有关于著名音乐家的故事吗？
“一旦他投身于音乐，他的感官就忽略了其他活动。即使是恶作剧或游戏也必须与音乐有关，这样他才能玩得开心。例如，我们玩把玩具从一个房间搬到另一个房间的游戏。任何空手的人都会用小提琴唱歌或演奏进行曲。”沃尔夫冈四岁时尝试了他的第一首键盘乐器协奏曲，并以歌手的身份第一次登上舞台，参加歌剧演出。从那以后，歌剧成了他最喜欢的艺术形式之一。当沃尔夫冈快6岁、纳尼11岁时，利奥波德决定向世界介绍两个优秀的孩子。当时，巴伐利亚选帝侯在慕尼黑有两座豪华的宫殿，许多音乐家都依附于此。利奥波德决定先带孩子们去那里参加狂欢节，如果演出成功，再进一步。结果音乐会获得了空前的成功，两个孩子成了慕尼黑狂欢节上讨论的焦点，被邀请到各个家庭和宫殿表演。小沃尔夫冈最感兴趣的是看意大利歌剧，从此有了创作歌剧的欲望。
维也纳1762年9月莫扎特一家出发前往奥地利首都维也纳——当时欧洲最重要的音乐中心之一。它是弗兰茨一世皇帝和玛丽娅·特蕾莎王后奢华的宫廷所在地。自12世纪阿尔贝一世召集一批音乐家组成所谓的“皇家音乐家”以来，维也纳一直是音乐之城，音乐成为了皇家生活的重要组成部分。著名作曲家约瑟夫·海顿是维也纳附近一位伯爵手下的音乐家，另一位作曲家格鲁克是当时皇家宫廷的首席作曲家。这个投球和呼吸都是音乐的城市，早就期待着六岁神童沃尔夫冈的到来。莫扎特和他的团队一到达维也纳，他们就在一座私人宫殿里举行了他们的首场演出。第二天，皇帝和皇后立即召见他们到法院。一位实际参加过音乐会的人给我们留下了一段叙述:“当孩子们演奏的时候，观众几乎不敢相信自己的眼睛和耳朵。弗兰茨一世对小精灵——他对莫扎特的昵称——的表现特别满意，他和莫扎特聊了很多次。”当皇帝让他用一个手指弹的时候，他毫不犹豫地做到了。”他毅然立刻开始尝试，整整齐齐地弹了好几首，让在场的人都大吃一惊。在那个年龄，我们已经可以看出他一贯的态度，那就是他鄙视来自贵族们的赞美，尤其是那些不太懂音乐的人，他甚至都不想为他们演奏。”
1763年6月，在沃尔夫冈七岁、纳尼十二岁的时候，莫扎特一家开始了他们的第一次长途旅行——一次历时三年半、游遍欧洲的旅行。他们经过慕尼黑、曼海姆、奥格斯堡、海德堡、法兰克福和其他德国城市。他所到之处，无不引起轰动。各种音乐形式对沃尔夫冈来说就像吃饭睡觉一样简单。他几乎不需要任何教导，好像他已经什么都知道了。巴黎伦敦之旅1763 165438+10月18，莫扎特一家穿越奥地利荷兰，抵达巴黎。在这个把世界其他地方都当成“乡下”的大都市，莫扎特一家一次住了5个月。老莫扎特和他的两个孩子参观了巴黎的许多贵族住宅，包括凡尔赛宫。王室对沃尔夫冈和纳尼的礼遇之大，完全出乎傲慢的法国贵族的意料。随后，沃尔夫冈在所有宫廷权贵面前弹奏了风琴，赢得了在场所有人的掌声。奇怪的是，沃尔夫冈年轻时得到的掌声和关注丝毫没有让他虚荣或骄傲。1764年4月9日，在巴黎的一系列演出后，莫扎特一家去了英国伦敦。在那里，他遇到了他的前任阿贝尔和宫廷作曲家约翰·克里斯蒂安·巴赫。这是莫扎特一生中非常重要的事件。因为这两个人的创作极大地开阔了青年莫扎特的眼界。J.C .