做游戏需要学习什么软件？
3ds max:Autodesk公司开发的三维物体建模与动画软件，具有强大而完善的三维建模功能。3DSMAX是一个插件。虽然软件本身功能不是很强，但是强大的插件大大增强了它在各个领域的作用。
Maya:Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级三维动画软件，应用对象为专业影视广告、人物动画、游戏特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率高，真实感渲染强。是电影级别的高端制作软件。掌握maya将大大提高制作效率和质量，调整模拟的角色动画，渲染游戏的真实效果。
Photoshop:是一个用来给动画过程上色的软件。它可以制作数字云，就像漂浮在蓝天上的云彩和从云峰出来的太阳的效果。它是一个非常流行的图像处理和制作工具。
人体彩绘？一推出就成为市面上最好的UV贴图软件，立刻被众多好莱坞制作公司采用就充分证明了这一点。？在Cinema4DR10版本中，集成到Cinema4D的核心模块中。
Zbrush:ZBRUSH是一款数字雕刻绘画软件。在建模方面，ZBrush可以说是一个极其高效的建模器，其中的转置函数可以轻松为角色摆姿势。并且还可以配合其他软件，如3DSMAX、玛雅制作出抢眼的作品。
unity:unity technologies开发的多平台集成游戏开发工具，允许玩家轻松创建3D视频游戏、建筑可视化和实时3D动画等互动内容，是一款完全集成的专业游戏引擎。
游戏的制作超级复杂。几百个人可能两三年才做出一个我们大骂鄙视的杰作。先由公司的情报部门去市场调查哪些类型的游戏比较受欢迎，销量比较高，包括哪些配音演员比较受欢迎，哪些设计师的作品比较受大众欢迎，然后根据市场的需要雇佣一些必要的人员(这些人大多不是公司的员工，所以成本比较高)。
在人员差不多准备好之后，策划人会搭建游戏的大致轮廓，包括游戏类型、风格、使用的技术等。大纲差不多建好之后，就会投入到实际的开发工作中。第一，底层程序开发者要写底层程序。这些人平时和数字打交道，比较枯燥，但是技术能力很强。因为他们是项目的基础，所以负责开发一个游戏引擎。用来规划游戏的各个部分，比如角色，音效，剧本等。这是一个非常重要的底层程序。同时美工们会根据策划人的游戏风格开始创作游戏的任务。从主角、城堡到初级怪物、武器上的小饰品，他们都会一一画出2D草图，然后继续交给主制作人不断修改，直到全部通过审核。让3D建模师构建3D模型。这包括人物和场景，这也是一个巨大的工程。在所有的角色模型和场景模型建立之后，我就要开始根据游戏的剧本编写游戏程序，还要制作每个角色的每个动作，每个场景中角色的每个镜头的故事板，也是相当复杂的。视角不能让玩家看起来头晕不舒服。还要突出场景之美，人物之勇。目前大公司基本都采用动作捕捉技术。这个好处就是人物的动作很真实，因为都是专业演员刻画的，不会给人生硬的感觉。在制作游戏画面的同时，也要同时录制各种音效和背景音乐。根据不同的剧情，不同的场景，表达各种情绪的音乐必须非常丰富，你才能在制作过程中建立起游戏庞大的数据库，包括HP，攻击力，道具值。已经很复杂两三年了，差不多完成了。之后，我们将开始要求测试人员测试游戏。如果没有问题，我们将提交审批。通过审批后，我们将经历一次广告宣传活动，最终等待一个吉祥的日子。正在发售~至于朋友问的软件，每个公司都不一样。一般3D建模多基于3DS，速度更快，MAYA也用的比较多。一般来说，MAYA用于角色建模，3DS用于建筑和场景，2D草图通常是手绘的。扫描进电脑后，用PhotoShop和Painter等软件上色处理就更自由了，什么都有。很多大公司用的都是公司自主研发的引擎和软件。
很高兴回答你的问题。
开发单机游戏的想法，我自己也有过，并付诸行动。根据自己的经验和理解，我分析如下。
