四首古诗要欣赏。不要太久。详细地欣赏它们。谢谢你。请抓紧时间，急用。
花儿在下一壶酒，没有朋友，独饮。
举起我的杯子，我邀请明月，明月带给我它的影子，让我们成为三个人。
明月不知饮酒，身前影子在后。
我不得不和他们打成一片，享受春天的快乐。
我唱的歌是光明而流浪的，我舞的是漂泊前的影子。
醒来一起开心，醉后各自散去。
我愿意和他们永远在一起，忘记友谊的伤害，就像银河的银河。
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这是一个精心剪裁的场景，却写得如此自然。李白与明月独酌，面对明月与影子，仿佛形成了一幅三个人在幻觉中饮酒的画面。在这春暖花开的夜晚，李白一边饮酒一边载歌载舞，月影随着他的心情起伏，仿佛在分享他饮酒的喜与悲。
从逻辑上讲，事情和人的内心世界关系不大。但从诗歌的角度来看，它们是密切相关的。这也是中国诗歌中“兴”的由来。从《诗经》开始，它就一直赋予大自然拟人化的动作、思想和情感，如“月明，人美”，“愁月”，“恨台”等等。李白的诗很符合这种“兴”的写作风格，赋予了明月与影子以情感。正如林语堂所说:“是一种与自然和谐的诗意信仰，使生命随着人类情绪的波动而波动。”
但在诗的结尾，李白流露出一种孤独、不孤独、不孤独的复杂情感。他知道月影是无情的东西，但他们只是有情而已。面对这个无情的东西，李白还想善意曾经安全吗？，也就是说他在和月亮独处饮酒的时候，依然会邀请这个月陪他唱歌跳舞，哪怕是“我看星河漫漫路”。可见太白的孤独已经到了一个地步！
史提芬·欧文曾说:“诗歌是一种工具，诗人通过诗歌使人们了解和钦佩他的独特性。”
正是凭借这首《把我的影子带过来，让我们三个人》和《独饮明月》，李白让我们知道并赞叹他的与众不同。
今天，无论男女老少，中国的任何一个人，只要举杯轻饮，就会高唱“直到，举起我的杯子，我要求明月，把我的影子带给我，让我们三个人”来表达他对所谓优雅和独自饮酒的欣赏。而这首诗的独特之处，早已融进了我们民族的集体无意识。你有没有看到黄河的水是怎样从天上流到海里，一去不复返的？
你有没有看到，在高高的房间里，明亮的镜子里的可爱的头发，虽然早上还是丝黑色的，到了晚上就变成了雪？
哦，让一个有精神的人去他想去的地方冒险吧，永远不要把他的金杯空着对着月亮！。
既然上天给了人才，就让它被利用吧！至于钱，虽然散了，但还会再聚在一起。
煮一只羊，杀一头牛，磨一磨胃口，让我，三百碗，喝一大口！。
岑老爷，丹秋生，会饮，杯不绝。
让我给你唱首歌吧！请听我说。
钟鼓、珍馐、珍宝是什么？，我希望我永远不会醒来。
古代清醒的人和圣贤被遗忘了，只有伟大的饮酒者才能名垂千古。
陈在完成殿的一次宴会上，用一万个金币买了一桶酒，大家笑着说了一句俏皮话。
为什么说，我的主人，你的钱不见了？，去买酒，我们一起喝！。
五匹花马，金禧，把它们交给男孩来换取好酒，随你，卖掉永恒的悲伤。
[欣赏]
李白的酒诗很能表现他的个性。这类诗在长安发行后，在思想内容上当然更深刻，在艺术表现上也更成熟。《入酒》是他的代表作。
《江》原是汉乐府短笛钹歌的曲调，歌名为《劝酒歌》，故古语“江，取大白”云。作者的名诗《填之以表己情》(小《李太白诗分类补注》)作于天宝十一年(752)。当时，他和好友岑参住在嵩山的另一好友杨颖，三人尝登高宴(“赏岑参，一探究竟，以诗待袁丹秋”:“别在千里之外，以诗待酒。”元朝中叶，丹秋，邓玲宴碧霄仙子。喝酒的时候突然想到我，我就尖叫尖叫。" )。人生最美好的事，莫过于在鸡尾酒会上广交朋友，而作者正处于“兼收天下英才而不相见”(小)的时刻，所以充满了不合时宜的酒与诗，有着淋漓尽致的表达。
