一个会唱歌的女孩擅长学习任何乐器。都说学唱歌的同时最好学一门乐器。

“这么多乐器，让孩子学什么乐器比较好？什么乐器适合孩子？孩子会喜欢什么乐器？”这是家长经常问的问题之一，也是家长经常在论坛讨论的问题之一。因为大部分家长不懂乐器，也不是每种乐器都适合所有孩子。乐器有其独特的品质和个性，孩子有自己的脾气和秉性。我们应该做出合理的选择，给孩子带来最大的收获。

首先，键盘乐器

键盘乐器包括钢琴、电子琴、手风琴、风琴、风琴等。任何键盘乐器都称为键盘乐器。

今天先来介绍一下钢琴和电子琴的一些相关优缺点以及应该注意的一些问题。

他们都有一个共同的特点:他们有一个固定的音高。入门简单，入门容易，学精难。

年龄要求:钢琴正规训练不早于4岁，电子琴不早于3岁。

学习要求:喜欢音乐的最好，手指比较长的会有一定优势。学钢琴最好用长而有力的手(因为会有力，钢琴对力量要求更高)。

学习任何乐器的最终目的都是为了学习音乐。没有说学电子琴好还是学钢琴好。只是电子琴有丰富的音色库，可以模仿各种乐器的声音，各种音效，但并不是要取代其他乐器。相对来说，孩子会更容易喜欢和接受。

钢琴广泛应用于伴奏，尤其是歌曲伴奏。范围广，体积大。在一定的历史条件下，它的音色发生变化，可以表达各种音乐情感。钢琴的音韵或刚柔，或急或缓。高单音清脆，中音饱满，低音强劲。钢琴可以模仿整个音带的效果。

钢琴作品的体裁也是包罗万象；奏鸣曲、变奏曲、协奏曲、即兴曲、钢琴四重奏、五重奏等。

钢琴在流行、摇滚、爵士、古典等几乎所有的音乐形式中都扮演着重要的角色，因此被誉为“乐器之王”。

最重要的是它丰富的音乐表现力。其宽广的音域深受钢琴大师和作曲家的喜爱。几乎所有的作曲家都创作过钢琴作品。如此丰厚的精神财富，才是最吸引我们追随和学习的动力。

建议一开始可以在琴行或者培训中心学习，等确定孩子愿意继续学习的时候再买琴，或者先租琴学习。不买回家发现这个大家伙真的很难解决。扔掉太可惜了。这只是一个展示。

二、管弦乐乐器(小提琴、萨克斯、大提琴、长笛等。)

管弦乐乐器家族是最大的家族，它包含了最大的乐器分类。只要是被设计用来用琴弓或用手拨动的振动弦发声的，都可以称为弦乐器，如小提琴、中提琴、大提琴、二胡、琵琶(吉他其实是弦乐器中的弹拨乐器)等。管乐器就更简单了。那些空气通过吹口或喷水孔进入管内进行发音的都统称为管乐器，如长笛、萨克斯管、小号、单簧管、巴松管、圆号、长号等。太多了，如果加上民族管乐器就更糟糕了。

这个家的乐器品类太多了。介绍还是包括优点，缺点，需要注意的内容，资金投入，和他们相关的一些知识，成功的机会等等。

首先介绍一下乐器皇后小提琴。小提琴音色是最具表现力的乐器之一，声音优美，穿透力强，演奏灵活，携带方便。

小提琴的四根弦更类似人声演唱，柔美动听。人们常说，e弦音色的女高音唱歌像美少女；弦乐的音色像动人的男高音，像高贵的绅士；d弦代表中音，就像父母一样；g弦是低音，像个老爷爷的形象。同时小提琴的摩擦使音色像人声一样颤动，优美而富有表现力。弓的变换就像呼吸和呼吸，使旋律句法清晰，亲切感人，令人心酸。小提琴可以用来演奏缓慢、宽广、抒情的旋律，也可以用来演奏高技巧的华彩乐段。小提琴以其辉煌的嗓音、高超的演奏技巧和广泛的表现力最能表达作曲家的感情。它既能完美地表达世俗事务中的悲、喜、哀、乐、戏谑，又能充分表达浪漫的抒情性。

学所有弦的特点是:难~ ~！它们是最难学习和坚持的乐器，因为它们往往和拉了一年多小提琴的牛叫一样(因为一直在基层练习，没有掌握音准)。但是一旦开始拉小提琴，这个阶段就会很充实。而它丰富的音乐表现力，真的很让人着迷。泰坦尼克号的主题曲，辛德勒的名单...都是小提琴演奏。因为它是一种很难学的乐器，所以培养孩子喜欢小提琴比过早安排孩子学习小提琴更重要。除非你是热爱小提琴的天才，否则不要让孩子过早开始学小提琴。

