暴力美学大师吴宇森简介
原籍广西平南，1946，1971年前出生于广州，曾与当时最著名的动作片导演张彻在邵氏电影公司工作。他是继李小龙和成龙之后第三位进入好莱坞的中国明星，也是唯一一位在星光大道留下印记的中国导演。
简介
吴宇森，祖籍广西平南，1951年9月22日出生于广州，随父母移居香港。职业是导演、编剧、演员、制片人。因为父亲生病，不能工作，母亲承担着养家的重担，所以生活很贫困。吴宇森的父亲中学刚毕业就去世了，因为他的母亲在建筑工地上搬运石头来养家糊口。他只能放弃去台湾省学习建筑或美术的梦想。此时，吴宇森在一所基督教学校学习，精读了许多神学、历史、哲学和美术方面的著作。当吴宇森在中学的时候，他经常溜出教室去电影院看电影。他最喜欢的电影是好莱坞黑帮片、西部片和黄金时代音乐片。这些电影的相似之处在于画面充满动感。吴宇森最欣赏的导演是法国暴力导演皮尔·梅尔维尔，他的作品充满了暴力中的人情味。但是对吴宇森影响最大的人是山姆·佩金法，他拍摄了《野人帮》。可以说，吴宇森电影中慢动作的运用，以及圣歌中让人物为生命而战的方式，是山姆电影语言的发展。
吴宇森是继李小龙和成龙之后第三位进军好莱坞的中国电影人。
进入影视圈
1971年，吴宇森前往邵氏电影公司与当时最著名的动作片导演张彻一起拍摄电影。张彻的作品在当时的电影市场上很泛滥，吴宇森也学到了很多专业技能。用吴宇森的话说，“放了张彻电气。
如果把吴宇森相册(20张照片)里的刀换成枪，会很像我的《英雄本色》。在张彻身边两年后，吴宇森开始了他的第一部作品《路人》。这部电影的武术指导是当今香港电影界的大哥成龙。当时两人都是电影界的年轻玩家，所以路人没有产生任何反应。之后去嘉禾当了十年导演(1973-1983)。在这十年间，他制作了许多完全取悦市场的喜剧。吴宇森继1973执导《铁男柔情》(即《路人》)后，又拍摄了多部低成本电影，如《女子跆拳道英雄》(1976)、《慈禧太后》(1976)。后来又执导了《冷钱》(1977)、《坏星小丫头》(1978)、《Hello的夜归》(1978)、《好侠》(1979)、《滑稽时代》(1979)。这一时期被他自己称为“喜剧的十年”。
蜿蜒的道路
从1983，他从嘉禾到新艺术城后，事业沉入谷底，被派往台湾省近三年。但他也在《乌云背后都有一线希望》中结交了很多台湾省的好朋友，也看到了吴宇森在台湾省娱乐圈浓郁的人情味，这和香港在电影节上的表现不同。在1985的笑点票房惨败后，他独自回到香港，加入了徐克的“电影工作室”。20世纪70年代末，他受聘于中国电影制片厂，担任制片助理和编剧检查。在此期间，美国新锐导演山姆·企鹅和斯坦利·库布里克给了他很多灵感，他们作品中的暴力对他产生了深远的影响。20世纪80年代中期，吴宇森的电影事业停滞不前。1986年在徐克的帮助下成功导演了《英雄本色》，奠定了吴宇森暴力美学的电影风格，甚至后来的《英雄本色2》(1987)、《血色两侠》(1989)也沿袭了这一风格。
顶点
《英雄》不仅是吴宇森人生的转折点，也是香港电影的一座丰碑。吴宇森在创作这部电影的时候充满了英雄主义，他在电影界多年积累的挫败感和野心渗透到了每一个画面。他细腻的分流和流畅的剪辑在今天依然无可挑剔。这个大场面和高质量的作品震惊了所有观众和电影人。影片也为港片找到了一大批人才，如徐克、程小东、潘恒生、张国荣、周润发，他们也是当年电影界的失意者，被称为“票房毒药”。吴宇森赌了一把，但他赢了。一群沮丧而蛰伏的男人征服了他们的命运，并相互产生了灿烂的光芒！
吴宇森出席活动(20件)1989《血色双雄》或许是吴宇森一生中最重要的代表作。到目前为止，吴宇森的任何一部作品都没有超越这部电影所营造的意境:无法用任何东西来衡量的友谊，互相欣赏对方的江湖兄弟和不可动摇的做人原则。吴宇森用极其自信的手法让暴力世界弥漫着难以言喻的浪漫，华丽自如的控制镜头、精炼的对话、舞动的枪战令人着迷。影片结尾在教堂里的生死之战，最能代表暴力美学的精髓:烛光下映出的圣母，背景中掠过的白鸽，一对本不该是生死之交的朋友，* * *都进行着各自的正义。
吴宇森出席活动照片(12张)。就像吴宇森说的“这是我最想用镜头表达的。哲学电影和侠义主角也表达了我的理想。”
《血色两侠》之后，吴宇森因为意见不合离开了徐克的“电影工作室”，成立了自己的公司，拍摄了《血色街头》、《流浪世界》、《硬汉大侦探》等动作片。
去好莱坞
