苏轼《辛夷·立春》原文赏析及翻译
负字玉兰立春的翻译与注释翻译春天牵着泥牛，春天拉起泥犁棒，泥犁人站在他们身边。春风是无限的，来自大海。于是我请来了春神的魔力，把桃花染成了肉红一样的红色。在春天竖起绿色的旗帜，在春天剪成五彩缤纷的胜利。一首春风唤醒了我。此地不似天涯海角，卷起的白杨颇似雪花。
注1减玉兰:原汤角方曲双音44字。与《木兰花》相比，前后片第一句和第三句分别减了三个字，改为平仄，每片两个韵，两个平仄。2纪茂:宋哲宗·傅园两岁(1099)。波尔:一个古老的地名，在今天的海南。治位于海南省儋州市西北部。春牛:即土牛，于古农历十二月出土送寒。第二年，立春重建土牛劝耕，象征春耕的开始。春棒:耕者持犁棒而立，立即持棒鞭打当地牛。还有一个打春的名字。乞丐:乞讨。春天的工人:春风温暖大地，使万物复苏。是人们把春天比作鼓励庄稼的农业工人。5肉红色:桃花红如骨肉。6春班(fān):春旗。每个农民在春天开始时都会挂起一面春天的旗帜来标志春天的到来。有些被切成小彩旗，插在头上或树枝上。春生:一种被剪成图案或文字的剪纸，也称为剪生，以表示对春天的欢迎。7天涯:指地平线。这里指的是作者被贬谪的海南岛。8杨树花:即柳絮。
负词《玉兰》赏析《立春》这首诗是作者贬谪海南时所作，是一首春节颂歌。作者用欢快的笔触描绘了海南绚丽的春色，并把自己的哲学思考寄托在随遇而安上。
这个词的上下句式都是一样的，每首的第一句都是从立春的习俗开始的。古时候，立春之日，“旌旗招展，将牛耕人置于门外，以示民征(民征，即民)”(《后汉书·礼记》)。春牛是泥牛。春杖是指带犁而立的耕者；后来还有“打春”的习俗，人们化装成“狗牍神”，鞭打当地的牛。春旗，或称“绿旗”，指的是旗帜。春胜，剪纸的一种，剪成图案或文字，又称剪彩胜、彩胜，也有迎接春天的意思。两部电影的第二句都是“春风”。第一部电影说，“无限春风来到大海。”作者的诗《泊尔》也说:“悬于天际，云下，我欣然来海。”风从海上来，既描述了地处海岛的特点，又有一种壮美的境界，让人感觉很舒服。下一部影片说“一个春风把我叫醒”，指出春节仪式的宴会是在春天里喝的，兴致勃勃，意趣浓厚。在两个地方都写“春风”会强烈地加强整个单词的欢快语气。然后，上下片重点写风景。上面写着桃花，下面写着杨树花，红白相映，分外妖娆。写一个桃花句，大意是求春神之力，染桃花为血肉。乞丐，乞讨。在这里，春神被拟人化，表现了孕育地球万物的造物主的仁慈。“不像世界末日，卷起的花像雪花”这句话是全词的点睛之笔。海南地暖，那时候已经见到了华阳；在中原，燕子在春分前后到达，大致与柳飞花同时。作者将海南没有的雪花与海南早些时候见过的杨树花相比较，说海南与中原风光略有相似，因此感叹“不像世界末日”。
此词赞美海南春，在古诗词题材中具有开拓意义。同时，词也表达了作者的旷达，对中国旧社会的知识分子产生了深远的影响。这就是苏轼词高于常人的地方。这个词用了很多同音词。重复地、间隔地使用同一个词，在一些修辞学书籍中称为“准词”。本来，单词和句子一般要避免重复。《文心雕龙练字》第三十九条提出的练字四条要求之一就是“要有分量”，以“犯同字”为戒。而作者只是用了“同一人物”，结果获得了不同的艺术效果，既增加了基调，又强调和渲染了主题。这就是苏词优于别人的地方。全词八句，* * *用了七个“春”字(其中两个是“春风”)，但分布不均匀。有的是两句，有的是一句，三句不用，看起来东拼西凑；没有用“像肉红一样染成粉红色”、“像雪花一样卷起来”等“春”字，而是分别用了“红”两个字和“花”两个字。其实作者大概也不是有意要做这么复杂的改动。他只是为海南的春色写了这首词，所以自然真实，朴实感人，没有丝毫的矫饰。这也是苏词的不同之处。
字幕欣赏玉兰立春二海南岛在宋代被视为偏僻之地，偶尔被前人传唱，多是因为异乡的荒凉风光和漂泊的忧伤。而苏轼的词，却以欢快跳跃的笔法，突出了边塞地区春光明媚、生机勃勃的自然。在中国词史上，这是第一首热情洋溢的海南春赞歌。苏轼与其他游客不同。他对异地的风景并不排斥也不敌视，而是由衷地认同。当时他写了《独饮酒到四李家》这首诗，诗里也说“别是天涯万里，溪有自己的舞风”，他写的是溪风忘在天涯，和这个词一样。苏轼一生或为官或流亡，足迹踏遍大半个中国，但对所到之处的第二故乡始终怀有感情，体现了他旷达的人生观。
