小学一年级美术下册五个教案
1.小学一年级美术第二册教案:五彩布
教材分析:本课的目的是让学生学会欣赏布料的图案，并自己设计制作一些自己喜欢的布料图案，从而提高学生的观察力、想象力和创造力。为了达到这个目的，教材选取了一个穿着布做的衣服的小女孩和布的各种图片，让学生感知布的艺术魅力。提示还展示了由点、线、面组成的三幅油画棒水彩画，以及一块布的制作步骤。在讨论角，展示了五幅点线面不同组合的布艺作品，提醒学生作品不同的背景色和不同的效果，为学生创作布艺提供素材。最后，教材渗透的一个重要教学理念是培养学生的设计意识，对艺术基本要素的理解是教师备课时不可忽视的。
教学。重点和难点:
要点:用点、线、面巧妙设计布料。
难点:设计能做到造型与色彩的和谐统一，趣味性十足。
教学目标:
1.认识点、线、面等艺术元素，知道它们不同的组合形式和作用。
2.通过对布匹的观察和欣赏，我们可以巧妙地将点、线、面结合起来，大胆地用蜡笔(或油画棒)上色，从而设计出色彩鲜艳、图案精美的布匹。
3.通过对点、线、面的综合感知、设计和制作，强化学生的创新意识和设计意识，培养学生的审美兴趣。
课前准备
(学生)课前观察、了解、欣赏花布，准备好铅画纸、蜡笔(或油画棒)、水彩颜料等。
(老师)各种印花布、课件等。
教学过程
1.欣赏这布料。
播放课件:图案精美、颜色各异的布料以及用布料制作的艺术品。问题:结合实际谈谈布的使用；说说你最喜欢的布料。
2.揭示话题。
揭开话题:五颜六色的布。
3.知识转移。
(1)讲授点、线、面的知识:点的图像和大小是相对的，如小花、正方形、圆点、三角形、不规则点等；线条的长短、宽窄、粗细、直度、运动感、力度、空间感各不相同，具有多种表现功能。面在长度、宽度、位置、形状、面积、方向等方面也各不相同。可以通过排列点或排列或闭合线来形成面。
(2)讲授不规则分散组织法和倾斜组织法。
(3)用点、线、面纸拼贴出各种形状的布。
4.学生创造。
(1)主题:选择一个自己喜欢的单元图案(如植物、动物、几何图形等。).
(2)注:教师鼓励学生大胆展开想象，在心中画出一幅新奇美丽的布匹；崇尚随意，但注重空间的疏密和对称，线条的流畅和点面的变化；用蜡笔(或油画棒)画出图案，再用水彩涂出底色，达到色彩之间的对比和统一。
(3)学生作业和老师指导(结合上面的拼贴游戏进行指导)。
5.课外拓展。
(1)按照老师教的方法，为自己或父母设计一个新颖多彩的布匹(课后也可以利用印象来制作布匹)。
(2)尝试用自己设计的布料装饰房间或做其他用途。
2.一年级美术教案:漂亮的盘子。
教材分析:圆盘最早诞生于原始社会。从考古发掘的盘子来看，最早的主要是潘涛制造的，比较粗糙，装饰图案很少。直到后来出现了木盘、铜盘、瓷盘、铁盘、银盘、金盘，装饰图案也越来越精美。尤其是现代，水晶盘、玻璃盘、塑料盘等。都出现了，人们对板材的科技追求也越来越高。盘子不仅作为日常生活用品，经过艺术加工和美化，还成为具有很高审美价值的精美工艺品。
本课程的教学目的不仅要让学生了解板材的种类、形状和特点，还要让学生学会欣赏板材的装饰图案，通过对板材的欣赏，激发学生的制作欲望，学会追求美。这些盘子由各种材料制成，如纸、布和塑料。板材的形状多为圆形，也有三角形、四边形、多边形等。盘子的装饰性图案很强，有人物、动物、山水、器皿、几何形状等，很多盘子都是象征性的。板材不仅具有装饰功能，还可以用精心设计的板材装饰房间，美化环境，具有实用价值。在设计过程中，注重材料的拓展、盘面图案的多样性和造型风格的变化，从而深化美丽板材的主题，促进板材的设计更加实用和美观。