诗的开头是两组平行的长句，如随风雨奔向读者。“你没看见黄河的水是怎样移出天堂，进入海洋，一去不复返的吗”，杨颖离黄河不远，所以登高很有趣。黄河历史悠久，落差极大，如从天而降，泻千里，向东入海。如此壮丽的海浪景象，不用肉眼也能看得极差。作者想从天而降，“得道而得”，言过其实。最后一句说大河的来临势不可挡；下一句说的是河水没了，不可逆转。一个升一个消，形成一口气，这是短句所没有的(如“黄河堕天，归东海”)。然后，“你没看到高房间明亮的镜子里可爱的头发，虽然早上是丝绸般的黑色，到了晚上变成了雪”就像一个动荡的浪潮。如果说前两句是对空间范畴的夸大，这两句就是对时间范畴的夸大。感叹人生苦短，而不是直言伤害老板，而是说一句“高阁明镜锁多可爱”，一个抓头看影子喊救命的手势，就像画画一样。把人生从青春到衰老的全过程描述为“早”“晚”事件，说本来短的更短，相对于前面两句说本来强的更强，是一种逆向夸张。所以第一组排比长句既是隐喻性的——河水一去不复返，表示生命易逝，也有对比作用——而黄河的伟大永恒则表现了生命的渺小和脆弱。这个开头可以说是极度悲伤，但并不细腻。可以说是具有惊心动魄艺术力量的巨人式悲凉，也是因为长句开头的气势感所致。这种开篇手法是作者经常使用的。他就像，“如果你抛弃我，你明天就不能留下来；今天更伤了我的心”(《宣城谢朓楼送别校书》)，沈德潜说:“此体太白自心”，可见颇有创见。这首诗是对“不见你”的呼唤(一般乐府诗只是在文章的开头或结尾偶尔使用)，大大增强了诗的感情色彩。诗歌有所谓的大开大合，可谓大开大合。
“天地之夫，万物之逆程；时光荏苒，百代飞逝”(《桃李园春宴序》)。虽然悲伤是不可避免的，但悲观并不接近李白的本性。在他看来，只要“人生得意”，就没有遗憾，就应该纵情欢乐。五六句是反转，从“悲”到“喜”。从那以后，直到“杯子永不停”，诗歌逐渐变得狂放。“到了天命，闲时不愁，有酒爬楼梯”(《梁园之歌》)，无酒不能吃喝玩乐，就是这个题目。但杯子里的东西并不直接写在句子里，而是用“金瓶”“月亮”的形象语言来表达，并不是特别生动，使饮酒富有诗意；不直接写，就喝酒狂欢。不要直接写，要用“不要使”和“空”的双重否定式，更有重点。“哦，让一个有精神的人去他喜欢的地方冒险吧”，这似乎是提倡及时行乐的想法，但这只是一种现象。诗人有过“骄傲”吗？“凤凰初发紫泥，皇帝称之为御宴”(《玉壶吟》)——似是得意；然而，这只是一种错觉，“丰欲归路，无鱼可吃，周不思礼尚往来”——这似乎不是骄傲，而是失望和愤慨。但是你抑郁了吗？不是。因此，诗人以乐观和竞争的口吻肯定了自己的人生和自己:“天赐人才，随它去吧录用！”，这是一句让人拍手称快的话。“有用”“必要”，多么自信！就像是人类价值观的宣言，这个人——“我”——必须大写。在这里，从看似消极的现象中，隐藏着一种深藏不露、渴望用世的积极本质内容。"总有一天我会乘风破浪"，为什么不为这样的未来喝酒唱歌呢！花钱不算什么——“旋一千银子，全回来！!"这又是一句高度自信的惊人之语，能带动金钱而不是被金钱所造，着实让所有普通人大吃一惊。诗如其人，以为诗人“不到一年游未央，散三十余万”(《培昌商安史》)是何等豪迈。所以，那种深深嵌入骨子里的豪情，绝不是装腔作势。作者用这种风格描述一场盛大的宴会，绝不是“你要一个菜还是两个菜？“要不要一壶酒，两壶？”而是从头到尾“烹羊宰牛”，不喝到“三百杯”绝不罢休。多么盛宴，多么壮丽的诗篇！
此时，狂野的感情趋于高潮，诗歌的旋律加速。诗人的眩晕和发烧的醉态跃然纸上，顿时让人觉得仿佛听到他大声劝酒:“谢谢你，丹秋生，你就入酒吧，别停了酒！”几个短句的突然加入，不仅改变了诗歌的节奏，也迫使萧大声说话。他不仅是知音，也是喝酒的对手。不仅“忘乎所以”，诗人甚至忘记了自己是在写诗，写出来的诗也仿佛还原了生命。他还想“让我给你唱首歌吧！，请听我说”。下面八句是诗里的歌。这个想法奇奇怪怪，纯属神来之笔。
