游戏音乐制作人需要哪些能力？

乐理基础、和声基础、复调基础、配器基础、曲式基础、编曲软件基础。

乐理相当于音乐中的文字，让你了解五线谱中其他游戏音乐人的作品；

和声、复调、配器、曲式并称为作曲的四大组成部分。学会这四个组成部分并不代表你能写出好的作品，但至少你写出来的东西是可以被批评或者欣赏的(后现代音乐不在这个评价之内)。

编曲软件，用不同厂家发布的音乐工作站写MIDI，比如Cakewalk Sonar，Cubase，Pro Tools，Logic等。，而且还需要了解一些音源的使用。

PS:配件要求，至少熟悉一种乐器的演奏技巧及其在音乐中的具体应用，最简单最难的就是钢琴。

第二点:作文练习

当我们彻底理解了第一点的全部内容后，可以尝试自己写一些小作品，用工作站软件编辑播放。不断检查自己的作品，确定这是你想要的——完全还原你的想法可能是最困难的事情，但是努力，努力还原你最初的想法。其实优秀的作品都是改出来的，但是对于初学者来说，写出自己的原创想法是最重要的，会大大提高自己的技巧。在练习作曲的过程中，我们可以回归到最原始有效的方法:拿磁带，分解别人的游戏音乐作品，了解别人的作品是怎么写的。

第三点:音乐制作

在你可以把你的想法很好的写进作品之后，找一个场景，一个游戏的任何画面，比如战斗，地图，办公室等。，并写下一些音乐要求，如:打斗场景的音乐，要求写成“金属质感，热血，杀戮”等。，然后开始构思如何自己写这个游戏的音乐，开始完成音乐制作。