& lt观音>舞者是怎么排练的？

《千手观音》有三个版本。2000年，应美国政府邀请，中国残疾人艺术团赴美演出《千手观音——我的梦想》，并首次亮相。这是《千手观音》第一版，只有12位女星参与。内容比较单薄，造型简单有女人味。2004年9月28日，《千手观音》在雅典国际残奥会闭幕式上表演了5分54秒。这是第二版。《千手观音》加了9个演员成为21个观音。

细心的观众可能会发现，春晚上千手观音穿的衣服和雅典残奥会上穿的不一样。演员的衣服因为是丝绸做的，所以穿的特别多。我们重新制作了观音的衣服，把雅典残奥会上穿的“中国黄”衣服换成了亮黄色，裙子下摆挂的亮片全部换成了古铜色的亮色，让衣服更加端庄大气。演员的帽子提高了，观音的指甲也重新设计了。银亮片的加入，使每一个观音手指之间和手掌中的眼睛都增加了发光功能，在最暗的光线下也能反光。

因为是“千手观音”，所以主要是在手上做大文章。印象最深的是在一个细微动作的调整中，大家把手退回到刚开始拍的位置，喊1，2，3停下来，然后手腕留在一个刻度上。这时手指尖回收，演员用小手指一段一段收回手，再用大拇指一段一段张开手，点亮掌心的眼睛。突然觉得自己的眼睛真的和观音睁眼一样震撼。

这就是你练习体形的方法。

孩子们比从雅典回来时胖多了。准备春晚30天，演员首先要解决体能问题。21演员的手臂粗细一定要统一。如果在表演过程中突然有一只白花花的胳膊从后面伸出来，那就非常难看了。

为了美观，我们要求胳膊粗的演员赶紧把胳膊上的肉减掉。训练时，我们带几卷保鲜膜，把那些比较胖的手臂包起来，可以加强手臂的收缩力，让手臂出汗。训练的时候他就一直这样缠着，时间久了渐渐的手臂会变细。

我们也想了很多方法来减掉身体其他部位多余的脂肪，比如大量运动的跑步，像猴子一样走路，像青蛙一样跳跃，在地上打滚，极限跳跃。

当演员们来到中国残疾人艺术团时，他们中的大多数人已经错过了专业舞蹈训练的最佳年龄。为了尽快提高自己的身体灵活性和控制能力。我们发明了“拔苗助长”的训练方法。

《千手观音》的站姿动作很多，演员首先要练好站姿。我们要求每个演员都要根据自己在队形中的位置来练习站姿。站着的时候，他的手的位置是有一定刻度固定的，一站就是几个小时。

有一次外出，我坐在车后座，一个演员站起来拿东西。他一只手扶着座位，另一只手伸进行李架。这时，汽车剧烈颠簸，孩子靠了过去。我想，如果断了，肯定是摔跤，而且不轻。没想到，孩子沿着汽车颠簸的弧线稳稳地站着。看到这里，我突然有了灵感。我对演员说，看到车中间的竖排了吗？我们来玩一个游戏，你左手扶着座位，右手练习站好，或者试着控制并快速伸展手的位置，看谁的平衡感和力量最好。规则是车动，人不能随车动，互相保持位置。孩子们似乎很喜欢这个游戏，颠簸让他们找到了平衡。

《千手观音》中的21观音是最高的，伸出去的也是最长的。因为他是最后一个，所以他的动作相对来说比较难，也是最难的。他每天练习最多的就是站直，双手合十举起双手。有一天训练结束后，我看到他练得不错，就拍拍他的肩膀表示鼓励。让我吃惊的是，我碰到的根本不是一只胳膊，而是一块“石头”，他的胳膊僵硬得不得了。

魅力就是这样练出来的。

“千手观音”的动作刚柔并济，刚柔并济。僵硬的动作对于九个男生来说比较容易，但是对于男性来说柔软的动作就很难做了。尤其是练兰花指。当初让他们练兰花指，怎么放都是粗里傻气的。导演张继刚给他们下了死命令:“你们必须像姑娘一样练好兰花指，谁练不好就走人！”

为了帮助这些男生尽快找到感觉，我们让这些男生学习女生的表情，让9个男生练习站姿、手型、舞姿、脚型和表情。你跳舞时我笑了，我也笑了。刚开始很难练习男女之间的眼神交流，很容易分心。这个时候我们会教他们控制自己，不能有杂念。虽然这九个男生经常被调侃为“以身作则”，但也正是这样，他们的笑容和手势才有了一点女性魅力。

有了女性的魅力，再学习女性的体态就更容易了。女生手把手教他们兰花手指的手型，同时女生也学习手劲的技巧。他们掌握了观音的形状和神韵，如何表现慈悲的善良和美好，如何柔化双手，如何把握手软的柔软。因此，从最简单的手腕按压，他们慢慢软化，直到他们掌握它。

男生明显没有女生灵活，一出手就总出错。队伍一列的时候，推手不到位。老师看得很清楚，但是无论你怎么喊，他都听不到，因为他们又聋又哑。我们能做什么？我们不能像健康人一样训练。于是我在前面放了一个摄像头，把每一次彩排都拍了个一目了然。任何一个位置出了问题，老师都会用水彩笔在演员的手腕上划一条线。几乎每个演员都被老师用水彩笔画过，最多的演员被画到了三四十行。

