你知道香港四大天王的排名顺序吗?

2005年底,香港艺人收入榜“四大天王”同时进入前10,多家媒体用“四大天王神话再现”来渲染。看来14之前流行于东南亚的“四大天王”终于“没落”了,稍加改进就能成为头条。另一方面,即使在14年期间,媒体和娱乐圈无论如何都在叫嚣“新四大天王”和“四大天王的接班人”,刘德华、张学友、黎明和郭富城的地位永远不变。直到这四个人老去,这些所谓的接班人都在历史的角落里保持沉默。在“四大天王”的鼎盛时期,他们几乎是整个香港娱乐圈。虽然他们四个都在多种栖息地发展,但他们竞争最多的地方是音乐。每年香港四大音乐颁奖礼期间,不仅仅是四个人在互斗,他们的粉丝都在流口水。1994年,周星驰在《毁灭之王》中饰演张学友粉丝,片中一个黎明粉丝在张学友演唱会门口大喊。结果被学弟学妹打,就是当时粉丝斗争的最好写照。

其实早在“四大天王”时代到来之前,张国荣和谭咏麟就开创了两大天王合并的时代,许冠杰和谭紧随其后。香港音乐界资深人士向本报回忆,在1990和1991之间,谭咏麟和张国荣双双宣布退出四大音乐大奖,习惯于搞“打架”的香港媒体正在做各种准备。谁是继任者?在1990中,刘德华、张学友和李克勤率先参赛。1991黎明时火箭般的人气,让他和张学友、刘德华在年终颁奖典礼上风光无限。这三个人被称为“三个火枪手”。然而,这个称号不到半年就夭折了。1992年,郭富城以令人瞠目结舌的速度抢占乐坛前沿。此时香港发行量最大的《东方日报》被佛教“四大天王”册封,流行15年。

时间转移到1995,四大天王半边天。那一年,罗志祥在模仿四大天王的比赛中获得第一名。第二年,他和阿帅、陈显正、陈忠伟组成了“四大天王”。就算这个团只是以模仿为目的,也是以“四大天王”的威望连续四年出了四张专辑。但在1998年,猪头罗志祥所在的“四大天王”解散,港内原有的“四大天王”随着各自级别的差异越来越独立,衰落是必然的。

1999亚洲金融风暴后,香港娱乐圈迅速衰落,粤语乐坛一片萧条,四大天王同台的机会越来越少。1999结尾,黎明宣布退出所有音乐奖项,随后张学友也宣布退出,似乎宣告了“四大天王”开始“解体”。2003年4月4日,第22届香港电影金像奖在张国荣自杀四天后举行。会上,刘德华、张学友、黎明、郭富城身着黑衣合唱《那年的爱》,既是对张国荣的悼念,也是对香港娱乐圈辉煌的缅怀。

有人说“四大天王”是香港娱乐圈团结的象征。1994香港红楼《新摇滚势力》演出前,何勇在北京接受采访时表示,“四大天王”中张学友还可以,其他三个都是小丑。

此话一出,在香港引起轩然大波,不少媒体和艺人对他进行了严厉的批评。当时梅艳芳出来说不能这样说这些艺人。《中国之火》演出的很多海报和地铁广告都被石头砸了。后来,何勇不得不在香港记者会上解释,香港这个繁华之地,需要“四大天王”来平息事态。

有人说“四大天王”是香港娱乐圈垄断的象征,无数明星被封为“四小天王”或“第五小天王”,但这些小天王都被“四大天王”湮没了。“四大天王”是一个时代的产物,是香港娱乐圈垄断时代的产物,它的垄断也是香港娱乐圈黄金时代的象征,前无古人。不幸的是,

15,蓦然回首...