1.如果你想做电脑单机游戏，建议你用rpg游戏大师。不需要学习一些编程语言，绘画技巧，搭建模型，因为里面的软件已经覆盖了，里面的编程也不是很复杂，但是对于初学者来说是很好的学习工具。这个软件提供的素材非常丰富，只要你把整个故事想一想。在内容中加入相应的节点，通过自己的调试，很容易得到一个单机游戏。至于好玩不好玩，就看开发者的想象力、行动力和逻辑思维能力了。
2.想做手游的话，建议你学unity，cocoscreator。其中unity是现在市面上很多手游的开发引擎，但关键是它是一个英文开发软件，不那么汉化，有些地方很难理解，需要学习一些编程语言，比如C语言，C++语言。我自己也接触过这个软件。如果你想入门，建议你多看一些课程，学习一些相关的案例，这样会很容易入门。
Cocoscreator是一个国内团队开发的游戏开发软件。通俗易懂，并且有很多相应的教程。他的编程语言是js，我还在用这个软件学习游戏开发。
以下是我接触过的软件，可以参考。
Photoshop可以画图，造人，皮肤，贴图。
平铺地图编辑器可以编辑像素的栅格地图。
骨骼编辑器可以用来制作游戏角色的动作。
3dmax和Maya3d建模软件可以制作人物或场景。
像素制作软件推荐初学者使用。
以上是我个人的看法和体会。如有雷同，纯属巧合。欢迎评论转发。谢谢(_) ノ
常用的编辑软件有以下几种:
3dsMAX:大部分游戏开发公司由美工使用，效率高，可以独立制作游戏中所有美工相关的资源。
MAYA:类似3dsMAX的软件，看个人喜好，MAYA在做动作方面比MAX略差，但两个软件在很多方面是兼容的。
Maya和3dmax的区别:
MAX具有模型和插件的优势，模型库丰富，建模方法快速，渲染插件优秀，渲染速度快，可广泛应用于游戏模型、建筑游行、广告效果图等领域。MAYA的优势在于动画及其特效。在建模上和MAX差别不大，但是建模速度慢。MAYA的动画模块比MAX优势明显。目前动画电影和故事片都是由玛雅制作，而《变形金刚》《蜘蛛侠》等科幻电影的动画和特效也是由玛雅制作，所以玛雅专注于动画电影的制作。
Photoshop和Panter:配合MAX或MAYA绘制各种模型所需的贴图。
ZBrush:美工制作超高模型，然后可以生成法线贴图在MAYA或MAX中使用。
Deeppaint3D:可以直接打开3D模型文件，在上面绘制地图。
C++:程序用来实现游戏中的各种功能，调试bug。
Alienbrain:文件管理软件。游戏团队不是两个人干的。一大群人的工作如何有效管理和使用？这时候就需要一个文件管理软件了。
游戏设计，通常称为游戏开发或游戏研发，分为三类，即:
一、游戏程序:
类似于一个软件工程师，需要精通至少一门编程语言，比如c、c++、flashas3、php等。他们的主要工作是写程序代码，需要一定的逻辑思维能力和数学能力。
如果你想成为一名程序员，你可以从学习编程语言开始。
二、游戏艺术:
游戏中的画面全部由游戏美工制作，细分为:游戏原画、3d游戏模型图(分为3d场景和3d人物)、游戏动画、游戏特效、关卡美术等。想学游戏美术，一定要有审美能力，如果有深厚的绘画功底就更好了。另外还需要学习3dmax、ps、zbrush等软件，这些都是游戏美术中最常用的。
三、游戏策划:
游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，如世界观、剧情、对话、任务、价值观、职业设定、副本设计、帮派体系等。想学策划，需要有很高的综合素质，沟通能力，理解能力，逻辑思维能力。此外，我们需要玩更多的游戏，从设计的角度来分析游戏。规划需要多方面的技能，根据具体的项目和具体的职责而有所不同。
建议你根据自己的兴趣和自身情况，选择一个大的方向和具体的职业方向去学习。毕竟每个方向需要学的东西都不一样，这也有利于你进入游戏行业。