“钟鼓玉”意为富贵生活(富家吃饭时，钟声齐鸣，食物精美如玉)，诗人却认为“不够贵”，宣称“但愿醉后永不醒”。至此，诗诗明显由狂放转为愤怒。这里不仅有酒后的狂言，也有酒后的告白。以“我”为天生有用之才，本应在丞相之位，春风得意，但“路阔如青天，眼前无出路”(《难行》)。说财富“不够贵”是出于义愤下面的话“古已有之，圣贤忘乎所以”也是气话。诗人曾感叹“葛一人之力，不可制也”，所以古人是“孤独”的，表现了自己的“孤独”。所以我想一直喝醉。在这里，诗人用古老的酒杯倒了自己的酒。说到“唯酒徒留名”，他以“王晨”曹植为代表。而用他的“名都”一句“回宴寻欢，酒斗万人”。自古以来，酒鬼们都历历在目，他们为什么偏爱“王晨”？这和李白的自负是分不开的。在他的心目中，谢安等高层人物树立了榜样，而在这些人物中，“王晨”更多地与酒联系在一起。这文笔有风格，和上面说的极度自信的语气一致。再者，曹植这位“王晨”在丕瑞之际被高度怀疑，其志难显，也引起了诗人的同情。一提“古圣先贤”，二提“王晨”曹植，满纸委屈。这首诗起初似乎只涉及生活感受，而没有政治色彩。事实上，整篇文章充满了一种深刻而深刻的焦虑和自我信念。诗所以悲而不伤，所以悲而坚强，就是植根于此。
只是流露出一点深情，我又回到了谈酒，看起来心情更高了。下面的诗又野了，越来越狂。“主人，为什么说你的钱不见了？”既照顾到“一千块钱花光了”这句话，又故作跌宕，引出最后一句豪言壮语:就算花光了一千块钱，也要毫不犹豫地拿出珍贵的宝物——“五花马”(皮毛有五种花纹的好马)、“千金秋”来换酒，借以一醉方休。这个结局的美，不仅仅在于“虎儿”和“玉儿”，更在于一个大调子；而且，它有一种作者此刻可能没有意识到的武断情绪。你要知道，诗人只是被朋友请去喝酒的客人。此刻，他正坐在高高的位子上，颐指气使，暗示自己应该是匹马，让人不禁怀疑谁才是“主人”。浪漫色彩极其浓厚。说话要快，除非大胆贴心，否则做不到这一点。诗歌在这一点上是如此的狂野，以至于让人唏嘘不已，唱起歌来，要“手舞足蹈”。爱情还没结束，诗已经结束。突然，另一句“我将永远出售我的悲伤”与开头的“悲伤”有关，“永远悲伤”的含义更加深刻。在这“白云从空中飘来，随风消失”的结尾，很明显诗人是风起云涌，跌宕起伏的。纵观全篇，真是跌宕起伏，必如巨笔。
《入酒》篇幅不长，却饱含五音不绝，气象非凡。它笔墨饱满，悲愤交加，狂放不羁，语言极其大胆冷静。诗歌有震撼古今的气势和力量，当然与夸张有关。比如诗中反复使用巨大的数字(“千女”、“三百杯”、“争万饮”、“千金禧”、“千古愁”)来表达豪迈的诗情，同时又不给人空洞浮夸的感觉。其根源在于其丰富深刻的内心感受，以及底层的酒词。此外，全篇跌宕起伏，诗意顿然展开，从悲到喜，到狂，再到怒，再到狂，最后到《长恨歌》，呼应文章开头，如江水奔流，气势磅礴，一波三折，可以扛起鼎。他的歌里有怀孕写的歌，也有心灵手巧和精彩绝伦的“无笔墨”吧？你此刻可以学习，但你不能以那个速度达到它。整篇文章以七个字为主，却被三五十个字“破”了，极不均衡，错综复杂；诗以散文为主，但也穿插对句短句(如“岑夫子、丹秋生”、“五花马、千金球球”)，节奏多变，奔放，不易流。《唐诗》说“读李诗者，在大中而得其远神，是神仙之面”，这篇文章就够了。(《望岳》)
作者:杜甫
泰山是多么雄伟的景色啊！走出齐鲁，依然可见绿色的山峰。
神奇的自然汇聚成千上万的美丽，南方的山脉北方的清晨和黄昏之间的分离。
彩云lave？我的胸怀洒脱，鸟儿在我紧张的眼前来回飞翔..