《辛夷》上下两部分的句式都是一样的。这个词的第一句，第二句的第一句，来源于立春的习俗。在古代，立春之日是“在门外竖起绿旗，给牛耕人以土，以示民意”(《后汉书·礼记》)。第一部电影的第一句话解释了立春的习俗后，第二句话是关于“春风”:一个说“无限的春风来到了大海”。作者的诗《泊尔》也说:“悬于天际，云下，我欣然来海。风从海上来，既描述了地处海岛的特点，又有一种壮美的境界，让人感觉很舒服。其次，说是“一个春风醒酒”，指出春节大典的酒席是春天喝的，兴致盎然，意趣盎然。在两个地方都写“春风”会强烈地加强整个单词的欢快语气。以后都出了景字:上片写桃花，下片写杨树花，红白相映，分外妖娆。写一句桃花句，大意是祈求春神之力，将桃花染成粉红色。在这里，春神被拟人化，表现了孕育地球万物的造物主的仁慈。写华阳的句子是整本书的点睛之笔。海南地暖，那时候已经见到了华阳。次年人节，作者写了一首诗《新巢燕谈砚》，才回到应隋对这首诗作了评论:“海南人节，燕归巢，与众不同。“原来，在中原，阎在春分前后到达，大致与杨柳飞花同时。为了了解海南物候的差异，华阳和欣彦可以在早春看到。初春，中原下雪。作者用海南没有的雪花和海南早就看到的杨树花做比较，所以海南就跟中原一般的风景一样。所以我叹了口气“这不像世界末日。”——这是整个词的主旨。
如前所述，这首词的第一个内容是赞美海南春，在我国古代诗歌题材中具有开拓意义；二是表现作者旷达的胸怀，对中国旧社会的知识分子影响深远。这就是苏轼词高于常人的地方。两首南北朝之交的诗是对读的，朱的《怨情》也写立春:“青旗胜彩迎春，暖法应吉。金盘生菜，宫中有礼。季节好，管弦乐弦新，程度上升。慧凤日晚，心，任醉方尊。还有“青旗”、“色胜”、“惠风”、“柳岩”、“醉敬”，但朝廷的富贵却是“平稳”的，了解南北宋之交政局的读者自然会对这个词感到遗憾和失望。比起苏词的真实自然风光，逊色不少。朱敦儒的另一首歌《沙塞》说:“万里飘南越，山带泪，酒添愁。看到凤塔和龙阙，我很惊讶。第九日，河亭闲，绿树浮云。断肠芭蕉花夕西流。这是南越的重阳节。但看到的是“俏树”“云”，被风景吸引的是“山带泪，酒添愁”，突出的是滞留异乡的伤感。朱敦儒在穿越到南方后写下了这个词。他的乡愁包含着家国之痛，他的思想和艺术也有可取之处。吴增的《能变斋漫录》(卷十七)也称赞此词“不减唐人语”。但在当时的诗人中不难发现这样的词，与苏词相比，趣味大相径庭。两词相比，不同地方的排斥与认同存在差异，显示了苏词独特的个性。
这个词的写法特点是大量同音字。重复地、间隔地使用同一个词，在一些修辞学书籍中称为“准词”。(如果接连用“叠字”，如李清照的《声慢》“寻之，寒而寂寞，悲而凄。”阿清诗人徐昂霄对一组词的综合评价是:“梁元帝的《春日》是《鱼台新诗》中的一首，用了23个春字，用了30个新字...俞说这首诗确实是根据俞元明的诗《戒酒》作的，所以应该叫《戒酒诗》。”本来，单词和句子一般要避免重复。《文心雕龙练字》第三十九条提出的练字四条要求之一就是“要有分量”，以“犯同字”为戒。而有的作者只是用“同一人物”来达到另一种艺术效果:音色增加听觉之美，主题得到强调和渲染。其间用法变化很大，还是有高低之分的。陶渊明的诗《停饮》每句都用了“停”字，可能是受了民歌的影响。毕竟是游戏。梁元帝《春日》诗说:“春日里春色犹美，春风已过。对爱情的渴望每天都在变化，春情无处不在。春天无处不在，鸟儿每天都在变化。春已繁，春去春来。我没有看到爱上春天的人，但我希望春天是新的。春忧春自结，谁能申请春结。想对春园感兴趣，回忆春天的人。春人在哪里？春天空旷凉爽。一个人看春花，就像昨天的春天。”* * *十八句其实用了二十三个“春”字，再加上“日日”、“处处”、“不见”两次重复使用，字法太粗，无法叠加。再如五代欧阳炯的《清平乐》:“春来步，春雨细如丝。春满红杏，春燕舞随风。春天是春天的一根细线，春天闺房里的一盏小春灯自然耀眼，没有理由梦见春天。”这个词也是立春写的。为了突出伤春的感觉，连续用了十个“春”字，两句用了两个“春”字，也略显平淡。苏轼的词不是。全词八句，* * *用了七个“春”字(其中两个是“春风”)，但分布不均匀。有的是两句，有的是一句，三句不用，看起来东拼西凑；没有用“像肉红一样染成粉红色”、“像雪花一样卷起来”等“春”字，而是分别用了“红”两个字和“花”两个字。其实苏轼写这个词的时候，并不是有意要做这么复杂的改动。他写这个词只是因为海南的春色，所以自然真实，朴实感人，没有丝毫玩技巧的缺点。后世也有不少诗人善用此法。南宋周紫芝《蝶恋花》第二片:“春去人可去，枝红我不忍抬头。”如果留在春春，愿意活下去，谁陪春春？“春”字用在前后，强调“春去人走”的孤独。蔡深《踏沙记》第二部是“尽力留君，留不住也要走。希望你经常来梦里，不要伤心欲绝。* * *用了“君”字来突出挽留你的不易。这些都是很好的例子。
“负玉兰立春”一词写于傅园二年(1099)。苏轼于少生四年(1097)四月十九日奉命离开惠州，于七月二日前往昌化军(今海南省儋州市)充军处。这首诗是傅园第二年立春写的。诗:减去玉兰初春诗作者:苏轼宋代诗歌分类:春，风俗，风景，表现。