巴赫教给沃尔夫冈的另一项重要技能是意大利的康坦特快板风格，这种风格影响了莫扎特一生。当然，还有一大批其他音乐家也影响了莫扎特的视野，比如太监男高音曼佐利。沃尔夫冈此时最大的愿望就是写一部意大利歌剧。他和满洲里做书，成了好朋友。满洲里教他唱歌，他写咏叹调作为回报。在英国逗留期间，莫扎特举行了一系列音乐会，这些音乐会被称为“大自然的奇迹”。1764年夏天，莫扎特一家搬到伦敦乡下住了七个星期。在此期间，沃尔夫冈创作了一部巴赫风格的交响曲，这是他的第一部降E大调交响曲(K.16)。不久，他又写了三部交响曲和许多小提琴与钢琴奏鸣曲，包括D大调第四交响曲(K.19)。1765年7月24日，沃尔夫冈一家离开伦敦，在荷兰的海牙、日内瓦和洛桑巡回演出。6月的最后一天，他们在阔别三年后回到了萨尔茨堡。他前后两次乘马车穿越德国的山川、河流、田野和森林，给年轻的莫扎特留下了深刻的印象。从此，他开始了流浪的生活。
一个成功人士再有才华，总要有一段努力学习的时期。在莫扎特八岁到十三岁的六年时间里，老莫扎特因材施教，进行有目的、有计划的音乐训练。莫扎特曾有过这样的自白:“人们总认为我的艺术创作来之不易，这是一种误解。没有人像我一样在作曲上花这么多时间和精力，也没有哪位名家的作品我没有反复研究过。”但这还不够。老莫扎特认为他应该带他的儿子去南方。几百年来，欧洲艺术家没有资格进入这个房间，除非他们去意大利朝圣。1769 12、沃尔夫冈十三岁的时候就和父亲开始了他的第一次意大利之旅。后来证明这段经历的重要性在莫扎特短暂的音乐创作生涯中是不可估量的。这次巡回演出是老莫扎特精心安排的，也是他伟大远见的具体体现。当时，如果这位音乐家在意大利得到了掌声和欢呼，他就受到了全欧洲的赞扬。但老莫扎特带着儿子去意大利，不仅仅是为了追求名利，更是为了让儿子进一步深造，以达到世界水平。
他们经过意大利的维罗纳、曼图亚和米兰，到达了博洛尼亚。博洛尼亚可以说是18世纪所有音乐家的朝圣之地，当时最伟大的音乐家和教授Padre Martini就住在这里。据说马提尼对音乐无所不知。任何一个作曲家或演奏家，一旦受到他的赞扬，都可以立刻闻名全欧洲。莫扎特遇到他的时候，马提尼给他做了各种测试，结果很意外，也很开心。当年10月，年轻的莫扎特每天都去马丁尼家上课，主要学习对位法。说“莫扎特的天才是从天上掉下来的”的人，无疑抹杀了马提尼对莫扎特的教导。此时，一份非凡的荣耀正在罗马等待着莫扎特。1770年6月26日，教皇克莱门特九世授予莫扎特金马刺勋章，他被提升为贵族阶级的骑士，以表彰他的音乐才华。两天后，这位14岁的金马刺骑士受到了教皇的亲切接待，脖子上绑着一个用红丝带做成的十字架。在此之前，只有格鲁克接受过这一荣誉。然而，与格鲁克不同的是。莫扎特从未利用过这一荣誉。事实上，他认为整件事是一个笑话。