关键是成才和锻炼的机会:现在很多大学、中小学都有学生乐队，一个乐队需要四五十把小提琴，最多只有一架钢琴。这样学小提琴的孩子会比学钢琴的孩子有更多参与演出的机会。

小提琴便于携带，孩子可以参加小组课，在小组教学环境中互相鼓励，共同提高。

小提琴演奏不受环境和场地的限制，有很多练习、表演和成功的机会。

中提琴和大提琴在一个乐团中所占的空间不大，学习要求和难度是一样的。但是需要注意的是，有人认为会拉大提琴，肯定会拉小提琴。其实这是一个错误的概念。虽然同属一个家族，但他们的打法却大相径庭。所以就一个大一个小~！哈哈。

大提琴是一种很有魅力的乐器，它的声音是那么温柔动听，充满人情味。它属于小提琴家族中的中音乐器。

大提琴最能表达人的凝重、忧郁、深沉的感情，是对爱的呐喊、无奈和控诉。大提琴的音色很容易凝聚人的思想。

大提琴也是我最喜欢的乐器之一。它是所有乐器中最接近人声的，就像你在和一个人说话、说话、交流，就在你眼前。

可惜的是，钢琴因其高贵的血统一直受到人们的追捧，古筝因其优雅、易成就吸引了大批学生。真正在推广小提琴和大提琴的人并不多，以至于淹没在其他乐器的光环下。当然，现在越来越多的人选择小提琴。

小提琴可以培养孩子的毅力和耐力，让孩子的感情更加细腻，提高孩子的音乐素养。

学习小提琴的年龄是:5-6岁以后。学习小提琴前最好掌握一定的音准概念，这对学习小提琴会有很大的帮助。

学习弦乐器的条件:小指长会好一点，小指太短就不好学了。可以这样比较，收小指超过无名指第二关节更好。

与资本相比，他们的投资是隐蔽的。

小提琴比较轻，小规格的学习小提琴也就两三百元，前期投入不高。但是随着孩子的成长，家长需要多次更换不同型号的琴，从开始学习到基本定型，大概需要三四次。因此，购买钢琴的资金也很多。

小提琴不占地，不需要专业的调音师调音维护。这部分资金可以省下来。

小提琴老师、教材、评分、比赛、演出的费用还是需要考虑的。

所以买小提琴的初期投资可以奢侈节俭，但是买一把好的小提琴需要更多的投资。世界上最好的小提琴价值500万美元！！可以买到很多顶级的钢琴。一般好一点的小提琴要两三万人民币，国产小提琴一般都在几十万。相比大提琴便宜很多，这么大的钢琴价格和小提琴差不多。

木管乐器

木管乐器的发音原理是:空气通过吹孔或吹口进入管内，激起管内气柱的振动而发声。类似于我们民族乐器中的管乐器，木管投诉按发音方法可分为三类:

1.将空气直接吹入吹气孔，会引起管柱的振动和发音。比如长笛和短笛。

2.气流通过双弹簧吹入，使琴弦振动并发音。如:英管、双簧管、巴松管、巴松管。

3.气流通过单簧吹入，导致琴弦振动并发音。比如单簧管和低音单簧管，萨克斯。

各种木管乐器的音色非常优美动人，色彩饱满。不同声区音色差异明显，各有特色。

学习木管乐器的特点是:除了双簧管，都不难，初学者学的时候进步比较快。双簧管是一种很难掌握的管乐器。

木管学习的年龄是:八九岁以后。

木管乐器学习的学习条件是:牙齿整齐(无突齿)，嘴唇不要太厚。如果能在学前学习一些乐理知识，对学习木管乐器的演奏大有裨益。

太小的孩子不适合学习木管乐器。孩子太小，牙齿和身体都没有发育完全。演奏木管乐器需要相对整齐的牙齿。孩子牙齿发育不好，就会开始玩乐器，这会影响牙齿发育，从而影响木管乐器的演奏水平。