“四大天王”中,刘德华是最早成名的一个。他毕业于1988无线艺人第10期艺人培训班,他在1982演出了自己的第一部电影《彩云》。同年,他因表演许鞍华的《去怒海》而开始崭露头角。1983年,他有了自己的第一首歌——电视剧《神雕侠侣》中的主题曲,他的名字在80年代中期开始为香港乐坛所熟知。严格来说,刘德华的声音不是很占优势,但你总能找到适合自己的歌,不管是粤语还是普通话。从《我追的梦》到《来生》,从《谢谢你的爱》到《真爱难收》,刘式情歌已经成为港式情歌的代名词。所以在谈到“四大天王”的话题时,他曾对媒体说,“其实我出道比他们早。严格来说,我们不是同一个时代的人。”出道早并不是刘德华和其他三位最大的区别。关键是,在大家心目中,刘德华是成功艺人的完美典范,他作为劳模的工作狂精神让同行和媒体惊叹。2000年,刘德华投资制作了他的第100部电影《阿福》,老当益壮。除此之外,他的多才多艺和特长的平衡发展也是四人中最好的。即使在2000年获得第一个奥斯卡最佳男演员奖后,他开始在电影上投入更多的精力,但他的音乐仍然高产。尽管陈耀川为他创作的流行情歌失去了最广泛的市场,但它们仍然拥有许多追随者。

2005年底,刘德华应邀出席在人民大会堂举行的“中国电影百年大会”。会后他接受本报采访,表示自己最关心电影,想成为“中国演员”,而不仅仅是香港演员。他的爱有时会引起争议。2005年6月,刘德华发出号召,携手五大影帝拍电影,挽救香港电影的颓势,引发了一场激烈的口水战。

从刘德华的角度来看,“五大最佳演员拍戏”只是他拯救香港电影业的一个简单想法。不管“华仔”能否拯救电影市场,刘德华是最有权利站出来的人,只因为他多年来一直坚守着港片的阵地。香港导演陈可辛评价说:“以后谁提香港电影史,谁就提刘德华。”即使是现在,他似乎也是最在乎“天”字的人。他创办的演艺公司叫“天上的天堂”,他创办的电影公司叫“天幕”。在“四大天王”影响力日渐式微的时候,刘德华在接受采访时依然表示,“四大天王”并没有过时,年轻一代的明星和老一代的明星不一样,年轻人身上有很多不可替代的东西,比如新音乐,值得学习。

在“四大天王”中,郭富城的成名之路最长。1984郭富城,19岁,考入无线电视台舞蹈培训班,从1987转入无线艺术培训班。这期间她演了几部电视剧,但大多都是跑龙套的角色。直到1990,离开台湾的郭富城拍了一个摩托车的广告。没想到,这个广告改变了郭富城的生活。他英俊的外表,湿漉漉的头发和充满电荷的眼睛开始迷住台湾省的女孩,然后他录制了三张国语专辑,其中一张,我不能停止爱你,风靡海峡两岸。

1991年,郭富城以歌手身份重返香江,随后发行粤语专辑。1992年被封为“四大天王”,成名时28岁。后来,郭富城开始尝试各种发展,拍摄王晶的电影《街头霸王》,出演电视剧《奔跑吧火海》。

虽然郭富城的舞技不错,但最让他害羞的还是音乐,舞曲的风格似乎成了他无法抛下的拐杖。“做舞会朋友”成了讨好粉丝的方便快捷的套路。成为百事可乐代言人后,郭富城逐渐走上前卫之路,外形新颖大胆,歌曲风格多样。但是,郭富城天生不是一个前卫的人,所以他不得不在形象上动脑筋。好在每次他的形象变化,似乎都能影响潮流。从最初的“四六分”到百事可乐之后的“火箭头”,郭富城用自己的外表介入时尚。可以说,郭富城今天的成功离不开广告。从出道开始,他就一直被广告包围着,更不用说让他一夜成名的摩托车广告,1998开头成为“百事巨星”甚至是他艺术生涯的转折点。2005年,郭富城终于获得了台湾省金马奖最佳男主角,是“四大天王”中第三个获此殊荣的。2006年,郭富城凭借电影《父与子》获得台湾金马奖。