此外，他还在博洛尼亚音乐学院取得了巨大的荣誉，该学院在马提尼的带领下声名鹊起。这所学院设立了一个极其困难的测试来筛选成员，参与者必须年满21岁。十四岁的莫扎特被破例允许参加。他被锁在一个房间里，被要求以一种极其复杂的形式作曲。莫扎特一个小时就完成了，裁判评判后，一致同意他当选为学院名誉委员。当时很多著名的音乐家花了几个小时都没能通过。5438+10月中旬左右，莫扎特在米兰上演了他的第一部完整歌剧《本杜的米特里达特国王》和另一部歌剧《阿尔巴的阿斯卡尼奥》。尽管有些人嫉妒莫扎特的天才和名声，并试图破坏歌剧的演出，但演出取得了轰动性的成功。在萨尔茨堡大主教的宫殿里工作1772年春天，莫扎特十六岁的时候，发生了一件改变他余生的事情:仁慈的萨尔茨堡大主教斯莱顿巴赫突然去世。继承人克劳迪奥伯爵来自一个强大的贵族家庭，是一个严肃而骄傲的人。他在萨尔茨堡很讨厌，只要和他不是一个阶层的人都讨厌他，莫扎特家族也不例外。起初，一切都很顺利。莫扎特的作曲速度很快——三个月内为大教堂创作了两部交响曲、三部套曲、一部钢琴奏鸣曲、五首歌曲、一部咏叹调、一部弥撒曲、许多祈祷曲和两部三重奏奏鸣曲。但是这么多曲子，科里多只给了莫扎特150基尔德。莫扎特的生活从此进入了一个不愉快的阶段。他已经十七岁了，那个自鸣得意的童年已经一去不复返了，但他还是那个胡说八道、乱七八糟、不切实际、冲动自大、热情洋溢的沃尔夫冈，依然为自己的才华而骄傲，对那个既欢呼他又随后遗忘他的世界不满。然而，和大多数人一样，他也需要钱来谋生和继续作曲，而18世纪的音乐家获得稳定薪水的唯一途径就是在宫廷中占据一个长期而丰厚的职位——无论是在维也纳、慕尼黑、米兰还是巴黎。
但大主教克劳迪奥只给了莫扎特一个低薪的小职位:他的首席乐师，也就是乐昌手下的宫廷乐师。他不喜欢到处走动的莫扎特父子。对他来说，他们只是两个自视甚高的小人物，再加上他无缘无故讨厌小人物，莫扎特个子也不高。在那些不愉快的日子里，莫扎特留在萨尔茨堡，继续以惊人的速度创作音乐。他为特殊场合写了许多小品和素描，一首键盘协奏曲和五首大型小提琴协奏曲，还有歌剧《La Finta Giardiniera》。莫扎特在萨尔茨堡的生活变得越来越艰难。根据利奥波德写给马丁尼的信，大主教公开宣称莫扎特的无知，并说他“应该在那不勒斯公立音乐学校学习音乐。”莫扎特决心离开这座城市，这让他极其反感。1777年9月，莫扎特和母亲出发去慕尼黑(大主教不允许父亲同行)。莫扎特一到慕尼黑，就在宫廷会见了巴伐利亚的候选人。他告诉这位候选人，他再也不想回萨尔茨堡了，并出示了他过去的成绩单，尽可能谦恭地请求任命。然而，当选皇帝说目前乐团不缺乐手，然后就走了，留下莫扎特鞠躬。莫扎特讨厌向贵族磕头。虽然利奥波德一再敦促他要更有礼貌，但他越来越不擅长这个。他在慕尼黑的公开演出非常成功，但没有人给他一个永久的职位。更令人沮丧的是，他不再被要求在慕尼黑写歌剧。
莫扎特又开始旅行了。他遇到了奥格斯的钢琴制造商Andreas Stein，并对Stein的钢琴产生了兴趣。他在曼海姆疯狂地坠入爱河。女孩的名字是阿洛伊西亚·韦伯。她只有十五岁，很漂亮，是个优秀的歌手。但是阿劳西娅是一个冷血又有心计的女孩。当她成为宫廷的首席女歌手，她的名字遍布大城市和城镇，她在欧洲成名，她的工资很高，她不再爱这个仍然在为生计挣扎的可怜的作曲家。此外，4月份，莫扎特的母亲因为劳累、露营、室内暖气供应不足、食物不佳、缺乏干净水等原因开始生病，于7月3日1778去世。