“为生存而挖”的隧道从来没有过。怎么才能熬过来？
那么这部作品到底有什么样的魔力，为什么能瞬间吸引整个游戏圈的目光呢？
当然，以上都不重要。游戏最大的特点在于原理和难度不科学。我觉得最好用“惩罚性”游戏来归类。没有什么比“抖M”和“虐心”更能很好的概括它的特点了。这个游戏从头到尾都可以告诉你一个经历——心态崩塌了。游戏的操作看起来很简单。你只需要移动鼠标控制锤子就可以完成整个过程，甚至不需要点击任何按键。但是进入实际体验后，你会发现操作手感真的是一言难尽。有了杠杆、惯性、重心的各种物理力学原理，再加上一些引人入胜的设定，即使你经过练习已经掌握了用鼠标跳跃、攀爬的操作方法，各种奇妙的障碍物、险峻的地形还是会让人叫苦不迭。
克服它最具毁灭性的是它的惩罚机制。甚至一些难度较大的游戏，比如I Wanna系列，也可以算是“相当友好”地设置了保存点，让玩家在经历一些困难后，在新的起点上继续突破。但是，“熬过去”是一个不能存档，不能一步一步来的游戏。一旦玩家在向上攀爬的过程中出现失误，就很容易摔倒。虽然游戏角色不会死，但是所有的努力都是白费的。尤其是当你克服了很多障碍，终于到达巅峰的时候，如果因为操作不当而回到原点，那感觉真的是五味杂陈，一个韩国主播会因为玩这个游戏回到起点而被虐哭。是的，在这款游戏的Steam store界面中，制作方已经明确告诉大家:“我制作这款游戏是为了伤害某一类人。”
12小时的努力变成了几秒钟的自由落体后，他又出发了。15小时后，锤子卡在石头里，现场坍塌，剃了头发。
从那以后我就变得如此疯狂。
那么这个游戏的创造者是谁呢？其实制作人的名字已经包含在游戏的名字里了，他就是贝内特·福迪。也许你没听说过这个名字，但你应该对QWOP印象深刻，这个游戏几年前在网上爆红，被称为史上最难的跑步游戏。
这个澳大利亚人从小就喜欢游戏。目前是纽约大学游戏中心的游戏设计助理教授，也自己制作一些小游戏。QWOP是他在2008年北京奥运会开幕时制作的一款Flash游戏。2010因为Youtube上某著名主播的直播视频而一炮而红。QWOP有点类似于今天的get Over，神奇的动作，搞笑的物理机制，超高的难度，让人跑了几米就无法继续，让自己不断产生挫败感，为无数主播和视频制作人提供搞笑素材。此后，他制作了GIRP、CLOP和SportsFriends等游戏。虽然没有火，但是游戏风格无一例外，游戏机制看似简单但是难度很虐。
贝内特·福迪最喜欢的游戏类型一直是这样的。除了他自己的游戏，他的个人主页还包括对其他同类型作品的分析，如2002年的攀岩游戏“性感远足”，他说这启发了他克服它。
这种游戏的成功
除了贝内特·福迪的作品，《我要》系列和《像素鸟》等游戏也有不少粉丝。为什么这种充满恶意的小作品屡屡掀起热点？也许Foday在2012的IndieCade大会上的演讲会给我们一个答案。
在那次发布会上，福迪宣布他将说服制作人在游戏中加入更多痛苦的元素。他认为这款游戏对玩家来说过于舒适，会对游戏的长期发展产生不利影响。“当你在游戏中受挫时，它会凸显失败的分量。游戏中的痛苦元素也能增强成功的重要性。轻松控制游戏角色毫无乐趣可言，游戏中的乐趣存在于恐慌之中——也就是朋友们看到你按下按钮伤害自己时所感受到的快乐。”
制片人班尼特·福迪
从福迪的话中我们很容易得出两个结论。首先，这类游戏需要设定相对简单的游戏机制和操作方法，让玩家快速掌握游戏玩法，觉得可以过关。然后以高难度给人不断的挫败感，激起玩家的挑战欲望，让他们在一次次失败后的成功中获得更大的喜悦感和成就感，也就是我们常说的“激发M属性”。这个概念在一些游戏大作中也有一定程度的运用。最著名的是《黑暗之魂》系列和它的前身《恶魔之魂》。游戏中，一个流浪士兵不小心就把他打死了，经常要面对“你死了”的游戏画面。于是，很多玩家乐在其中，更加深刻地享受了游戏中不断谩骂和挑战的过程。
《魂系列》玩家经常看到的画面。
但是，想得开和两者还是有很大区别的。在机制复杂的游戏大作中，玩家会随着对游戏理解的加深而减少失误，最终变得更加游刃有余。对于这些没有难度曲线的简单游戏，即使操作方法能很快掌握，也很容易被作者恶意设计滥用。
总的来说，《和贝内特·福迪一起克服吧》是一部会让人不断产生挫败感的作品。游戏主播带动了游戏的人气，但正如制作方所说，会伤害某几类人。如果你对自己的操作和游戏体验很有信心的话，可以尝试一下，说不定在不久的将来就可以通关作为炫耀的资本。但如果你恰好是作者所说的“那些特定类型”的人，就不要为难自己了。在看别人玩这个游戏中找到快乐也是一种很好的“游戏体验”。