去年年底,常青歌手张学友忙得不亦乐乎。除了巡演一年的音乐剧《雪狼湖》在北京做了闭幕演出,他的电影《如果爱》也作为贺岁片加入了年底的票房大战。在接受记者采访时,面对“四大天王又在发力”的情况,张学友无奈地笑着说:“你怎么还叫我四大天王?没有办法。他们总是喜欢这样叫我。“四大天王”这个说法早就被认为过时了。这个表情被大家叫了十几年了。现在四个人的发展都很精彩,连见面的机会都很难得。所以“四王”这个说法应该“废除”。这个称号只代表它在90年代,而不是现在。虽然我现在对这个头衔已经没什么感觉了,但我也不吐槽,因为它给我带来了很多。”谈及这个称号的意义,张学友说:“我觉得‘四大天王’代表的是90年代,现在乐坛很不一样,有了新的局面。‘四大天王’只代表那个时代。现在歌坛新人多,相对来说歌手的压力会更大。这种事情很正常,以前也会发生。他们(粉丝)越喜欢你,对你的要求就会越高,也会把自己的要求强加给你。但是,我觉得作为歌手最重要的是做好自己的音乐。如果市场不喜欢你,那你可以改变它,但是做不到也没办法。

真的希望自己能成为一个见证人:一个真正热爱音乐的歌手是如何走过一生的。每个人都有不同的方式来完成自己的人生旅程。如果喜欢唱歌,在哪里可以唱歌,会有什么样的发展?现在谁也说不准。我只想努力唱歌,用我的演艺生涯见证一个歌手从进入娱乐圈到结束舞台生涯的过程,所以我现在不在乎头衔(四大天王),只要做好自己喜欢的事就好。"

只有留恋,没有留恋。

65438-0999,张学友、黎明宣布退出“四大天王”称号。同时,我将不再参加香港乐坛的颁奖比赛。他们的退出可以视为“四王时代”的正式结束。

张学友并不怀念那段“王者时光”:“可能有人觉得那时候我们四个很美好,现在我也会在某种程度上怀念那段时光,但其实我一点都不怀念。但不怀旧不代表我排斥那个舞台。我很庆幸,那段时间之后,总有一种说法,说我是既得利益者。在香港乐坛,我刚刚经历了从开始到巅峰再到现在的没落的全过程。我就是这样来的。我正好在里面十几年,走在最前面。现在整个市场都变了,我还是觉得如果可以的话,可以找一些新的出路,或者一些新的环境,让它有重生的机会。

香港乐坛的人都看得出来,除了娱乐方式的增多,网上下载和盗版的冲击,音乐的周边环境大不如前。比如原来媒体大家其实是合作一起介绍一些有前途的新人,现在变成了竞争,大家都在搞颁奖典礼。如果你称赞这个人,那么我会支持。缺乏集体力量。所以在这样的环境下,自然很难重现我们这样的情况。

所以我很不喜欢香港的颁奖方式,最后决定退出。

其实现在的颁奖典礼还有很多其他因素。比如平衡唱片公司的利益等等。,变得不那么简单了。"

时代不同了,竞争不在了。

时至今日,四人的发展越来越不一样,“四大天王”的称号似乎也越来越遥远。“当时我说我要退出颁奖典礼和(四大天王)称号。我不是说我不想当‘四大天王’,做不做也不是我能决定的。一开始没说我是(“天王”),后来也不知道什么时候来的。我不能决定它什么时候离开。我觉得是继续还是结束不是我能决定的。当时大概有人问我,但是我感觉现在‘四大天王’这个名字其实好像已经不存在了,因为每个人的发展不一样,大家同时出现的机会很少,和当时不一样。当时大家在同一个场合激烈竞争。哦,每个人都在谈论(“四大天王”),我想我明白了。然后现在大家都在拍戏,唱着唱着,不唱的也不唱了,就都不一样了,那个竞争也没了,那个名字也就不存在了。”

这几年黎明的工作量锐减,转型开始做一家娱乐公司的老板。所以这几年的工作安排都是根据自己的喜好。黎明似乎是四大天王中最排外的。在接受采访时,对于有关“四大天王”的问题,他基本不怎么回应。“四大天王,作为一个名字,将永远存在。但我认为它是用来开玩笑、讽刺和取乐的。

天一亮天王的名字对我来说就没用了。你可以检查我的记录。从第一天开始,有四大天王,我都没用过。去任何地方宣传我都是最开心的,别人叫我黎明我最难受!