悲伤的莫扎特不得不回到可恶的出生地萨尔茨堡。婚姻与成功莫扎特的整个旅行彻底失败了，他家的债务也增加了。为了还债，莫扎特不得不被他最讨厌的科罗拉多大主教重新聘用，再次担任首席音乐家，年薪450盾。因为莫扎特和他父亲对金钱和人生的态度完全不同，父子关系开始紧张。利奥波德无法容忍儿子邋遢、骄傲、情绪化和奢侈的生活习惯。他知道儿子是个天才，希望莫扎特除了音乐之外，在经济和人际关系上更胜一筹。利奥波德知道财富可以带来舒适的生活和社会地位，成为富人是他的向往。莫扎特只想有足够的钱来获得自由。他不用对贵族卑躬屈膝，也不用委屈地教他那些肥胖、无聊、没有音乐的女人。他可以自由创作他喜欢的音乐，尤其是他喜欢的歌剧。莫扎特真的不擅长理财，经济困难一直是莫扎特一生的噩梦。他常常身无分文，入不敷出，总是为了一劳永逸地摆脱对钱的恐惧而寻找一份丰厚的终身职位。但是欣赏莫扎特的贵族总是送他一些没用的礼物，而不是真金白银。然而，莫扎特赚了一点钱时，却从未想过存点钱以备不时之需，这让他的成年生活非常艰难。莫扎特在萨尔茨堡的生活和创作都不尽如人意。1781年，他被要求在慕尼黑的狂欢节上写一部歌剧。莫札特向大主教请了六个星期的假，并前往慕尼黑专心创作歌剧《伊多梅尼奥·热地·克雷塔》。这部歌剧立即在慕尼黑引起了轰动，莫扎特趁机留在慕尼黑享受成功的甜蜜果实，而不是回到萨尔茨堡。六周假期最终延长至四个月。大主教忍无可忍，下令莫扎特立即返回萨尔茨堡。在萨尔茨堡，克劳迪奥诅咒莫扎特是“他所知道的最放荡的人”，并称他是“一个流氓，一个恶棍，一个四处游荡的无赖。”虽然莫扎特过去对他极为宽容，但这次他再也忍不下去了。1781 6月8日，莫扎特毅然与大主教科里多决裂，在萨尔茨堡宣布辞职，他终于自由了。“一颗高贵的心也可以成为贵族。”“虽然我失去了头衔，但我心里觉得比很多头衔都荣幸。此外，任何侮辱我的仆人或伯爵都是无赖。”这是莫扎特对此事的最终态度。现在莫扎特已经搬到维也纳，寄宿在韦伯家里。韦伯先生已经去世，没有给他的妻子和四个女儿留下任何财产。莫扎特曾经崇拜的阿劳西亚已经和他结婚了。韦伯夫人除了房租收入外，还靠儿媳定期给她的一大笔钱生活。韦伯夫人是一个有心计的女人。虽然莫扎特曾经深爱的女儿已经结婚，但她想设计莫扎特娶自己四个女儿中的另一个。正因如此，韦伯一家对莫扎特关怀备至。幸运的是，韦伯家族的女儿康斯坦斯勇敢而体贴。虽然她已经18岁了，也不是很漂亮，但是莫扎特还是很喜欢她。这段时间维也纳待莫扎特不错。他有几节常规课要上，有一次的报酬还不错。莫扎特快乐、勤奋、无忧无虑。他出版了六首小提琴奏鸣曲，并不时举办一些热情的音乐会。莫扎特于1781年2月24日受奥地利皇帝的邀请，与穆齐奥·克莱门蒂进行了一场音乐史上的重要比赛。克莱门蒂对莫扎特的演奏有如下看法:“我从未听过有人演奏得如此优雅而富有智慧。我尤其被他演奏的一首慢板和几首国王陛下指定主题的即兴变奏曲迷住了，并要求我们互相伴奏。”7月，莫扎特奉命写一部歌剧《从塞拉里昂被绑架》。这部歌剧讲述了一个美丽的西班牙女人被土耳其指挥官囚禁在后宫，最后被情人解救的故事。