我们还有一个规定，涂好的路不要擦洗，要留给大家看。一天下来，有的男生手上、胳膊上，甚至脸上都沾满了马路和“手表”。经常出错的演员特别郁闷，特别自责，因为他一旦出错，大家又会跟着他练。但大家都没有责怪他，还是支支吾吾地帮了他一把。

最后，经过艰苦的训练，你可以看手而不是演员的脸。男女的手势差别不大，男生的表情从侧面看和女生差不多。通过努力，男孩和女孩一起练习，形成了一个无缝的观音。

在整个表演过程中，手一直处于变化的状态。依次左右旋转，来回不规则...265，438+0人相互靠近，双手之间的距离不到65，438+0英寸，但要在65，438+0拍内完成每个动作，相当于65，438+0秒，同时还要保证千手的魅力展现得整齐、均匀、漂亮。

为了达到统一，演员必须一丝不苟。排练的时候，每一个动作，每一个手势，甚至每一个表情都经过精心打磨，保证准确无误。比如编舞要求表演者的队伍成纵队时，最后一个演员的脚尖必须对着前一个演员的脚跟，鼻尖必须对着前一个演员的后脑勺。这句话说起来简单，做起来其实很难。大部分人坚持不了几分钟，但在排练厅里经常一次保持几个小时不动。只有这样，严格的训练才能保证21观音能够在5.6米的莲花台上站稳脚跟。

圆形观音的慈善造型是我们训练中难度最大的动作。这个动作要求每个队员的手处于固定的位置，伸手不高不低，姑娘的动作要轻柔灵活，收回要整齐僵硬。就这样一个动作，队员们已经练了上千次了。为了帮助孩子练习这个动作，我和我的手语老师一起帮这些孩子想出了很多办法。我们用尺子量出每只手的位置，画在墙上，让孩子们对照墙上的刻度练习。我们用DV拍摄了每一个排练的场景，训练结束后放出来给大家看。孩子们看着自己的表演，找到自己的差距，然后一起讨论，一遍又一遍的纠正自己的错误。

导演张继刚说，整洁是第一阶段，也是初级阶段；把它细化是第二阶段；使之神韵，即整个形神一致像风筝一样，无论放多远都会握成一条线。这是高级阶段。选手们都在朝着这个高级阶段努力。

音乐的节奏就是这样练出来的。

尽管大家都很努力，但修改后的《千手观音》排练效果并不理想。每次排练的时候都觉得自己很分散，没有向心力。一个单独的动作做起来很美，放在一起很整齐。问题大概出在对节奏的把握上，因为孩子听不到节奏，只能靠手语老师的手势。

音乐是舞蹈的灵魂。健康的人不容易理解舞曲的内涵，所以这些听不到音乐的聋哑舞者体会音乐的动态也不容易。

要想让演员感受到音乐的节奏，手语老师是关键。他们向演员发出信号，用手语告诉他们舞蹈中的一个技巧和一种风格。演出时，四位手语老师站在舞台的四个角落，他们成了聋哑演员的耳朵。手语传达着音乐的节奏，聋哑舞者在“节奏”中舞动着神奇而优美的手势。

聋哑舞者有着与生俱来的理解力，在排练舞蹈时只用一个手势就能与他们交流。但为了更准确地掌握动作，他们尽量用自己特殊的方式去感受音乐，让自己的形体对音乐的强制节奏有一种习惯性的记忆。

一天晚上，训练开始前，我刚走进训练馆的走廊，就听到震耳欲聋的音乐。音乐声太大了，我的耳朵都快扭曲了。我觉得特别惊讶，因为和他们在一起，我早就习惯了寂静的世界。他们经常很安静，我甚至用手语和他们说话，发出那么大的声音。也许他们中的一个不小心碰了音乐开关。我三步并作两步跑向排练厅。只见四个女生坐在大喇叭旁边，耳朵紧紧贴着喇叭，表情迷茫，还在签名。看到这一幕，我的眼泪夺眶而出。我什么都明白。孩子们希望通过扬声器的“振动”来感受音乐的节拍。

孩子们的举动突然启发了我。我把摄像机带进组里，支起屏幕，大声播放音响的声音，让他们躺在地板上，他们的身体通过地板的震动感受到微弱的节奏。一些节奏不完整的段落，我会一段一段的分析，通过图像让他们慢慢感受什么是节奏。有些孩子想出了更直接的办法。当音乐播放时，他们将手和脸放在扬声器上，感受节拍和鼓声。经过无数次排练，音乐已经融入了演员的身体和血液。

有时候我们很矛盾。张主任说，如果我把他们排练的难度增加一倍，他们训练的难度就是健全人的10倍。为了达到训练效果，我们对他们排练的严格程度要比健康人严格得多。但是我们真的不忍心，因为他们听不到我们的声音，我们一点也不想伤害他们。他叹了口气，指出:“这些演员真的不容易。我们每天和他们排练完之后，每个人都要自己练习。真的有一种精神感染着我。他们有着无限的艺术创造力，他们对生活的渴望就是让不可能成为可能。他们是特别的艺术家，有特别的毅力，特别的性格，特别的境界，所以能创造出光芒四射的特别的艺术。”

/book/2006年2月5日/content_4138240.htm