需要一个5分钟的动画片段！急！配音！
原名:☆纪
导演:前田真宏
制作:GONZO
一场豪华的宴会正在举行，一伙歹徒突然闯入。公主迅速变身，同时启动变身机器人抵抗！然而敌人的BOSS舰迅速出击，机器人顽强抵抗。最后，凭借爱和正义的力量，它打败了入侵的敌人...
这个故事本来可以做成很长的电视动画，现在却浓缩在短短一分钟内，速度自然极快，中间恶搞敌对角色之间的爱情。由资深导演前田真宏执导的《隐藏的公主》是所有作品中信息量最大、速度最快的一部。整个画面华丽炫目，工作量不亚于一台普通电视机。
导演前田真宏曾在吉卜力工作，并参与了《天空之城》的原画。后来他出来了，和盖纳克斯一家一起在不可思议的大海里制造了娜迪亚。不久后，他和朋友们意识到未来的趋势将是电脑动画的时代，于是成立了GONZO now，主要以电脑CG制作为主，著名代表作是《绿六》。这次我特意放弃了电脑制作，回归传统手绘。没想到，也给作品增添了有趣的色彩。
2、陀螺仪
原名:ジャィロソプタ-
导演:村田莲尔&薮田达也
制作:GONZO
姑娘驾着空船，来到一处碧波荡漾的地方，在悠扬的歌声中回忆起当年的繁华。女孩的表情随着水光微妙地变化着，头发在风中飘动，而她的头发依然如火如荼。
作为一部全电脑化的CG动画，Gyrospter在画面上自然有优势，以村田莲尔为人物和场景。早年在游戏公司ATLUS担任游戏《好学寺家族》的设计师。后来，他转型成为一名插画师，并为几家杂志提供画作。后来又和GONZO合作了《绿六》《最终流放》的动画。他的很多作品都是电脑再加工的，用电脑CG来表现更合适。与村田合作的薮田达也也来自一家游戏公司。他最著名的代表作是《最终幻想8》的CG制作，以及后来《最终幻想7降临》的表演。全3DCG动画已经成为一种趋势。日本在这方面起步较早，但发展速度相对较慢，技术更倾向于2D和3D的结合。这个短片也从侧面说明了这样一个趋势。有趣的是，如果你看制作名单，你会发现有三个中国人在负责这部作品的CGI工作，这可以说是一个意外的惊喜。
【温馨提示】CGI:计算机生成影像(Computer Generated Imagery)，是随着CG技术的普及而诞生的一种新的动画工作，是将CG影像素材、真实的特殊摄影剪辑和画面特效等原始素材统一起来制作影像作品的工作。
3.游乐园里的吻
原名:ワンダバキッス
导演:竹内敦志
生产:生产信息
少爷熟练的设置各种器官，一环接一环，为了得到心爱的人的亲吻，用了这么大的姿势，没想到器官用尽了，还是之前的努力都白费了。但所谓塞翁失马，焉知非福，被扇了一巴掌后，得到了我梦寐以求的吻。
这样的爱情小插曲让人感觉轻松温馨，整个画面有一种复古的味道。更有特色的是风琴的设计。竹内敦志早期和押井守一起参与了《蛋壳里的幽灵》等作品的制作，担任原画和场景设置，之后在雪风号驱逐舰和IGPX担任3D特效总监，可以说是制作I.G .的老手，这也是他作为导演的第一部作品。虽然不如别人有特色，但也有自己很强的特色。
4.眼泪背后
原名:ナミダのこぅ
导演:林明美
生产:GAINAX
耳机里传来低声唱的歌。女孩独自坐在窗前，看着外面淅淅沥沥的雨。在一把雨伞下，她充满了悲伤和泪水。回忆起往事，她心中涌起一丝伤感。生活要继续，生活要学会坚强。阳光过后，她笑了。
I'S CUBE结合歌曲和图片，勾勒出一个女孩的成长过程。除了优美的歌曲，最重要的是负责所有工作的林明美完美地反映了那个精致的女孩的感情。很多人第一次看到这个名字，都会联想到《时空堡垒》的女主角，以为这位也是中国公民。其实这位姐姐姓林，但不是中国的姓。林明美于1992年投身动画行业，担任多部作品的原画及绘画总监，其中国内比较熟悉的有《新选团》始末动画的绘画总监及个人设计师、《跃上巅峰2》的绘画总监。这部短片是林妹妹的导演处女作。第一次能和这么多大牌前辈同台演出。不知道这位难得一见的女动画师会不会受宠若惊？