莫扎特用德文剧本写了这部歌剧，这在当时是一个很大的创新，因为在此之前所有的歌剧剧本都是用意大利文写的。莫扎特在《后宫诱惑》这部戏中创造了歌剧的第一个真正的“角色”。在此之前，戏曲角色一直是歌手炫耀声音的媒介，不一定要真实。但在《后宫诱惑》这部戏里，莫扎特生动地刻画了一个名叫奥斯明的土耳其仆人的角色。莫扎特住在维也纳的音乐城。他受到观众的鼓掌和钦佩，对未来有着无限的憧憬。费加罗和唐·乔瓦尼的婚姻结束后，莫扎特进入了辉煌的成就时期。他不在乎自己在宫里没有稳定的地位。他自由漫游，成为一名自由作曲家。虽然这位意大利人在第一幕中试图对他的歌剧《后宫诱惑》的首演嘘寒问暖，但这仍然对他的生活没有任何影响——他有足够的学生以教学为生，他可以在教学后的下午和晚上作曲。1784年春天，莫扎特生病了，情况相当严重。根据最近一份关于莫扎特死因的权威报告，莫扎特是被一种链球菌感染的。这种严重的疾病对莫扎特的肾脏造成了严重和永久性的损害，并成为他7年后死亡的原因之一。1785春夏期间，莫扎特准备创作新的歌剧《费加罗的婚礼》。该剧根据皮埃尔·奥古斯丁·卡隆·德·博马舍的创作改编，歌词由洛伦佐·达·庞特(Lorenzo da Ponte)作词，他是一位光芒四射、充满活力的意大利诗人，多年来一直在维也纳创作歌剧歌词，皇帝刚刚授予他正式戏剧诗人的职位。他可以说是维也纳最好的抒情作家，一个朝气蓬勃的优秀作家。对莫扎特来说，庞特是一个极好的伙伴。莫扎特最伟大的三部歌剧《费加罗的婚礼》、《唐·乔瓦尼》和《科西·范·图特》都是庞特创作的。很多人都在想，如果这两个人没有那么幸运的认识并合作，歌剧的历史会发生怎样的变化。《费加罗的婚姻》讲述了一个名叫费加罗的贫穷作家的故事，他以从事美发为生，是一位西班牙贵族的理发师和服务员。费加罗剧中最重要的一段话是:“伯爵，因为你是贵族，你就认为你是天才？.....有权有势的人，财富，阶级，影响力，这一切都让一个人骄傲！你是怎么赚到这么多好处的？你出生时除了努力找对人，什么都没做。抛开这一点，你只是一个平庸的人。然而，我迷失在人群中，恐怕我为了谋生所花费的精力和脑力比我在过去几百年里管理整个西班牙所花费的还要多！”这几乎是莫扎特自己的说法。4月28日，1786，《费加罗的婚礼》准备首映。莫扎特非常紧张，因为由他的敌人萨列里领导的一些意大利宫廷音乐家决心要使这部歌剧彻底失败。后来首演推迟到5月1，尽管遭到那些意大利人的恶意阻挠，演出还是大获成功。从5月到65438+2月，费加罗的婚姻重复了9次。事实上，第一个真正肯定莫扎特才华并给予他合理待遇的城市不是维也纳，而是波希米亚的布拉格。布拉格人自从1783听了《后宫诱惑》之后，耳朵就再也没有听过其他作曲家的作品了。《费加罗的婚礼》于1786+65438年2月在布拉格演出时，引起了前所未有的轰动。莫扎特到达布拉格后，受到了布拉格人民无限的尊敬、爱戴和雷鸣般的掌声。布拉格人民给了他很大的信心和另一项任务:创作另一部歌剧《唐·乔凡尼》。10年10月29日，莫扎特和康斯坦斯来到布拉格，参加《唐璜》的首演。整个城市再次为莫扎特的音乐疯狂沸腾。关于这部歌剧的小趣闻是，莫扎特在首演的前一天晚上还没有完成这部歌剧的序曲。