这只是媒体为了炒作而给的一个名字。跟我有什么关系?现在做小国王小皇后都没用了。但作为“四大天王”称号的受益者,黎明无论如何也摆脱不了大众对他“天王”的印象。

说起这些,黎明觉得挺无奈的。“或许从包装和宣传上来说,这样的称号不仅对我们四个人,对整个香港乐坛都有一定的正面作用。但是10年来,我们四个拿了大部分的奖,也造成了一些不好的后果。比如那个年代其他一些优秀的男歌手,会觉得压力很大。因此,香港乐坛失去了一些可能性。现在这么久过去了,出现了很多新的歌手。我觉得我们其实已经收获了很多利益,没必要在那些所谓的颁奖典礼上分猪肉。还不如把更多的机会留给年轻人。所以后来我决定退出颁奖典礼。

因为四大天王给港乐坛留下了深刻的印象,很多年轻歌手出道后都刻意避免被称为所谓的天王接班人,陈奕迅也曾公开表示不会买黎明的唱片。对于年轻一代歌手对自己的看法,黎明很大方:“尊重有两种:一种是发自内心的真心尊重,一种是表面的尊重。同一个人,有的人可能觉得有必要尊重,有的人可能觉得完全没有必要。生活在这个自由社会,人们只会尊重实力。”所以这几年黎明的工作重心从个人发展转移到了公司运营。“我现在已经有足够的知名度了,没必要再去接工作,强迫自己去做。多拍几部,赚多赚少,对我来说都不是问题,但是压榨自己去拍,只会让我死的更快。

人生路漫漫,我大部分时间都在工作。工作让我有满足感,也有挫败感,但男人一定要专心事业。像周润发和成龙,他们都是我的前辈。他们每天都在不同的环境中挣扎,我也应该和他们一样努力。安迪(男子名ˌ等于Andrew)

爱打保龄球的华仔:刘德华出道以来赚了不少钱。尽管如此,安迪的生活并不奢侈。除了在着装上追求轻盈简约,最喜欢的就是时下流行的保龄球。刘德华曾经在一次公开比赛中打出195分。现在华仔每周进行两次左右的保龄球训练,对保龄球颇有见解。华子认为,在投球之前,你必须首先选择你想用的球。球适不适合对投球影响很大,要慎重选球。一般来说,合适的球是球员自身体重的十分之一,但也要根据自己的体质、手腕力量和投球熟练程度而有所不同。此外,刘德华还说:“选择保龄球洞的大小也很重要。”保龄球有三个洞,一个给拇指,另外两个给中指和无名指。为了正确选择孔,它必须完全匹配手指的大小。怎么才能配?也就是说大拇指要完全插入孔中,中指第二关节要扣在孔的内角上。......

在张学友发布首张专辑的同时,刘德华也发布了他作为当红电视明星的首张专辑《此刻我只知道我爱你》,但反响平淡。之后的几年,刘德华一直在歌坛打拼,发行了一些非常好听的歌,比如《情感禁区》、《回到你身边》、《我恨我的痴情》、《* * *你一直难过》。然而,它从未得到大众的认可。直到1990,张国荣等人退赛后,在电影界非常红的华仔凭借当年《我可以》和《再会》两张专辑的出色表现迅速走红,一举获得最受欢迎男歌手奖。90年代上半期,刘德华在香港乐坛的地位不可动摇,如《在一起的日子》、《爱我本色》、《谢谢你的爱》、《谁知道》等都是香港非常经典的歌曲。90年代后期,华仔的粤语歌质量下降,主要作品有《爱情鸟》、《你是我的女人》等。刘德华是第一个成功进入华语歌坛的香港歌手。他的中文歌曲代表作有《如果你是我的传说》和《我》。《中国人》、《孤星的眼泪》、《笨小孩》等名曲在中国的地方随处可见。从1990开始,他已经独占台湾省十大最受欢迎歌手一等奖十年了。在台湾省、中国大陆和东南亚,他的地位甚至高于他的大本营香港。此前,谭咏麟、张国荣、张学友、梅艳芳等港内一流歌手均有推出。但基本上,反响平平。香港歌手唱中文歌,从刘德华那里取得如此辉煌的成功。从那以后,几乎所有的香港歌手都在中文歌曲上取得了一些成功。刘德华对待工作的认真态度在香港艺术界是有口皆碑的,这也是他20年来一直是香港艺术界最耀眼的人物之一的主要原因,也是后来被提拔的艺人的榜样。