5、美人鱼项目
原名:PROJECT _美人鱼
导演:押井守
生产:生产信息
在数字世界里，一条龙鱼四处游荡，转来转去，变成了一个半人半鱼的人鱼少女，在这个混乱的世界里不停的前行，最后跳了出来，打破了虚空，一切都变得虚无。
在15作品中，这一部是最晦涩难懂的。有着“原创碎纸机”称号的押井守，经常把原本搞笑或轻松的作品变成充满哲理讨论的人设片，但仍有不少人成为他的粉丝。虽然这段内容很无聊，但背后的花絮却很有意思:当时，Yasui刚刚用一种叫做“Live-mation”的特殊方式完成了《日不落传》的拍摄，这是真人拍照后用CG制作一个纸娃娃的效果。此外，他和皇家音乐家川井宪次为日本世博会用电脑CG制作了一部华丽的短篇小说《进化》。在这个1分钟的小故事里，把以上两种技术结合的很好，结果就混成了现在的效果。里面的人鱼少女叫MakoHyô，曾经在Jaing的第一部真人电影中作为海报人物出现，在《施立世传》中饰演银狐一角，并将在之后拍摄的真人电影《李甄世传》中担任女主角。以这样的人和川井的音乐，可以看出拿NHK的钱来自己修行是很不厚道的...
6.玩
原名:ぉっかけっこ
导演:迈克尔·阿瑞斯
生产:STUDIO4℃
一望无际的草原上，三三两两的孩子在玩耍，微风吹过，带动了笑声。渐渐传来隆隆声，我转身一看，原来是一个机器人经过。有人习以为常，穷追不舍，有人惊叹它的高度和力量。这是遥远的未来还是理想中的伊甸园？我只知道这里很和平，远离战争。
作为唯一一部外国导演的作品，这部短片看起来有些平淡，但安静的氛围让人感觉很舒服。迈克尔·阿瑞斯是一个陌生的名字，但如果说动画版的《黑客帝国》，估计很多人都知道。他是那个系列的总导演，后来又和STUDIO4℃合作导演了《坏男孩》，成为继手冢治虫、宫崎骏其人之后，第三位获得最权威的日本动画大奖“大藤信郎奖”的动画导演，也是唯一一位外国导演。
7.早上好。
原名:ォハヨ
导演:今敏
制作:疯人院
前天晚上生日会后的混乱，今天早上却不得不按照响闹钟的指示起床。迷迷糊糊中，我不想再躺在被子里，哪怕是一秒钟。于是迷迷糊糊的起床，刷牙，洗脸，洗澡，换衣服，化妆。终于，我的身体和精神融为一体，“早安”是新的一天的开始。
两个身体，一个虚一个实，分不清虚与实，虚与实，这正是今敏最擅长描述的真实与虚幻的相互影响。虽然只有短短的一分钟，但已经达到了剧场版的质量，无论是场景还是动作都下足了功夫。现在已经很出名的今敏，在进道家的时候就走上了漫画家的道路。他分别出版了两本书，结识了大友胜博并受邀担任Z老头的美术设定，然后在著名的记忆三部曲《她的回忆》中担任剧本，逐渐成为大友胜博的得力助手。而他的导演处女作《没有麻的房子》(完美蓝)一鸣惊人，吸引了众多关注。但给他带来更多名声的是获奖的千禧年女演员，这使今敏成为新生代最著名的动画导演。最新作品《Pabulica》虽然在制作过程中获得了很高的呼声，但最终在威尼斯电影节上失败了。曾经有人担心这位才华横溢的导演在表达技巧上误入歧途，但这部1分钟的短篇再次证明了今敏的实力，以及他作为动画艺术家最宝贵的天赋:对生活的敏锐和永恒的好奇。
8.刺客来到山里打猎
原名:刺客，山中伸弥，清治，来来！！
导演:小田扉&清水保行
生产:STUDIO4℃
上校被刺客追杀，经历了一些危险，最终安全生还。