然而他却毫不在意地参加了一个盛大的聚会，直到深夜才尽兴。第二天早上七点，他居然完成了序曲。所以，难怪世人说莫扎特的音乐早已在他的脑海中完成，剩下的工作只是复制他记忆中的东西。莫扎特的父亲没有和他的儿子一起享受成功。1787年5月28日，他孤独地在萨尔茨堡去世，但莫扎特连父亲的葬礼都没能参加，因为他当时病得很重，没有办法赶回萨尔茨堡。1787年底，举世闻名的莫扎特终于被任命为宫廷作曲家。工资虽然微薄，但至少是个保障。莫扎特终于在三十一岁时达到了父亲的殷切期望，虽然父亲没有机会亲眼目睹。1786年初，莫札特还收了一个引人注目的小学生:八岁神童约翰·内波姆克·胡梅尔。后来，胡梅尔成为著名的作曲家、钢琴家和音乐教授。他把这一切归功于他善良热情的启蒙老师。此外，在1787年的春天，一个17岁的皮肤又矮又黑的男孩拜访了莫扎特。他是路德维希·范·贝多芬。莫扎特明明知道这个男孩的特殊天赋，却真的没有时间去引导他。两个星期后，贝多芬匆匆赶回家，因为他的母亲因病去世，他们再也没有见过面。1788年春天，《唐璜》在维也纳首映。但是维也纳根本不喜欢这部歌剧。对于各种批评，莫扎特只是平静地说:“给他们点时间咀嚼吧！”莫扎特的音乐爱好者坚持在维也纳重演《唐·乔凡尼》，因为这并不成功。但是慢慢的，自然而然的，维也纳人每听一次都会更喜欢。最后，他们终于承认这是有史以来在舞台上上演的最美丽动人的歌剧。贫穷和死亡，这个新的宫廷职位，并没有改善莫扎特目前的经济状况。1788滚动的月亮莫扎特带着妻子和孩子搬到了维也纳郊区。十天后，她六个月大的女儿特蕾莎去世了。莫扎特虽然很悲伤，但在随后的一个月里，他仍然以最成熟、最丰富的灵感写出了自己的最后三部交响曲:降E大调第39交响曲、G小调第40交响曲和被誉为“朱庇特”的C大调第41交响曲。这三部交响曲大概是他们自然作曲技巧的巅峰。人们很难想象他在创作这些歌曲时所遭受的苦难和悲惨命运。他对音乐创作的热爱，总能让他忘记外界的不愉快。1789年春，莫扎特在莱比锡和柏林演出。虽然演出非常成功，但他没有赚到钱。不幸的是，康士坦茨出生的一名女婴，卧病在床，又夭折了(莫扎特夫妇至今已失去4个婴儿)。莫扎特为了送康斯坦斯去巴登休养，送儿子卡尔去寄宿学校，不得不向他忠诚的朋友* * *援助会成员迈克尔·普赫伯格借钱。莫扎特整个夏天都呆在维也纳工作。他致力于写一部新的歌剧，试图忘记所有的烦恼。这部歌剧叫《女人的心》，也是庞大写的。该剧在1790 1结束首演，立刻大获成功。那时候莫扎特的死敌莎莉自然还在私下密谋，到处造谣，希望皇帝能禁止莫扎特的歌剧。奥地利皇帝约瑟夫二世于1790年2月去世，维也纳宫廷发生了巨大的变化，因此所有宫廷职位的任期自然中止。莫扎特就像其他宫廷音乐家一样，等待新皇帝利奥波德的重新任命。莫扎特等了整整一年，还是没有消息，只好向有需要的朋友普赫伯格借钱。他唯一的收入来源是学生的学费，所有的收入都用来支付康斯坦斯的医疗费用。1790年的夏天，是莫扎特一生中最悲惨、最消沉的时期。他身体不好，头疼，感冒，睡不着。远在巴登的康斯坦斯又怀孕了。没有固定收入，钱根本不够用。在这种情况下，他还能作曲已经是奇迹了。