本课选取了李平凡的《儿女》、明代青花枇杷带鸟纹盘以及学生的盘作照片，使学生对设计和制作有了感性的认识。另有7件学生作品采用纸拼贴、泥塑等方法制作，从材料、形式等方面为学生设计提供了参考，并提供了用板材装饰房间的图片，拓展了板材的装饰功能。
重点和难点。
要点:设计制作一个漂亮的盘子。
难点:装饰盘面，使其更具装饰性和美感。
教学目标:
1.欣赏各种菜肴，了解菜肴的特点和种类，了解菜肴的历史。
2.通过在不同的圆盘上设计图案和花纹，运用绘画或拼贴等手法，培养学生大胆设计和动手制作的能力。
3.激发学生的创作欲望和对生活的热爱。
第一类
课前准备
(学生)油画棒、水彩笔、纸板等绘画工具。
(老师)板块实物、照片、课件等。
教学过程
1.看实物，激发生产欲望。
(1)欣赏盘子实物(展示课件)让学生直观了解盘子的种类:木质盘子、瓷质盘子、陶土盘子、纸质盘子、玻璃盘子、水晶盘子等。
(2)问题:你最喜欢哪道菜？为什么？盘子在生活中有哪些用途？盘面的花纹和纹饰有什么特点？装修有什么规律和用途？
2.设计和挖掘潜在能力。
(1)让学生用文字描述菜肴和心中的图案。
(2)设计建议:盘面的图案可以是几何、人物、动物、植物、器皿等。，而且形状以圆形为主，也可以画其他形状。
(3)学生设计创作优美的古典音乐，教师巡视指导。
3.说意向，碰撞产生火花。
(1)向全班展示优秀的设计稿。
(2)课后完善自己的设计，下节课带到制作中。
第二节课
课前准备
(学生)纸盘子(或者家里用的一个盘子)、剪刀、彩泥、油画棒等制作工具(带实物盘子的学生可以用亚克力、颜料等制作材料进行绘画)。
(老师)几个板块模型(各种材料做的)，老师的设计稿等。
教学过程
1.享受模型。
给老师和学生一个演示和优秀的设计稿，老师和学生一起点评，说出自己的设计思路。
2.示范操作。
老师边演示边讲制作步骤(以纸盘子为例演示制作):制作盘面(有的同学没有现成的纸盘子，可以把纸板剪成圆形代替)；用熟悉的技巧装饰图案(绘画、粘土拼贴等。).
3.学生创造。
(1)学生在创作时可以使用不同的工具和材料制作板材。
(2)学生合作创作，教师巡视指导(发现问题及时解决，提醒学生正确、安全使用制作工具，积极鼓励学生发挥想象力，调动创新能力，利用添加图片或粘贴彩泥的方法制作出美观、有特色的板材)。
4.作业评价。
欣赏对方的作品(从技法、工艺、理念等。)并送给你的同龄人。
5.课外拓展。
(1)自己装修菜。
3.一年级美术教案:窗花。
教材分析:1。写作想法
窗花是剪纸的一种常见形式。窗花不仅烘托了节日的喜庆气氛，也给人们带来了美的享受，集装饰性、观赏性、实用性于一体，是中华文化艺术中博大精深的奇葩，选择这门课程的教学内容，体现了艺术作为人文学科核心之一的丰富人文精神。
这节课安排了许多民间窗花实例的欣赏，目的是让学生感受民间艺术的美，了解劳动人民用勤劳的双手创造了美。画面中的窗花内容丰富，题材广泛，有反映农民生活的，有传统吉祥图案的，有花鸟虫鱼的，有十二生肖的。
学生的作业继续采用撕纸的形式，是为了让学生更多地了解艺术表现的多样性，避免使用剪刀的不安全因素。学习建议非常有助于学生发散思维，学会用不同的方式撕窗花。
2.重点和难点
重点:感受窗花的美，学会用不同的方式撕窗花。
难点:学会如何撕掉窗花的边缘，让它们看起来好看。
教学目标:
1.学会用对称等不同方式表达简单的图案，学会用折叠的方式撕窗花。
2.继续练习撕纸，通过活动学习概括和夸张的表达，提高学生的感知、观察、思考和探索能力。
3.欣赏窗花，感受这种民间艺术的美，明白美是可以通过创作获得的。引导学生参与传承祖国优秀文化。通过学习感受撕窗花的快乐，探索多种造型方法，让学生养成珍惜每一张纸的好习惯。同时进一步激发学生学习美术的兴趣，培养小组合作精神。
课前准备:
彩纸、胶水等。
(老师)课件(窗花的信息，窗花的图案)，例题，4个纸窗，演示纸等。
教学过程:
1.场景切入。
展示课件。教师创设情景后，将其引入本课的学习中。展示题目:窗花。
2.感受窗花。
(1)老师用课件给学生提供窗花的信息，学生可以自主学习。
(2)学生汇报感受，教师适当补充。
(3)教师展示窗户图案的例子，学生欣赏并谈论自己的经历。
3.研究方法。
(1)讨论:窗花可以采取哪些形式？
(2)沟通:书籍向我们介绍了哪些方法？尝试折叠撕扯，了解如何撕扯才能让图形边框好看。
(3)教师在学生报告后要适当演示:不同的设计方法，不同的折叠方式，不同的撕开形状，效果是不一样的。
4.创作比赛。
(1)全班分成四组，每组有一个纸做的窗户。让每组的学生在窗户上贴上自己的纸窗花，比较哪组的窗户最漂亮。
(2)评价哪组窗花最有特点(从窗花的造型和色彩搭配分析)。
5.示范表演。
每组推荐一名学生现场表演，师生欣赏评价。
6.老师总结。
赞美有创意的作品。
7.课后延伸。
鼓励学生将所学应用到日常生活中，撕出各种漂亮的窗花，装饰周围的环境。
4.一年级美术教案:剪拉花。
教材分析学生之前学过剪纸和折纸，一般可以自己用心剪。本课的纸画是一门以剪、撕、拉、贴为主的综合性课程。用各种纸片剪出各种形态的花，突出形态的特点。这节课的剪绘方法比较简单，难度不大，但是可以给学生留下很大的想象和表达空间。它是一种将剪纸和绘画与游戏相结合的学习课，让学生积极主动地参与到学习的全过程中，享受并激发他们学习艺术的兴趣。
教学重点和难点。
要点:利用多种纸质材料和剪裁方式表现不同的花卉，并能以花卉美化环境。
难点:剪刀的使用和控制(注意不要剪到薄纸)，画花的不同表情，裁剪和色彩训练时对纸张和色彩的选择和安排。
教学目标
1.学习画花的制作方法，体验纸的特性，并能剪多个画花。
2.通过欣赏和实践活动，我们可以设计各种用途，美化环境与花卉和色彩练习。
3.通过学习活动培养学生的观察、思考、联想、自主学习和与他人友好合作的能力。
课前准备
剪刀、胶水和彩纸。
(老师)几种花卉图案、剪刀、胶水、订书机、橡皮筋和彩纸等。
教学过程
1.展示学习工具，引导探究。
展示一根橡皮筋和一张纸。拉橡皮筋。
(1)问题:请大家想一想，如何通过切割使一张纸像橡皮筋一样伸缩？
(2)学生自主研究，寻找方法，得出结果，交流演示。
2.揭示话题，欣赏模型。
(1)板书:剪拉花。
(2)欣赏书籍或老师的例子。
(3)小组讨论后，指导学生谈谈拉花的目的。
3.选料，学剪拉花。
(1)切割并堆叠纸张。
①问题:怎样才能把纸做成花？通过思考，学生明白了要做花必须先把纸剪开。
②问题:用什么方法裁纸？它被切成什么形状？多少折？怎么折？
③小组讨论，确定合适的方法。老师要强调使用一些工具的注意事项，指出不同的构思花朵的方法。
(4)动手操作:先画个样，再剪。
(2)接纸的方法。
①讨论:用什么工具和方法连接论文？
②学生讨论交流。
③尝试练习:纸条连成环的方法比比较哪一组多。