同学

热爱网球的张学友:在“四大天王”中,张学友可以算是爱情和事业兼备,所以在业余时间,学友会带着老婆去打网球。论网球技术,张学友同样无敌,在娱乐圈也鲜有对手。那么,他的网球制胜“武器”是什么?张学友高水平的网球技术主要在于底线截击,但他并不仅仅依靠勇敢和爆发力来制服对手。他的力量基于稳定和良好的控球能力。当他没有把握的时候,他会用安全打法把球打到对方后场,耐心等待机会。机会来了,他毫不犹豫地给了对手重重一击。听起来很容易,但不是每个人都能做到。有些人擅长用力击球,但不够稳定。相反,蹭球稳的人往往缺乏进攻能力。而张学友则刚柔并重,可守可攻。张学友网球打得这么好,想必很多网球爱好者都急着求教。学友强调,要想像他一样击球稳稳,就要加强力量,增加耐力和速度。

四大天王中,张学友是第一个在歌坛站稳脚跟的。早在1985,谭和张竞争最激烈的时候,张学友就凭借首张专辑《微笑》登顶,主打歌《爱已死》也在当年杀入前十。在她早年,许多深情的情歌,如遥远的她和微笑再次玛丽亚。《半月》、《蓝宇》、《琳达》、《醉夕阳》使他成为著名的“情歌王子”,其中1987年的《太阳之星》获得年度十大华语金曲第一名。他的《一天比一天更爱你》在2008+09965438连续十多周占据排行榜榜首。他在香港乐坛牢牢确立了自己的地位。张学友对唱歌非常投入,使得他的作品总是感人至深,唱功在四大天王中首屈一指。与三大“帅哥”齐名,长相略逊一筹的张学友,说话有实力。与其他三大天王拥有的数万忠实粉丝相比,张学友痴迷于他的粉丝只是少数。但是,他的受众更广。90年代学友的歌路变化不大。他的代表作品如《分手总在雨天》《我还是觉得你最好》《我只想和你走一辈子》《我会等到花儿枯萎》《我走了以后》《少年传奇》都是缠绵的情歌。继刘德华之后,张学友的《祝福》是他的代表作。张学友在电影方面也取得了不俗的成绩,两次获得最佳男配角和最佳男主角提名。1999,学友也获得了继成龙之后的世界杰出青年的荣誉,这是对他十几年来在音乐和电影上惊人成就的最好褒奖。同年,在淡出“缓冲期”两年后,张学友做出了和黎明一样的决定。显然,此时享受小两口的生活是令人羡慕的甜蜜,学弟学妹们也该休息了。

成成

一个热爱台球和高尔夫的城市:郭富城非常喜欢能锻炼肌肉的台球和高尔夫。对于台球,这个城市男孩偶尔会露两手,而高尔夫则是他一有时间就打。高尔夫是贵族运动,一张会员卡能卖到几十万,对普通人来说相当贵,但对他来说却是小菜一碟。他说:“高尔夫不仅是一种健身运动,也是一种娱乐休闲。它安静和谐的环境可以消除工作中的疲劳,放松我的神经。”成仔除了在高尔夫球场上炫耀自己的魅力,家里也有高尔夫球和球杆。如果他在休息时间没有时间去高尔夫球场打球,他会拿着球练习击球,用绳子把高尔夫球绑好然后弹回来。当这个穿着一身白色运动装,手持高尔夫球杆的城市男孩打出漂亮的一球时,他潇洒的风度不知道让多少人仰慕。