在这一系列短片中，这一部是最轻的，几乎都是用黑白画面。这就是所谓的卡通动画:画面像漫画一样使用黑白线条，动作更容易画出来。这一次，导演之一是漫画的原作者小田扉。他在1999的《清谈俱乐部的早晨》出道，后来转到小学的big comic spirt连载新作。这部短片是由漫画原著中的一段话做成的动画，也是漫画家和动画师合作难得的制作组合。与他合作的动画导演清水保行，曾在《蒸汽少年》、《火影忍者》等动画中担任画师和原画师，后调入STUDIO4℃参与《魔音Syoujotai Arusu》的制作。他是目前工作室的主要成员之一，相对来说是大器晚成。
9.一群猫
原名“猫聚”
导演:新海诚
制作:CoMix Wave电影
在一个普通的家庭里，一只小猫无缘无故地被踩了尾巴，不止一次，于是一群有着相同经历的猫在晚上聚集在一起，梦想着组成一门猫舍龙炮来摧毁这座城市。结果第二天主人给了一点好处，小猫的火气立马就没了。
作为近年来最受欢迎的动画导演和独立动画师，新海诚以其优美的背景和青春的故事吸引了众多观众。在香港宣传《每秒5厘米》时，他透露已经接受了加入NHK15的邀请。《猫的聚会》一改新海诚以往青春多愁善感的风格，用轻松幽默的方式来表达故事，让很多人惊呼这不是新海诚的作品。另一个原因是这部作品的画面被广泛认为与宫崎骏其人相似，新海诚自己也曾说过他加入动画行业是受宫崎骏其人的《天空之城》的影响。然而，对于恋人来说，那些精致华丽的场景，一眼望去，依然有着浓浓的新海诚风情。有趣的是，新海诚的著名作品是《她和她的猫》。他家里还养了一只大肥猫，这次以猫为主题，从中可以看出肖鑫是个不折不扣的猫控...
10，宇宙人打洪。
原名:宇宙人来袭之际。
导演:西见祥示郎
制作:4℃工作室
正在工作台看漫画的少年发现有东西时不时的在捣乱，但他不知道那是什么。直到最后，他才知道自己错过了一次和宇宙人接触的机会。
很简单的一个场景，从头到尾只有一个镜头，导演却充分发挥想象力，大做文章。西见祥示郎曾经是一名原创画家。进入S4C后，与同乡汤浅政明合作制作心理游戏(2004年文化部媒体艺术节奖)，后担任《坏男孩》设计与绘画总监。看过这两部作品的人都会知道，在他的作品中，人物都是偏美式画风的，比例上还是有一些差异的。其实这是他们自己的风格。
11，Yurururu~ ~日常篇~
原名:《ゆルルル》~每日剪辑~
导演:中泽友秀一夫
生产:STUDIO4℃
有一天，动画导演说要有树，于是就有了树；想要一个人，所以有一个人；必有鱼，所以有鱼；有楼就有楼；必有妖怪，所以有妖怪；如果你想移动，你有动画。
很多人都在问动画是怎么做出来的，动画师是怎么工作的。这个中泽友秀一灯简单的用动画制作动画的过程来形成动画中的动画，这是一个很有意思的想法。在一张白纸上，一个有趣的场景在动画师的不断描述后慢慢浮现。最后，就为了这个不到一秒钟的动作，还有制作人吃饭、上厕所、给同事捣乱的过程。人们看后不禁笑了起来:“原来他们就是这样工作的！”
中泽友秀一灯曾经是许多作品的原画。后来在《团长》第一次做设计师。不幸的是，这项工作相对不受欢迎。后来到了《武士》，作为设计师和绘画指导引起了关注。事实上，他是Studio 4℃时期的多部动画短片的导演，也参与了《数码暴龙》、《罗德斯岛之战》、《风之谷》、《迷宫的故事》和《高达》系列的制作。著名乐队林肯公园的MV《打破习惯》也是他表演的，他的才华也引起了欧美国家的关注，属于墙内开花墙外香的类型。
12、预测欧米茄
原名:プロジェク12488ω
导演:川森史治
制作:日出
电视上正在播一部浪漫剧，突然有一条新闻:一颗陨石即将坠落地球。NHK的主持人在播报中发现，陨石最终的落点居然是这栋演播厅大楼！于是紧急系统立刻启动，整个NHK大楼立刻变身巨型机器人，向陨石发射最后的武器！
其他导演无非是图中混了NHK两个字。只有这个最终方案是最大胆的。它直接使用NHK大楼，更异想天开地将整栋大楼设计成变形机器人。不愧是喜欢变形的川森史治！中间还有NHK的吉祥物多摩君。这个广告的目的太明显了，但是笑点很好...