设法登上山顶:它使我们脚下的所有山峰都相形见绌。
创作背景:
这首诗是杜甫的早期作品，写于唐玄宗初年(736年)后约24年。此时诗人“放荡于赵、齐之间，秋马颇清狂”。他到山东旅游时，被泰山壮丽的景色所吸引，写下了这首《望岳》诗。
内容说明:
五岳之首泰山呢？我不知道如何形容我第一眼看到泰山时的惊讶和钦佩。
在古老的齐鲁国，你还能远远地看到泰山的青翠碧蓝。大自然把神奇和美丽浓缩在泰山上(写泰山的神奇和美丽)。山的南北两面有明有暗，完全不一样。(写泰山之高)山中云不尽，故心神亦荡漾；因为长时间目不转睛地盯着，感觉眼睛好像要碎了。我必须登上泰山之巅，俯瞰群山。他们都会变得如此渺小。
欣赏评价:
诗以饱满的热情生动地描绘了这座名山的雄伟气势，表达了作者年轻时的豪情壮志。
写六个关于泰山风景的句子。
第一句“泰山多雄伟啊！”后面是一个反问句。“苍翠欲滴，横跨齐鲁两地。”第二句中自问自答，形象地揭示了泰山的博大和高远。“绿”字指的是青山，“终于”指的是山的辽阔，绿的颜色一望无际。这是远景。
三四句话是近期的趋势。“造物主在这里赋予了一切神秘的大自然恩典”，意思是泰山极其美丽，仿佛大自然在这里汇聚了一切神奇的美，“钟”字生动有力。“还有呢？一天马上进入黎明和黄昏。”突出泰山的高耸，高到把山的南、北分成光明和黑暗两个世界。“切”字形象贴切，给巍峨的山势赋予了生命力。
五六句是近景，由静转静。“彩云王甫？《我的胸怀洒脱》描写了山腰周围的层层云雾，净化心灵，托起云雾，以“层云”衬托山高。"鸟儿在我紧张的眼前来回飞翔."就是睁大眼睛盯着飞回山里的鸟儿，可见山腰的深浅。“如”字用得巧妙生动，仿佛鸟儿从远处缓缓而来，又缓缓离去，足见山腰的深远。
最后两种想象中的爬山感受，还是“看”而不是“爬”。是作者从看风景开始往上爬的欲望。“登峰造极，一览无余”中的“凌”字，表现了作者的决心和豪气。"其他的山在天空下都显得矮小."，诗人的想象，登顶后环顾四周，其他的山在泰山面前显得很低，以此来衬托泰山的高度。
这首诗的题目是《望岳》，全篇牢牢抓住“王”字写风景，“高”字处处衬托。从而将泰山的万千风光和巍峨气势渲染得淋漓尽致，让人如临其境。所以“望月”这首诗成为历代对泰山的一个很好的描写，被人们广为传颂。从字面上看，大海、山岛、植被、秋风，甚至日月星辰，都是眼前的风景。这种描写自然风光的诗，在中国文学史上，似乎从来没有曹操写过。它不仅描述了整个景观，而且有自己的风格。堪称中国最早的山水诗代表作，尤其受到文学史家的喜爱。这首写在秋海上的诗，能洗去悲秋的感伤情调，苍劲壮阔，与曹操的气度、性格乃至审美趣味有着密切的关系。