1992郭富城去年以令人瞠目结舌的速度加入了“三剑客”的行列,与后三位一起被称为四大天王。和刘德华一样也是艺人培训班出身的郭富城,早年也曾是无线电视台力推的“十小龙”之一,但电视剧大行其道的时代早已过去,电视台的亮点被梁朝伟、黄日华、万梓良等占据,还有十个人没有机会表演。一直默默无闻。1990郭富城偶然去台湾省拍摩托车广告,没想到拍对了,拿了奖。华星唱片公司偶然与它签约,发行了三张国语专辑,我爱不完你,该不该悄悄离开我想偷偷告诉你我爱你。告诉我为什么和其他歌曲在台湾省非常受欢迎。所以在1992年初,郭富城返港并发行了精选专辑《请把我的情感带回家》。结果,这张唱片成了一股购买热潮,郭富城人扶摇直上,挤进了“王者”的行列。郭富城像黎明一样被钉在“偶像”的板子上,尤其是因为早期半路出家,唱功不成熟。被嘲讽为“鸭妈妈的声音”。但成名后,他在唱功上每年都有进步,实力大大增强。90年上半年,成成一直是名副其实的“第四王”,排在其他三家之后。然而,当其他三个国王在1995年和1996年表现出一些疲态时,郭富城迎头赶上,从1997年的《黎明》中抢走了最受欢迎男歌手的位置。四大天王第一次真正平等。舞者出身的郭富城,舞技明显优于其他三大天王,这使得他的代表歌曲以快歌为主。第四夜的心情,狂野之城,铁幕诱惑,天真的传说,最刺激的帝国,唱这首歌等造型各异的劲歌热舞,是这座城市获得今天地位的最大资本。没有你的爱,没有同学会,没有风中的密码,没有爱的呼唤等等。在学友拂晓退场的今天,郭富城应该有很大的机会确立自己的港歌第一的地位。让我们拭目以待。

黎明

热爱乒乓球的道恩:道恩说:“我很喜欢打乒乓球,一定要打得自由,打得酣畅淋漓。”问怎么玩到天亮才开心?他笑着说:“每次玩得尽兴,到最后都是汗流浃背,连背心都湿透了。”

做艺人总是辛苦的,所以打乒乓球也能放松Dawn。但道恩说:“不要以为打乒乓球很容易。好像也不是太难。其实运动量很大。每当我连续有几场甚至二十场演唱会的时候,我都会抽时间去打乒乓球,因为打乒乓球可以顺便帮助我练习呼吸!

歌唱比赛出身的黎明,从拍电视剧开始,迈出了艺术世界的第一步。沉寂数年后,他在1990年和1年的两部大戏《边缘人》和《此生无悔》反响强烈。黎明以有点叛逆的酷哥形象迅速成为万千少女的偶像。与此同时,他也正式进入了乐坛。《对不起我爱你》《今晚你会来吗》等歌曲迅速走红。尤其是在1991,他的第三张专辑《爱是缘分》获得了全年最好的销量,使黎明成为当时最受欢迎的艺人之一。黎明是偶像歌手的代表。这类歌手的特点是唱功出众,但长相不凡。有一大批忠实粉丝。所以黎明收到的欢呼和嘘声一样多。1991,他在演唱代表作《对不起,我爱你》时,被贴上了“慢慢走”的标签。不可否认,黎明的唱功和张学友相比是相当不足的。然而成名十年以来,他的进步是惊人的。黎明的音乐生涯可以以一天我不想你为界分为截然不同的两段。在早期,他基本上是以一个纯情男孩的形象出现,代表作有《夏日情怀》、《亲爱的》、《我爱班》、《深秋的黎明》等。后期宋路大大拓宽,形象开始变化。1994年,他与和记新干线合作的广告歌曲《一天都不想你》获得了意想不到的成功,所以直到现在,黎明发布的新歌几乎都是广告歌,带动了歌手拍广告。从1994到1999,最后一次出席音乐颁奖典礼,除了和记新干线的广告歌,我一天都不想你,我也不深谈,我只爱你一天,我好爱你,安排了当年每一届颁奖典礼的大部分最佳歌曲奖。连最弱的那首《爱你一生》都入选了年度十大金曲。1999年,就在黎明表现极其出色,明显超越其他歌手的时候,他突然宣布退出歌坛所有的颁奖典礼。