才华横溢的通才川森史治(shji Kawamori)在二十岁出头就开始了《MACROSS》的设计，创造了三段变形机器人，可以说是日本机器人动画史上的一次革命。之后连高达都要跟风，让高达Z也能变形。何森还担任过多部作品的机械设计和美术设计，还执导过《地球上的女孩》、《圣徒的创造》等作品。最具代表性的作品自然是24岁时代代相传的经典著作《时空堡垒》，以及剧场版的《永远记得爱情》。何森对“变形”的痴迷是众所周知的。从这样的短片中不难看出，“变形何森”的确名副其实。把日本最大的广播电视大楼变成MACROSS那样的巨型机器人，河森先生，你不是在向曾经的自己致敬吗...
13，火男
原名:火男ヒョットコ
导演:副岛康文
制作:GONZO
在古老的地球上，一个部落外出打猎，遇到了一种来自外星球的奇怪生物“星鱼”。当所有人都害怕的时候，一个人变成了火神，和对手比赛。
虽然这部电影也是用电脑CG制作的，但是使用了现实生活中的动作捕捉和3D渲染。人物的动作由真人完成，然后由设备捕捉动作规则，再由计算机将这些动作应用到计算机人物身上。最后，通过3D渲染技术细化人物线条，使画面既有2D流畅度，又有3D立体效果。最近的几部日本动画，比如《苹果核战二》《日本锁定2077》都采用了这种技术。既省钱又符合日本人的审美，所以在未来，这项技术在动画制作中会更受欢迎。在拍摄这部电影《ソェジマヤスフミ.》之前，我一直在幕后工作我进入GONZO后，主要负责电脑CG的处理，他负责《洞穴国王》《最终放逐》等名著中的大部分炫目画面。
14，东町二号进攻
原名:ァタックォブ朹朹2丁目。
导演:木村真二
制作:4℃工作室
远道而来的外星人想要入侵地球，当他们来到一个民房时，他们设法将翻译机调整到可以相互通话的状态。但还没等他们看完《侵略宣言》，就被一句“没必要”拒绝了，动画“因为资金不足，场面简陋”不时被注明。最后，连用来做布景的土也掉了下来...
如果有人觉得这一幕似曾相识，那么你的记忆无疑来自《坏男孩》。是的，这个木村真二负责《坏男孩》中神奇而华丽的场景的艺术设计。他先是在《复兴少年》剧场版2中担任美术设计师，独特的色彩风格十分抢眼。此外，他还担任画家，并与大友胜博合作出版了一本绘本。有时，他也作为导演制作一些动画短片。像这个动画，是用真实场景搭建，然后经过电脑处理，和里面的人物合成，所以画面看起来就显示出一种独特的层次感。
15，三种茶蓝色
原名:三岔ブル —ス
导演:小林治
制作:疯人院
杂货店老板一边玩游戏，一边观察进店的各种人。可能他见的人多了，就能马上判断出客户是什么样的人，然后通过钱的多少来判断。很难看到一个花花公子比他更精通，更别说其他庸俗无脑的人了。
故事的设定更有趣。钱是用来衡量她脑子里智慧水平的。比如一个正在推特的高中女生，硬币零钱只值5元和10元，而一个不良少年反而可以得到100元。小林治一开始也是《绿六》的制作人，担任世界观和场景设定，后来担任多部作品的制作人、原画和美术设定。我自己导演过两部作品，一部是改编自音乐漫画的《贝克》，一部是改编自矢泽爱漫画的《天堂之吻》，两部都获得了好评。
制作公司介绍
生产信息
虽然名字经常被昵称为猪，但它一直以其出色的画面和动作而闻名。Jin Roh:为日本动画赢得巨大国际声誉的《战狼旅》、《机动警察》和剧场版《壳中幽灵》都出自这家公司。除了制作精良，对深刻题材的挖掘和思考也是这家公司的一大特色。近几年的《精灵守护者威尔伯鲁的故事》《封神之猎》以及上一季的《图书馆之战》《隐藏的大脑调查室》都展现了猪猪逐渐改造和开辟新世界的野心。
工作室4℃
这个动画工作室通常简称为S4C，以制作个性化和前卫的动画短片而闻名。其作品主要面向欧洲市场和学院的艺术方向，是日本文化厅媒体艺术节的常客。著名的记忆三部曲(大友胜博)和黑客帝国动画版都出自这家以个性著称的工作室。去年登上日本艺术动画巅峰的《坏男孩》展现了这家工作室的卓越实力。
事实和臆想参半的