在这首诗中，风景和情感紧密结合在一起。通过写海，作者表达了统一中国、建功立业的志向。但这种感情并没有直接流露在诗中，而是蕴含在对景物的描写中，在景物中蕴含感情，每一句都写景物，每一句都抒情。《水是什么》的六句话虽然是在描绘生机勃勃的海上风光，但实际上是在赞美祖国壮丽的山河，流露作者热爱祖国的情怀。看到祖国山河壮丽的景色，激起了诗人统一祖国的强烈愿望。所以借助丰富的想象力，来充分表达这种愿望。作者把自己比作大海，通过写大海吞噬宇宙的气势，表达诗人的博大胸怀和英雄气概。他的感情奔放却微妙。《日月》是风景写作的高潮，也是作者情感发展的高潮。宋代诗人说，曹的诗“如老将幽燕，生机勃勃”。《观沧海》这首诗意境广阔，气势磅礴，符合一个有抱负的政治家、军事家的风范。读它的诗真的让人觉得自己是人。
这首古诗是写风景的。作者用寥寥数笔描绘了深秋的美景，笔法极其朴实。但他也把自己的志向写在纸上，感动了别人。虽然他是一个叛徒，但他也是一个杰出的诗人和政治家。
“碣石在东，看海。前两段指出了“观海”的位置:诗人登上碣石山顶，海中高处，视野开阔，大海尽收眼底。以下十个描述几乎都是由此引申而来。”水满了水，山和岛都是景”是一开始看海的总印象，有点像画中的粗线条。”“涟涟”形容海面的广阔；“怎么样，怎么样，今天的“怎么样”这个词是一种美的感叹。如果在美景上再加上美景，就可以想象大海的浩瀚了。在这碧波荡漾的海面上，首先映入眼帘的是高耸入云的山岛，它们点缀在平坦宽阔的海面上，让大海显得神奇而壮观。这两句话大致勾勒出了大海的前景，下面将分不同层次深入描述。
“树多，百草丰。秋风萧瑟，洪波涌起。”前两句专门描述了这座多山的岛屿:虽然秋风萧瑟，草木凋零，但岛上树木葱郁，草本植物丰富，给人一种商务感。最后两句是对“水是什么样的”这句话的进一步描述。:仔细看，萧瑟秋风中的海面，其实是一个巨浪，汹涌起伏。在这里，虽然是典型的秋天的环境，但却没有秋天的萧瑟和苍凉。在中国文学史上，由于作家的世界观、处境等种种原因，自宋玉的《九辩》开启悲秋文学的第一声起，多少诗人、作家在秋风中落泪，看落叶，感伤害！而曹却迎着萧瑟的秋风，写出了大海的浩瀚壮阔:萧瑟的秋风中，大海汹涌澎湃，浩浩荡荡；山岛挺拔，草木葱郁，没有褪色和感伤的意境。这种新境界、新风格，恰恰体现了他的“殉道者”胸怀。
“日月之行，若出其不意；星汉辉煌，若出其不意。”前面的描述是从海面上观察的。这四句话关系到茫茫宇宙，把大海的气势和力量呈现给读者:浩瀚的大海与天空相连，空气浑浊；在这波澜壮阔的大海面前，日月星辰、汉(银河)都显得渺小，它们的运行仿佛被大海自由地吸收。诗人在这里描写的大海，既是眼前的真实景象，又是自己的想象和夸张，展现了宇宙的壮阔大气，充满了“五岳从方起”的气势。这种“笼盖呼吸气象”，是诗人“眼”“胸”的艺术境界。(见钟惺《古诗归评》卷七)从内心讲，诗人如果没有宏大的政治抱负，没有建功立业的雄心，没有对未来充满信心的乐观态度，是绝对写不出如此壮丽的诗境的。过去有人说曹操的诗“霸气”(在沈德潜)，指的是《看海》等作品。当然，“霸气”是一种嘲讽，但如果把“霸气”理解为统一中国的野心，那么这种艺术欣赏还是可取的。“还好，连，歌是要唱的。”这是副歌里的老生常谈，与诗的内容无关，不必细说。