皮影戏是怎么制作的？是如何进入大众视野的？
中国戏曲不仅仅是在每个人心中固定不变的几大剧种。自然，像国剧，河南豫剧，黄梅戏，都是大家熟知的国剧类型。但这只是戏曲的一小部分，在民俗中广为流传的许多地区、剧种中也有许多独具特色的剧种。所以今天我要和大家一起学习一下中国传统戏曲技艺皮影戏。
我想很多人应该都知道皮影戏或者看过表演，因为皮影戏的流传也是很普遍的，至少在民俗上，是很普遍的。大家常说的皮影戏，就是皮影戏。它在一条白毛巾的后面，然后在上面放上灯光效果，一个制作精良的小纸人的身影被投射在白毛巾上。这只是一个笼统的说法。自然，如今的皮影戏非常注重制作、表演、游戏道具等诸多方面。
而且在表演皮影戏的情况下，艺人不仅要实际操作黑屏后面奸诈小人的小皮影戏，还需要唱歌。根据演出的剧目，在某些情况下，皮影戏必须来回更换零件才能实际操作。所以实际操作一部皮影戏是非常困难的。
皮影戏在不同地区唱腔不同，按历史时间记录，但却是最早发生在大家视线中的中国戏曲类型之一。它起源于秦朝，最终流行于宋代。而且也可以说，中国传统戏曲皮影戏是当今影视行业的鼻祖。
从某种意义上说，有相似之处。中国皮影戏发展趋势的历史时间是非常深刻的，所以关于皮影戏的传说和故事有很多名字。对于这类传说，我们会选择两个最有历史时间依据的传说来了解皮影戏的发展历史。首先是一个关于皮影戏发生的传奇故事，也是一个流传很广的传说。
古时候，一个皇帝的妃子因病去世。她死后，皇帝非常想念她。一整天，他都无心解决朝鲜事务。礼仪也很不耐烦。其中有一个人叫文林，刚上任不久，就想了一个办法，在已故妃子生前的画像上干一个纸人。夜深了，根据灯光效果，他被照亮了。
展示了一个图，皇帝看到这个图之后，非常喜欢他失去的妃子，非常高兴，文林解决了皇帝的相思之苦，虽然这是一个图，但是对于皇帝来说却是非常安慰的。这件事被广为流传，流传到民俗中，可能为皮影戏奠定了基础。
还有一个传奇故事，广为流传。以楚汉之战为例，楚兵被围后，突然有一个副官想到了一个方案，在古城墙上方分布了几排数字，让士兵在后面摇旗。那样攻城的人看到了，以为对方人多，不敢随便攻城，最后只好先撤退。这个传说大致也是如此。
随着社会发展的发展趋势，皮影戏的发展趋势也是潮起潮落的全过程。至今，皮影戏无论是原材料还是制作步骤都近乎完美。如今，皮影戏的表演类型逐渐丰富多彩。让人赞不绝口的皮影戏，被大量的人传播，被越来越多的人喜爱。因为我期望用很少的精力去传播皮影戏，让大量的人知道它。
皮影戏艺术是中国民间工艺美术和民间戏曲造型艺术有机结合的独特艺术流派。它是我国广泛流传的民间工艺之一，又称“灯笼皮影戏”，是木偶戏的一种。
皮影戏《水漫金山寺》的短篇故事场景
皮影戏艺术引入艺术课程的理论来源
维护皮影戏艺术，首先要以人为行动主体，只有通过“艺术传承”才能真正落实“以人传艺”，文化教育是维护皮影戏民间工艺的最佳途径。因此，可以将皮影戏艺术引入高校美术课程，进行开发设计、科学研究，并在课堂教学中使用。这是一种可行的维护和传承方法，并有进一步的理论来源。
首先，现阶段中国政府部门高度重视当今文化事业的发展趋势，产生了以政府部门为核心的中国各省、每个中华民族的非物质文化财产的系统化软件和有序维护。中国皮影戏于2011年被列入人类非物质文化遗产代表作名录，受到政府部门和社会各界人士的高度关注。其次，在我国，各类美术课程规范都明确提出了对传统民间美术资源开发设计的既定规定。
通过美术课程的学习和训练，使学生逐步从文化艺术的角度去看和理解绘画作品，掌握工艺美术与文化艺术的关系；了解中华民族优秀传统工艺美术和独特造型艺术的文化背景，遵守中国的文化观点，坚定成为文化强国的信念，了解不同国家、地区、中华民族、不同时期的绘画所反映的文化艺术。
——普通高中美术课程标准
“课程内容基本是”的核心理念之一是“关心文化和生活”。通过艺术课程，让学生接触到我国丰富多彩的化学物质和非物质文化，进而提升工艺美术修养，增强文化艺术防范意识，增强使命感，产生爱国爱党、优秀文化艺术、享受生活的价值观。
——《义务教育艺术课程标准》将皮影戏艺术融入大学艺术课程，不仅可以从艺术欣赏的角度欣赏皮影戏人物的色彩、造型设计、加工工艺，还可以简化其制作流程，方便儿童参与。
这样既能提高孩子对皮影戏的认知能力，又能合理提高孩子的自学能力。皮影戏表演融合了歌曲、语言表达、工艺美术等课程内容，锻炼了孩子的研究工作能力和协作工作能力。
山西的皮影戏
校园皮影戏艺术传承的特征
校内艺术课皮影戏艺术的课堂教学可以保持皮影戏艺术的生命力，一般的校园都可以承担皮影戏课堂教学的日常任务，但不同层次的高校的内容、难度系数、方法都不一样。它可以用来完成文化教育的总体目标，也可以用来继承和创新历史文化遗产。校园艺术课程中皮影戏艺术传承的关键表现在以下三个方面:
1以儿童为传播对象和主要表现主体，符合儿童身心基本发展趋势的生理规律。
以校园为学习场所，将传统皮影戏丰富多彩的造型艺术元素引入现代教育行业，提高了孩子们的自学能力和综合能力。
用纸代替皮革制品制作皮影戏，不仅有利于因地制宜，而且有利于扩大皮影戏的学习、训练和传播范围。
板车环线皮影戏
皮影戏艺术在校园中的传承方式
1.图书馆与学校的整合
院校之间的融合方式主要是院校与皮影戏历史博物馆合作开展相关课程内容。高校立即将皮影戏的课堂教学搬到了皮影戏馆，让学生不仅可以欣赏皮影戏、观看表演，还可以自己制作皮影戏并实际操作。这种方式不仅促进了学生对中国传统文化的学习和训练，也合理地发展了皮影戏艺术的现场传播。
2.开展皮影戏艺术专业技能培训。
目前普通高校的艺术专业中，专门开设皮影戏艺术课程的机构很少，而师范学校的艺术专业学生毕业后大多去了各种机构，这将立即危及未来学校的艺术课。因此，高等院校可以将皮影戏艺术纳入民间艺术课程或将其设置为选修课。
3.学院+社区一体化
高校与社区合作的方式主要是让高校的皮影戏俱乐部到社区去体验皮影戏，进行主题活动，提高居民欣赏皮影戏艺术的能力，这种方式参与的人比较多，辐射范围较大，但目的性和系统性还不够。
以上是我的详细介绍，希望能帮助你解决问题。