作为一家主流动画公司，GONZO的历史相对较短，但崛起速度非常快。起初，具有2D和3D的开创性作品《绿六》引起了广泛关注，后来的《综艺之星》等作品奠定了他们在业界的地位。将最新的3DCG技术与传统动画相结合，一直是GONZO的一贯特色。
疯人院
这家被粉丝们戏称为“疯人院”的公司，去年凭借一个穿越时空的女孩在各种动画和电影展览中引起轰动。《千年女星》《东京教父》《偏执狂特工》《死亡笔记》《宝剑》等名作都是这家公司出品。更多谈论的是其剧场版的质量水平。最新的戏剧作品是今敏的《帕布里卡》。
GAINAX
这是一家让一群动画极客成为专业人士的公司。一个新世纪福音战士持续赚钱到现在。去年的天元突破红莲之眼充满了男人味的浪漫。奇怪的是，这次活动中唯一的女性动画师(林明美)是GAINAX派来参加NHK15的。
日出
著名的日升社，《高达》系列的制作人，被视为日本电视动画巅峰之作的《星际牛仔》也出自他手。当然最好的是机器人动画。高达00和叛逆的陆都是公司的突破性话题。因为主流的商业动画，制作方式大都中规中矩。不过这次是以《MACROSS》系列闻名的川森史治为日出提供了后援团队。
背景介绍
从手冢治虫的《铁臂阿童木》开始，日本动画走了一条不同于中国和欧美的道路。随着时代的进步，观念和技法的不断更新，加上30多年的经验积累，今天的日本动画已经成为世界上最具影响力的新兴影像文化和艺术，被世界各地不同语言和文化的人们所接受，并专门为日本动画创造了专有名词ANIME。
在这种背景下，为了更好地体现这种文化的多样性和创造性，日本NHK电视台决定邀请一批优秀的动画制作人制作一部动画短片，然后在自己的电视屏幕上向全世界展示日本动画丰富的题材和想象力。这个“NHK”不仅仅是一个电视台的简称。其实它的全称是Nippon Hoso Kyokai，成立于1925。它是日本最大的广播电视机构，也是目前日本唯一的公共广播电视台。NHK在日本设立了54家广播电视台，还负责日本的对外宣传和交流。在全球设有34个总局和分局，与全球47个国家和地区有合作关系。有了这个背景作为支撑，那些被邀请的动画师们自然愿意竭尽全力的展示自己的才华。
这个短片的提案是在2006年底提出的，包含了15个长度只有一分钟的超短动画，分三批在电视台播出。首批五部作品于2007年5月7日首映。这些作品被随机放在NHK电视台的两个节目中间，以广告插播的方式循环播放。第二批从2007年8月6日开始，第三批到年底，65438+2月10，时间跨度一年，可见NHK对该提案的高度重视。
这部动画特辑的正式名称是动画创作者15，简称anikuri15。国内有人习惯称之为NHK15，后面的15指的是邀请的动画导演数量。这些导演都是从当前日本主流动画公司中挑选出来的，代表了当前日本动画界老中青三代的风格。其中有押井守这样的国际知名导演，也有新海诚这样的知名独立动画人，有林明美、中泽友秀一等这样的半新手，甚至还有前田真宏这样的中坚力量。都聚集在一起，体现了日本动画的各种风格和类型。
因为NHK15的目的是反映日本动画的影像文化和艺术，所以尺度非常开放，题材、手法、风格不限。唯一的限制是时间。每个小故事只有一分钟，就看导演们在这一分钟里怎么表达了。这种极度开放的要求，同时也极度考验导演的天赋和技巧，让这些动画师的创造力和个性在高浓度的作品中得以体现。在多样性方面，NHK15与动画学院学生的毕业作品非常相似，也有一些像新海诚这样的独立动画师的作品。不过这一次，大导演们并不需要单枪匹马，而是各自的公司提供创作团队，帮助导演们充分体现个人想法，于是产生了这些15有趣的超短故事，让我们在短时间内欣赏到各种风格、技法各异的动画作品。
得益于NHK的赞助，NHK15在制作上几乎不需要考虑成本，动画导演的手法多种多样，实拍、全电脑CG、纯手绘，各显神通，充分发挥了自己的特色。有些熟悉的导演一眼就能猜到是谁。另外，虽然题材不限，但每部作品中或多或少都有NHK相关的元素。这些元素有的很隐蔽，有的很直白，有的很巧妙大胆。在看电影的过程中仔细挖掘和寻找这些元素也是一大乐趣。
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