木管乐器是流行的乐器，尤其是萨克斯，简单易学。初学者进步很快，能引起孩子的学习兴趣。

国内各种等级考试，学校管乐队的建立，也为木管乐器的学习提供了良好的环境。学木管乐器的孩子多了，大家一起表演的机会也多了，成功的机会也多了。

木管乐器携带方便，不受场地限制，孩子也容易练习。

长笛，常见的木管乐器之一

长笛是C调的乐器，音色柔和圆润。其低音慷慨，略显沙哑；中音柔和、明亮、悠扬；高音区是透明的。高音区的声音穿透力很强，不容易被乐队其他乐器的声音覆盖。

长笛在大型交响乐、室内乐和军乐中起着非常重要的作用。

长笛作为独奏乐器，也是独树一帜，音色华丽优美，技巧灵活多变。适合演奏舒缓、宽广、抒情的旋律和炫丽多彩的段落。

长笛在中国20年来还是一种冷冰冰的乐器。随着素质教育和人们对音乐的需求，越来越多的人开始学习长笛，其受欢迎程度几乎赶上了钢琴和小提琴。

长笛因其携带方便、音色优美、价格适中，赢得了众多学习者的青睐。

萨克斯，常见的木管乐器之一

萨克斯是一种只有一根簧片的管乐器。

萨克斯虽然除了笛头和哨子是铜制的，但是按照萨克斯的演奏方法来说，还是一种木管乐器。

萨克斯由主管、颈管、笛头和哨子组成，是最容易学的管乐器。

随着凯利金的《回家》和流行音乐的流行，萨克斯逐渐被很多人认可和接受。以其优美而有特色的音色，越来越多的人喜欢。另外萨克斯的演奏技巧比较简单，萨克斯是所有管乐器中最容易学的，所以现在学萨克斯的人越来越多。

萨克斯因其音色优美、易演奏、乐器价格适中，成为家长选择为孩子学习萨克斯的主要原因。

单簧管，常见的木管乐器之一

单簧管是一种通过单个簧片的振动发音的木管乐器，通常被称为单簧管。在乐器这个大家族中，算是比较年轻的一员，刚刚走过200多年的历史。

单簧管音域广，音量变化大。它的音色明亮、优美、富有表现力。其中低音区深沉厚重，* * *的声音洪亮，给人一种紧张的感觉；中音柔美；高音区响亮而尖锐。音乐是管弦乐队的重要成员，也适合即兴抒情，旋律宽广，有独特的华彩乐章。

铜管乐器

小号，铜管乐器之一

小号的声音清脆、响亮、铿锵、辉煌，同时也能表达一种温柔、抒情、优美的意境。在交响乐团、管乐团、爵士乐团等管弦乐团中，小号是不可或缺的乐器，占有很高的地位，就像小提琴一样。

学铜管乐器的特点:难度大，尤其是圆号被认为是最难控制的管乐器。

学习铜管乐器的年龄:不早于8-9岁，肺活量是主要因素。

学铜管乐器的条件:要有健康强壮的身体，尤其是弹低音喇叭的，一般都比较胖(呵呵~ ~！！开玩笑的。我们需要很大的肺活量，经常看到那些胖胖的孩子在学校的铜管乐队里扛着低音喇叭，因为只有他们才能有好的肺活量和强壮的身体。

铜管乐器是靠嘴唇发音的。所以有一个容易颤动的嘴唇很重要，不要太厚。为了演奏时不刺痛嘴唇，牙齿要平，听音高的能力也很重要。

铜管乐器比木管乐器难多了。都是靠嘴唇的震动来控制的。没有芦苇。簧片坏了，可以换，但不能换嘴唇。

因此，不能随意确定或移动喇叭的位置，改变振动点，不科学的呼吸方法，错误的调整嘴唇和面部肌肉都可能给演奏者带来严重的后果。这种必须有教学经验的专业老师，才能给孩子打好基础。保护好孩子的嘴巴是最重要的，不要急于求成。

其他的长号和长号，原理和小号差不多，就不一一介绍了。

铜管乐器的价格高于木管乐器。身高只有500-1000左右。

第三，引入打击乐

打击乐器也叫“打击乐器”，是指打击乐器本身所产生的声音。其中一些是固定音高的打击乐器，如钹、编钟、定音鼓、木琴、马林巴、颤音、钟、管钟、钹和钟琴。等等；还有一些打击乐器没有固定的音高，如小鼓、大鼓、沙锤、响板、音棒、牛铃、挂钹、沙球、齿轮震动棒、勺子、木鱼、鼓、铜鼓、三角、震动棒、搓板、鞭子、鼓。。

根据打击乐器发音风格的不同，可以分为两类:

(1)“葛明乐器”又叫“Membering乐器”，是通过敲击覆盖在乐器上的皮膜或皮膜而产生的乐器，如各种鼓类乐器；

(2)“体唱乐器”是指通过敲击乐器发出声音的乐器，如马林巴、木琴、铃、木鱼、各种锣、钹、铃等。

因为打击乐器太大了，所以只介绍几个。

打击乐器之一——爵士鼓

我们知道节奏是音乐的基本骨架。了解和理解音乐，必须从节奏入手，节奏比音高更容易被孩子接受。

现在有很多孩子和家长喜欢爵士鼓。每个孩子都喜欢打，对声音有天生的敏感。打击乐非常适合孩子与生俱来的本能。几乎每个孩子抓什么都会打什么，这是一种天性。青少年喜欢爵士鼓的主要原因是他们的激情和自由，尤其是他们发泄内心情感的能力。

流行音乐的流行带动了大量年轻人的参与。目前国内不缺钢琴家和吉他手，但是缺鼓手，因为鼓手要达到一定的高度还是有难度的。是一种易学难精通的乐器。

爵士鼓学习需要手脚并用，对身体的协调、平衡、和谐发展有着重要的作用和影响。这种提升和发展还表现在平衡协调能力，以及灵敏的反应、开放的心态、敏锐的观察力、丰富的想象力和创造力。

爵士鼓的学习仍然很难。初学者要协调四肢才能弹奏它，练习时也相当枯燥。

相对年纪大一点学爵士鼓会比较好。以前是要求9岁开始，现在5岁开始学爵士鼓的人很多。

学爵士鼓的孩子需要很好的节奏感和激情。

太内向的孩子不容易进入学习爵士鼓的氛围，甚至会觉得太吵太闹。如果家长希望孩子更开朗，学习爵士鼓的过程可以更好的改变他。

还有一个关于学习爵士鼓对场地要求的问题。隔音比较好，不然隔壁邻居会和你拼命。这是学习爵士鼓的人相对较少的最重要因素之一。

有很多解决办法，比如租场地，去培训中心实习。当然这样会造成另一个麻烦，接送时间的问题。

最好的方法

首先，在家里做一个隔音的房间，让孩子练习。

二、爵士鼓还有很多方法可以篡改降低鼓的声音，保证声音传的少，不影响邻居(比如在鼓面安装哑鼓垫或者在鼓桶里放海绵降低声音等。已经证明是非常有效的方法)。

目前国内外都在研发电子鼓，以更好的解决这种练习影响邻居的问题。电子鼓的所有功能和真鼓一模一样。不过不开音箱就不会发声，开声音后的音量可以根据自己的要求调节。

电子鼓的好处是音色非常真实，就像一张CD里录了很多音色一样，给孩子更大的满足感。还有一个巨大的音库，里面收录了世界上各种知名的鼓音(如康佳鼓、非洲鼓、邦戈鼓等。).但是，电子鼓的缺点也很明显。它只是模拟音色，打电子鼓的手感和打真鼓的手感差别很大。真的鼓它是有灵性的，会回应你的情绪，回应你的情绪，对你的表达做出最正确的展示。

打击乐-非洲鼓

学习爵士鼓仍然很难。比起非洲鼓，它简单多了，也能让孩子感受到很多快乐。

年龄要求没有大的限制。他们在3岁左右开始学习，但相对年幼的孩子接受能力非常弱，集中注意力的时间很短。最初的学习只能说对他们有指导作用，在游戏中潜移默化的学习节奏和旋律。最重要的作用是培养孩子的合作能力，协调左右手与身体的配合。

学习的要求是最好有一定的节奏感，热情的孩子更好。非洲鼓在培养孩子的合作精神方面有很大的优势。如果孩子性格内向，交友谨慎，学习非洲鼓会有很大帮助。

非洲鼓是一种独奏乐器，也是一种合奏乐器。可以一个人单独表演，也可以和其他非洲鼓对打，也可以和康佳鼓、爵士鼓、邦戈鼓组成打击乐队，也可以和吉他组成小乐队表演。

非洲手鼓的优势

1:携带方便:在国外看到很多游客带着他的行李和非洲手鼓走在路上，随时随地演奏他的乐器。

2.入门简单:不像学其他乐器那么难，但是学非洲手鼓也很容易。学习上很难有挫败感，不受年龄、身体状况、生活环境的限制。

享受音乐:不懂音乐的人可以在短时间内享受演奏音乐的乐趣，在演奏和合作中更容易交到朋友。在节日或活动中，表演，贡献自己的力量。

节奏增强:节奏是音乐的重要元素。理解节奏是音乐修养的必修课。感受生命的节奏和活力。

发泄压力:让你的压力、不满、忧郁用你心爱的鼓来表达，你就不再孤独。

合作的乐趣:非洲铃鼓可以几个人或者几十个人同时演奏，也可以搭配很多乐器，比如非洲的低音鼓、编钟、沙锤、吉他、萨克斯等西方乐器，还有中国的传统旋律乐器、打击乐器等乐器。