1993环球影城投资吴宇森执导尚格云顿主演的《终极目标》。虽然《终极目标》上映后《洛杉矶时报》把吴宇森作为头版人物，电影卖出了1600份，但这是一部陈腐的吴宇森电影。影片中虽然有白鸽在圣歌中翩翩起舞，但缺乏一贯的诗意，更像是尚格云顿的动作片。事实上，吴宇森电影中的武打镜头在香港导演中甚至算不上平均水平，所以在电影上映后，环球影业派出了“资深动作片剪辑专家”对电影进行重新剪辑，以适应尚格云顿的影迷。所以我们今天看到的终极目标并不是真正的吴宇森电影。
代表作:碟中谍2 1996，他接手了20世纪福克斯公司的断箭。《断箭》最吸引人的地方在于，饰演叛徒的约翰·特拉沃尔塔模仿周润发的每一个动作，从玩世不恭的微笑到抽烟的姿势，魅力十足。同时吴宇森设计的动作场面和各种细节让人应接不暇。这部电影是吴宇森第一次按照美国电影的套路下大功夫。此时，他已经真正掌握了好莱坞动作电影的命脉。
1997的脸/关是吴宇森电影生涯的又一个高峰。吴宇森在影片中找到了东西方世界都崇尚的那种“人道主义精神”和“家庭观念”，着重刻画了女性角色的坚强和温柔，得到了女性观众100%的认可，很多从未看过动作片的女性观众也被这部电影迷住了。和以往处理人物的风格一样，本片的主人公也是在善恶之间。影片中的约翰·屈伏塔和尼古拉斯·凯奇，原本一个代表善，一个代表恶，但互换面孔后，基本上变成了同一个人的两种人格。最有趣的情节是，有时候坏人比好人更能处理一些事情。比如凯奇给特拉沃尔塔改头换面后，给了妻子真正的浪漫，教女儿如何保护自己。吴宇森在影片中充分发挥了凯奇和特拉沃尔塔的演技天赋，他让观众在看到他们眼神的变化时感受到了他们的心理变化。吴宇森对两位巨星的处理表现出了大师风范，凯奇和特拉沃尔塔事后印象深刻。他们认为吴宇森设计的这部剧实现了他们的酷梦。而这显然不是恭维。投资高达1亿美元的《FACE/OFF》被美国影评人视为“最吴宇森风格”，一举拿下7月票房冠军。同时也为吴宇森带来了美国华裔艺术基金会颁发的最高荣誉“金戒指奖”。
2000年5月24日，在中西影迷的巨大期待中，《碟中谍2》浮出水面。《碟中谍2》没有摆脱狗尾巴和貂尾巴的命运，但吴导不是普通人。虽然粗糙的剧本成为众矢之的，但强烈的程式化影像和酷炫的克鲁兹个人秀淹没了影评人的批评，点燃了影迷的热情，票房一路攀升，创造了辉煌的历史——票房在所有间谍动作片中排名第一，可以说导演吴宇森功不可没。
留在好莱坞
2002年5月21日，中国剧院门口，星光大道上唯一的中国电影导演吴宇森在这里用中英文亲笔签名。他的英文名字是约翰。中国人都在四处看吴宇森的盒子，这里没有人影很难拍照。星光大道上的另一个地方也有中国演员成龙的五角星，许多中国人聚集在一起拍照留念。
经纪公司
创新艺术家机构
创意艺术家经纪公司(CAA)是全球排名第一的精英人才经纪公司，其代理范围包括电影、电视、音乐、戏剧、体育、电子游戏、互联网等多个领域最具创意、最成功的艺术家。同时，CAA还代理许多企业客户，为他们提供娱乐营销解决方案等战略营销服务。在好莱坞，CAA是当之无愧的王者，签下了朱莉娅·罗伯茨、布拉德·皮特、汤姆·克鲁斯、汤姆·汉克斯、妮可·基德曼、乔治·克鲁尼、史蒂文·斯皮尔伯格等众多明星和行业巨头。《财富》曾将CAA誉为“娱乐圈最具影响力的公司”。
CAA在中国娱乐圈也占有重要地位，导演吴宇森、陆川、宁浩、张、、、、管虎、薛、、、陈、和杨青都是签约导演。明星包括吴彦祖、黄波、许宗衡、戴立忍和南羽，以及日韩明星浅野忠信和韩彩英。与此同时，主持人杨澜、查可欣和编剧霍昕也与CAA签约。
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电影特征
他通常被称为“暴力美学大师”。事实上，在暴力的外衣下，他的电影侧重于描述人物之间的友谊，人与时代的关系，以及对现实社会的一种困惑。但是，最好是正面的。他善于通过事物来表达感情，像他电影中经常出现的“鸽子”和“教堂”。
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人物评论
如果说吴宇森在拍武侠片，米开朗基罗只是在画墙。
昆汀·塔伦蒂诺
国内知名网络策划机构金认为吴宇森开创了一个时代。纵观他的电影，经历了一个从暴力到美好的历程，也反映了这位大师级人物的心路历程。当他进入好莱坞，他的电影一定会影响世界。
赢得荣誉
赤壁有2000多个吴宇森导演的星光大道的明星手印。为了纪念那些为娱乐圈做出贡献的人，这里有这些人的明星勋章和手印。这些明星奖牌的主人几乎都是知名的名人，也有一些中国的电影明星和导演，如李小龙、成龙和吴宇森。吴导演是唯一一位在《星光大道》中留下自己印记的中国导演。这是名誉的象征，代表了他对娱乐圈的杰出贡献，是世界公认的。