当时莫扎特正在创作歌剧《魔笛》，这是一部社会娱乐剧。剧中描述了一支魔笛引领着大师塔米诺，历经艰难险阻终于获得了一些灵感，并在此过程中赢得了女主帕米娜的爱情。莫扎特赶着时间写了这部歌剧。为了不被打扰，他在剧院附近为他建造的小房间里作曲。有一天，当生病心情不好的莫扎特一个人在写作时，一个穿着黑衣又高又瘦又憔悴的人来拜访莫扎特。他留下一封匿名信和钱，请莫扎特写一首安魂曲。莫扎特的惊讶是认真的。他误以为那人是死神派来的，自己的死期就要到了，就让他写安魂曲。他不知道那个穿黑衣的陌生人受了一个贵族的委托，想给自己买莫扎特的作品。《魔笛》的首演定在9月30日，莫扎特在9月29日写下了最后一个音符。他病了，不得不依靠药物生活。贫穷的生活和疾病让他失去了纯真和自信。不过歌剧《魔笛》首演的成功，让他稍微松了一口气。他的宿敌莎莉现在成了他的朋友，并热衷于他的新歌剧。莫扎特的歌剧演出时，如果他去了莎莉特别喜欢的部分，他还会在观众席吗？quot太好了！“然而，莫扎特的健康已经到了危急的阶段。当Constanze 165438+在10月初回到维也纳时，他发现莫扎特似乎得了绝症:他的肾脏从去年开始一天天地恶化和衰竭。所以他经常紧张抑郁，经常晕倒。165438+10月20日发高烧，连续呕吐。他的身体因为紫色斑点和极度肿胀而变形。内出血加速了他肾脏的恶化，从而加速了他的死亡。然而，不管他病得多厉害，莫扎特仍然喜欢去看他的家人和朋友，他们经常来看他。甚至在65438年2月4日，他又拿起《安魂曲》的乐谱，和朋友一起唱了几段。他已经明确地告诉过他的门生苏斯迈尔如何完成整首安魂曲，他也很清楚他是不可能完成的。那一天，他的身体状况越来越虚弱。1791年1:55 2月5日，一代音乐人沃尔夫冈。阿玛迪斯。莫扎特去世了。他的最后一口气是努力敲出安魂曲的鼓点——直到最后他还在思考自己的音乐创作。莫扎特的葬礼简单而简陋。康斯坦茨很穷，当时维也纳的风俗还不算时尚奢侈。许多人听说了莫扎特的死讯，他们都跑到房子外面哭了。但真正举行葬礼时，只有一些亲友参加，莎莉也在其中(康斯坦斯不在场，当时的女性不能参加葬礼。但她确实真诚而深情地哀悼了丈夫的去世。年仅28岁的她失去了《我和欧洲永远不会忘记的莫扎特》)。因为葬礼当天下雨，没有亲友带着棺材去墓地。莫扎特被草草埋葬在一个贫穷的墓地，没有人到场观看仪式，也没有人在他的墓碑上放一个十字架，以至于几天后，康斯坦斯在众多的坟墓中，找不到她丈夫的埋葬地。直到现在，没有人知道莫扎特葬在哪里。他的一生直到去世都无人问津，但他的音乐却一直流传于世。正如海顿所说，“下一个世纪，后人看不到这样的天才。"
《牛津音乐词典》对莫扎特的评价是:莫扎特的智力之大，在今天的人看来是不可思议的。如果用几句话概括他的成就，难免会变得庸俗。他把小时候在欧洲宫廷学的小曲变成了宝贝。他对音乐的形式感和对称感似乎是与生俱来的，他将这种天赋与他万无一失的技巧紧密结合在一起，这些技巧一部分来自学习，一部分来自直觉。在他的歌剧中，他不仅表现出了至今无人能及的戏剧感，而且通过与当时几位最伟大的声乐家的接触，拓展了歌唱艺术的世界。因为它敏锐的感觉