如何提高高中生学习美术的积极性

高中生对上美术欣赏课兴趣不大。一方面,他们学业负担重,压力大;另一方面,与美术欣赏教学中的诸多弊端有关。有专家指出,陈旧的教学模式影响了学生思维能力的发展,以传递和接受为特征的传统教学模式往往使学生被动接受教师传递的各种信息,试图迎合教师的审美,这是学生对精心编写的教材内容缺乏兴趣的重要原因。此外,单一、专业的课程结构使大多数学生在艺术欣赏中感到畏难情绪,许多经典的艺术作品与学生的现实生活相距甚远,降低了他们参与艺术欣赏的积极性。枯燥的教学内容和以教师为中心的教学方法容易让学生感到厌倦。

1.我们必须认识到通过教学作业设计激发学生学习兴趣的重要性。美术教师不是简单的演奏者、演唱者,也不能只是美术欣赏中的背诵者。在美术鉴赏课上,我们有的美术老师其实只是津津有味地背诵了一大堆搜集来的素材。但是一节课下来,学生们收获甚微。这是设计不当或教学操作出现根本性错误的结果。因为学习兴趣与学生认知活动中的注意力、想象力、思维力、创造力等智力因素密切相关,也与支持学生艺术评价的情感、意志等心理因素直接相关。它贯穿于艺术欣赏教学的始终。只有学生带着浓厚的兴趣和自觉的态度积极欣赏,才能高效、全面地完成美术欣赏教学的任务,达到美术欣赏教学课程标准的要求。比如在讲古希腊雕塑的时候,我没有简单地让学生自己去欣赏,而是先播放了一段关于雅典奥运会上古希腊雕塑的视频,并做了简单的背景介绍,让学生充分了解西方人所倡导的典型模式是如何产生的。然后列举《掷铁饼者》、《三位命运女神》等著名雕塑进行分析,让学生充分感受古希腊雕塑庄重的艺术品格和现实主义精神。然后展示米洛斯的维纳斯,让学生结合高一语文课本中有关维纳斯的课文和网上资料,从人体比例、人体动力学、精神气质等方面进行欣赏和发表自己的见解。最后设计了一个小游戏,将维纳斯用两只胳膊连接起来,让学生总结出残缺美的概念,进一步感受古希腊雕塑庄重典雅的艺术风格。这样,学生对艺术的求知欲立刻被激发,学习自主性和欣赏水平得到提高。?

2.欣赏方法和手段要有创新性,也就是说要让学生有新鲜感,每节课都要有创新性。比如鉴赏课提问就存在一些误区。有的老师只说不问。在教学上,采用单一的教学方式,整堂课都只是老师自己教,充满了灌水。结果老师讲的很辛苦,学生也很困,收效甚微;有的老师盲目提问,有的老师上课随意提问,问的是重复的、散漫的、模糊的问题。有些问题远离了课堂教学的重点和难点,偏离了主题,有些问题没有层次和难度,没有步骤。总之,提问的目的不明确,不注重提问的艺术性,得不到好的效果。这些都是欣赏的方法和手段,没有什么新意。你知道,我们的学生是不同的。课堂是由不同性格、不同层次的学生组成的,他们的认知水平和人格特征存在很大差异。教师要关注每一个学生的发展,注重设计每一个学生特点的发展目标,选择提问的对象,把握提问的时机,让每一个学生都能一跃摘到桃子,让每一个学生都能看到成功的希望,体验到学习的乐趣,享受到学习成功的喜悦。?

3.欣赏艺术作品让它变得更容易,让学生更好地理解它们。学习难度和练习要求要适中,注意循序渐进,讲解简单。在教学中,必须遵循由浅入深、由低到高、由易到难的要求。通过调查,我知道初中美术教材中虽然有西方美术欣赏的内容,但很多只是略读,所以高中生对西方美术欣赏的基础知识并不多。所以我在讲文艺复兴三大英雄的时候,先放最后的晚餐,讲一个故事,让学生指出犹大是谁。并提问:为什么这是犹大?你凭什么判断?学生们的兴趣顿时大增,纷纷发表意见。学生的积极性很高,教学效果很好。4、课堂教学要有接受和释放,教师要实现对课堂教学的合理调控,必须处理好接受和释放的关系,给学生充分的自由空间。不要在教学中限制学生,比如统一评价标准。一千个读者有一千个哈姆雷特。同一本教材的统一评价标准不利于学生的个性发展。放开学生能掌握的;虽然学生自我评价存在一定困难,但通过集体评价练习可以达到教学目标;某个知识,某个问题,可以通过老师的指导得到缓解。为了实现课堂教学的合理调节,教师必须善于调节学生的情绪,使他们保持愉快和积极的情绪。?

5.老师要挖掘学生的闪光点,做学生的知心朋友。心情好的人容易让人接近,也有利于推心置腹的交谈。教师只有多接触学生,多了解学生,多关心学生,用情感人的母爱关心他们,用真心对待他们,学生才会理解和信任教师。陶行知曾告诫:你的教鞭下有瓦特,你的冷眼里有牛顿,你的嘲讽里有爱迪生。还有很多像瓦特、牛顿、爱迪生这样的名人,曾经被老师认为是坏学生,被学校开除。他们非但不坏,还被后人称为大科学家。这就要求我们美术教师要多使用鼓励性的语言,要爱学生、尊重学生、信任学生,要平等对待每一个学生,要善于发现学生身上的闪光点,发掘学生的潜能。教师只要用欣赏的眼光去挖掘这些珍珠,创造机会让它们发光,就能点燃自信之火,获得前进的动力。

这是我的教学经验,希望能鼓励你。请批评指正我的不足。