弗米尔的名画《花边工人》

约翰内斯·弗米尔(1632—1675)(荷兰)。

创世时代未知

类别帆布油画

风格现实主义

主题定制

规格24cm×21cm(出奇的小)

布料油彩

《巴黎卢浮宫的蕾丝女士》是弗米尔的优秀作品，也是他的代表作之一。画中以诗意的方式描绘了一位正在编织花边的女工，以抒情的意境给人以美的享受。维米尔与同时代画家的不同之处在于，他用极端甚至颤抖的敏感来表现光线，喜欢用蓝色和柠檬黄来形成非常和谐的色调。他作品中特殊的光感实际上是通过一种新的技术实现的。这种技术部分依赖于光学实验，但主要依赖于对颜色细微渗透的观察和直觉。他捕捉色彩明度的方法比较特别，用珍珠一样的微小亮点构成物体的轮廓，作品中焦距分布均匀，所以显得沉稳客观。

花边制造者表明，认真的女孩是最美丽的。如果你仔细看，你一定会看到女孩的手指随着灯光不断地用线穿针引线，你会注意到他两边的头发在被清洗的时候是松散的。你会随着画起舞是如此自然。这是为了让这一刻再次永远停止。穿着黄色衣服的女孩和她旁边的蓝色靠垫给人温暖，让人平静地享受日常生活的简单之美。约翰内斯·维米尔(1632 ~ 1675)是典型的荷兰风俗画家，常被视为“荷兰小画派”的代表。他与哈尔斯、伦勃朗被公认为17世纪荷兰绘画的三大重要代表。

弗米尔出生于荷兰代尔夫特的一个中产阶级家庭。他的父亲经营一家客栈，也卖画。弗米尔于1653年成为代尔夫特的画家，并于1663年和1670年两次当选公会会长。在西方艺术史上，弗米尔曾被称为“谜一样的画家”。1675年，弗米尔英年早逝，享年43岁。自从他死后，他的名字一度被人们遗忘。直到两百年后，人们才认识到弗米尔绘画的艺术价值。

弗米尔的作品很少，能归属于他的作品不超过35部。他的作品大多描绘舒适悠闲的资产阶级家庭生活，表现身边熟悉的女性，喜欢把平常的家务诗意化。一般他的作品都不注重剧情。

维米尔留下的风景画较少，但每一幅画都非常精美，比如《代尔夫特的风景》和《小巷》。在《小巷》这幅画中，整个画面完全定格了时间。无论是巷子里洗衣服的女人，还是坐在门前做针线活的女人，还是在路边玩耍的孩子，他们原本的动作都在弗米尔的画笔下完全停止了。在这幅画面前，我们的心被沉淀，散发出淡淡的忧伤，在这种忧伤中，我们觉得身边的时光正悄悄从我们的脚趾间流逝。

弗米尔喜欢画忙碌的仆人，比如倒牛奶的女仆，拿杯子的女孩，用蓝色念信的女孩，蕾丝边女士。虽然这些画中的人物大多是雇了弗米尔的画像，装扮成女仆的富家女，但在弗米尔创作的画面中，她们是那样的大方、朴素，没有丝毫的做作。虽然维米尔一生以卖画为生，但他并没有因为金钱而贬低自己的艺术。每一幅画都揭示了他的真实内心。因为维米尔很清楚自己是在为自己作画，甚至在某些情况下，为了坚持自己的创作意图，不惜得罪画商。在这些画面中，维米尔大胆地使用了蓝色和柠檬黄，并经常在画面的一角设置一扇窗户。柔和的阳光照进房间，让整个画面显得清新自然。

维米尔一生都在捕捉光线的微妙变化。光线中的色彩似乎是他安静的内心思考，捕捉到光线中居住者的一瞥，然后在画面中展现出来，穿透每一个观者的内心。

今天，维米尔是一个优秀的风俗画家，更多的时候，他是天底下的抒情诗人。我们揭开微小的笔触，透过画的表面，依然能感受到他内心的“思考”。“思考”的轨迹是画中闪烁的光点，跳跃在细微处，沉浸在我们灵魂的深处。