④总结:说说连接方式和使用的工具。
⑤师生讨论后总结。
4.观察花朵，激发想象力。
(1)欣赏拉花的造型，说说类似的物品。
(2)欣赏模型，问:鱼的哪一部分是拉花做的？拉花还能表现出别的什么吗？你有和书上不同的表达吗？
5.集体创作，美化课堂。
(1)提出作业主题:把所有的拉花和色彩训练连接起来，装饰美化教室。
(2)提出创作建议:用适当的方法和纸质材料表现拉花，注意衔接牢固。
6.师生评价与反思。
(1)分组表演，享受成功。
(2)小组评价、集体评价和教师评价相结合。
7.课后延伸探索。
5.小学一年级美术下册教案:临摹肌理
教材分析对肌理的模仿，首先是认识肌理，知道什么是肌理，然后进一步创造。因此，如何在这节课中引导学生用通俗易懂的方式去理解和认识什么是肌理，就成了首先要解决的问题。只有解决好这个问题，才能更有效地开展这门课的教学。对于很多教学问题，我们往往为了在课堂上创造新的思路，把问题想得太复杂，导致课堂上热闹非凡，但最根本的问题是学生对知识知之甚少，云里雾里。所以从简单开始，让学生更准确更容易的接受一个新的内容，其实是一个很关键的问题。
教学中的重点和难点
1，重点:引导学生找出身边各种事物存在的纹理，说出自己对不同纹理的感受。
2.难点:引导学生大胆自由地用不同的方式表现不同的肌理图案，表达自己的感受。
教学目标
1，体验和感受自然纹理之美，能够用简洁的文字表达不同纹理效果带来的独特感受。
2.能够用日常物品拓片或人工方法创造和表现不同的肌理，并充分利用这些肌理创作出艺术品..
3.通过学习，让学生了解绘画形式的多样性。在体验造型活动的乐趣中获得视觉和触觉的独特感受，培养学生的观察能力、感知能力和创造力，丰富学生的艺术语言，提高学生的艺术敏感度和审美能力。
一、课前准备
(学生)收集身边的各种材料，如树叶、羽毛、贝壳、石头、木块、粗布、皮革、凹凸纹理的徽章等。，并制作宣纸、水彩颜料、蜡笔等绘画材料和工具。
课件(给老师用的)，模型画和搓后肌理制作的演示工具，收集到的不同肌理的素材，画笔、生宣纸、墨水、水彩颜料、水彩笔等绘画材料和工具。
二，教学过程
1.欣赏介绍，揭示话题。
(1)播放课件:大自然的景色——重点是海滩、岩石、水面、树木年轮等景物的特写。通过欣赏和比较，学生对事物的质感有了初步的认识，学生不自觉地产生了无限的联想。)
(2)展示图片，欣赏作品。用特殊纹理效果创作的绘画-主要是版画和一种用美丽纹理装饰的工艺品。)
如何观察分析这部作品中的艺术效果？学生交换意见。
(3)揭开题目:“创造美丽的纹理”。
(4)组织一个对话:告诉我你在哪里见过漂亮的纹理。
2、示范与引导、观察与思考
(1)组织学生展示收集到的素材:自然界中，很多物体都有自己特殊的纹理，不一定是用笔画出来的。让我们找出他们藏在哪里。
提示:引导学生观察物体的质地，触摸它，并告诉你它的感觉。告诉对方你的感受。)
(2)体验不同的质感:
①树皮摸起来粗糙，蚕丝摸起来光滑，金属又硬又冷。
②引导学生比较同一物品在不同状态下的质地:棉布比丝绸粗糙，绿叶比枯叶湿润细腻。
(3)在屏幕上展示脚印、手印、轮印等纹理，然后提问:这些看起来很漂亮的纹理是不小心留下的。那么，我们可以用什么方法来制作或绘制这些美丽的纹理呢？
(4)老师介绍了示范拓印法:直接拓印，在物品上涂上水粉颜料再压印。(把纸盖在物体上，用铅笔、油画棒等工具直接打印出纹理；或者将水粉颜料涂在实物上，将其纹理印在吸水性好的纸上。)