第二章:艺术的起源

1.代表性理论——是关于艺术起源的最古老的说法，在欧洲统治了2000多年。

代表:

(古希腊哲学家)德谟克利特认为艺术是对自然的“模仿”。

亚里士多德(古希腊哲学家)——认为“模仿”是人的本能，一切文学艺术都是“模仿”。不同的媒介、不同的对象、不同的方式被用于模仿，一切艺术都源于对自然和社会现实的模仿。

(春秋)管子——音乐模仿动物的声音。

代表性理论肯定了艺术源于客观自然和社会现实，包含了朴素唯物主义的观点，但只触及事物的表面，没有揭示本质。

2.博弈论——流行于19世纪末20世纪初，认为艺术活动或审美活动起源于人的游戏本能。因为人有多余的精力，所以人把多余的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中，体现为一种自由的“游戏”。

代表:

(18世纪德国哲学家)席勒美学书信，一个人的“感性冲动”和“理性冲动”必须通过“游戏冲动”有机协调。

斯潘塞(19世纪的英国哲学家)——人类是高等动物，比低等动物拥有更多的过剩能量。艺术和游戏是人类过剩能量的发泄。

布鲁斯(德国学者)——游戏就是在轻松愉快的活动中不知不觉地为未来的现实生活做准备或练习。

博弈论肯定了游戏的艺术活动和审美活动，将游戏与艺术联系起来，在一定程度上揭示了艺术的部分特殊性，但仍未能从生物学或心理学的角度揭示艺术产生的最终原因。

3.表现主义——在东西方历史悠久，19世纪后在西方文艺界影响巨大。它是现代西方文艺思潮的主要理论基础，即强调艺术要“表现自己”。

代表:

(东汉)《毛诗序》-1“情动于中，然在言中。文字不够，就叹息，不够，就歌唱。如果他们不够，他们跳舞不知道他们的手。”

(意大利美学家)克罗齐I——“直觉即表达”，艺术的本质是直觉，直觉的源泉是情感，直觉是表达，所以艺术归根结底是情感的表达。

柯林伍德(英国历史学家)——只有表达情感的艺术才是所谓的“真正的艺术”，艺术是艺术家的主观想象和情感表达。

(俄罗斯作家列夫·托尔斯泰)艺术起源于传达感情的需要。

苏珊·兰格(美国当代美学家)艺术是人类情感象征形式的创造，艺术是人类情感的表达。

根据表现论，把艺术的起源归结为“表现”脱离了人类的社会现实，仍然是片面的，仍然是以现象为本质，以结果为原因。

4.出现于20世纪的巫术理论是西方艺术起源中最具影响力的理论。

代表:

(19世纪末20世纪初英国人类学家)爱德华·泰勒(edward tylor)最早提出了原始文化中的“万物有灵论”理论。

(英国文化人类学家)弗雷泽的金枝认为，原始部落的一切习俗和信仰都起源于交感巫术。

巫术是原始人面对自然的一种手段，以社会实践为目的，所以艺术的起源最终应归于社会实践。

5.劳动论-19世界最后一片叶子出现，马克思主义艺术起源论在中国文艺界占据统治地位。

代表:

俄国无产阶级革命家普列汉诺夫在《无地址的信》中系统地论述了艺术的起源和发展，并得出艺术发生在“劳动”中的观点。

生产劳动是艺术起源的根本原因，但艺术的起源是多因的，不是单因的，多元的，不是单因的。艺术是人类创造的一种特定的精神文化现象，要从多方面考虑。

艺术起源的第六种观点:多元决定论

法国结构主义者阿尔都塞用列维·施特劳斯的结构主义观点来解释社会的发展，认为社会的发展是由多重因素决定的，进而提出了多重因素辩证法/结构辩证法。

(法国艺术史学家)谢恩《艺术的起源》——艺术本身是一种综合现象。研究艺术起源，必须采用社会学、人类学、心理学等学科视角的综合研究方法，揭示艺术起源之谜。

艺术来源于非艺术，使用价值先于审美价值。艺术起源于人类社会实践的历史发展。

艺术的产生经历了从实用到审美的漫长历史发展过程，以巫术为中介，以劳动为前提，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的起源从根本上归结于人类真实的跳跃活动。