业生，在学校凭借《金妹》、《十五二十岁的青春》和《影子盒子》获得最佳表演奖和杰出女演员奖。1989年成为香港话剧团专职演员。1992年，他去美国深造。1994年被东华盛顿大学授予传播学一级荣誉学士学位。他的剧作有《北京人》、《谁牵着我的手》、《扶桑路人》等。
洪英熙
1991年毕业于香港演艺学院戏剧学院。曾任中影剧团、合垦坊专职演员。1995年加入香港话剧团，成为专职演员。他的剧目有《第二个上帝的孩子》、《仲夏夜之梦》、《犯罪现场》、《让我爱一次，永远》等。
2013大陆版:顾(中年)
史可:顾(老年)
休:5号病人(年轻人)
李宇春:医生。
谭卓:古(青年)
孙强:5号病人(老人)
媒体对《时代娱乐周刊》2000年十大娱乐表演艺术的评价是:“赖声川散发着动人的作品，在台湾省戏剧史上绝对有名。”
香港《南华早报》:《如梦如幻》创下了香港院线的历史纪录，不仅因为它的长度，还因为它的视野开阔和艺术成就。”
香港商报:“大戏不断。”
北京晚报:“如梦如幻震惊香港。”
台湾省立大学林教授:“以‘环’为表演舞台，以‘圆心’为观众的如梦如幻的梦境，无论从主题、思想、时空观念、剧场美学等各方面，无论赖声川个人还是中国戏剧，都备受瞩目。”
北京戏剧评论家陶说:“这是一次大胆的突破，一次意义深远的旅程，不是一个新手的探索，而是一个成熟艺术家自信的自我超越。就题材而言，赖声川勇于引用他多年实践的大量佛教教义。在形式上，它是他过去所有尝试的总和，并超越所有这些...他在华语世界创造了一种新的戏剧类型。”