体验文化:在学习非洲铃鼓的过程中，体验神秘独特的非洲文化，感受世界上最原始的声音。

音色丰富:非洲手鼓表现力强。不仅仅是单纯的节奏，更是一种主要的表演。音色也很丰富，有跳跃的节奏。高、中、低音强烈明显。它是世界上最大的铃鼓。

9多种多样的风格；非洲手鼓可以用于各种风格的音乐，从流行音乐到摇滚乐到爵士乐。

10外推；学完非洲手鼓后，你可以不用手鼓弹椅子、沙发、箱子或自己的身体，让你的节奏在其他物体上跳跃，随时随地享受打鼓的乐趣。

11打好基础；学完非洲手鼓，再学其他任何乐器都比较容易，这是其他乐器的节奏基础。

12锻炼:增强四肢协调性，增加手脑协调能力，激发思维创造力。在练习和表演的过程中，在出汗的同时，不知不觉中，你愉快地锻炼了身体。

非洲鼓价格相对实惠，国产最常见的也会在500左右。当然，所有的乐器都和它们的材质有很大关系。普通进口价格1000以上，好的非洲鼓乐器一般都在5000以上。2000到4000之间学会用一个就够了。

打击乐-马林巴

马林巴是这些打击乐器中唯一有世界级比赛的。

向马林巴学习大约8岁。马林巴是一种常备乐器。孩子太小，够不到高度，掌握不好。

马林巴很难学，但也是最好的旋律打击乐器。

向马林巴学习需要孩子有很好的节奏感和旋律感，这需要一定的耐心。

马林巴，被称为打击乐器中的钢琴，是一种旋律性打击乐器，音域非常广泛，可以是独奏、几个人组成的合奏组、马林巴合奏。此外，与其他打击乐器的配合效果堪比大乐队。目前，世界上有数不清的马林巴乐团和打击乐团。可以说马林巴在打击乐领域处于领先地位。

目前Malimba在国内还没有被完全了解，应该经过一段时间的推广后会被大家接受和追捧。国内知名音乐学院上海音乐学院曾在上海音乐学院举办过第四届世界马林巴大赛和2005年上海国际打击乐周。肖邦国际钢琴大赛和柴可夫斯基国际钢琴大赛是同一级别的世界马林巴大赛，可以称为打击乐界的“F1”或“大师杯”。这是世界最高规格的表演比赛首次落户上海。上海音乐学院打击乐专业带头人杨如文表示，上音准备利用这次比赛，在5到10年内，把上海打造成亚洲乃至世界新的打击乐中心。)

马林巴的制作被认为是乐器制造中难度最大的一个，不仅需要制作人有好的技术和丰富的经验，还需要很好的选材知识。制作马林巴需要高品质的红木，对木材的选择非常苛刻。目前世界上能做出马林巴的树很少，分布范围很窄。

马林巴和木琴属于同一家族。木琴音域窄，音域高，音色清脆明亮，而马林巴音域非常宽，音色圆润浑厚，持续时间长。最大的马林巴有近6个音域，长度超过3米，一把马林巴最多可由4人同时演奏。对于马林巴来说，产生一个好的音色是非常重要的。没有好的木槌，就没有马林巴迷人的音色。如今，马林巴的演奏中使用的木槌有几十种。木槌的圆头由树脂和橡胶制成，圆头用丝线和羊毛绕成球，硬度相差很大。因此，表演者要严格根据作品的表演内容和声部分布来选择。

马林巴的价格很高，一个普通的要3万人民币左右，好的一般要10-20万人民币左右。

民族乐器种类繁多，不是三言两语就能说完的。反正只要在我们民族发扬光大的都统称为民族乐器~！！民族乐器主要分类为演奏乐器(琵琶、古筝、、阮等。)、演奏乐器(二胡、京胡、高虎、马头琴等。)、演奏乐器(唢呐、笙、笛子、葫芦丝等。)和打击乐器(扬琴、排鼓、塘沽等。).

简单介绍几种乐器

琵琶是中国民间音乐中最重要的弹拨乐器，其历史悠久，可以追溯到先秦时期的盛唐。

琵琶音域宽广，演奏技巧多样，表现力丰富。传统琵琶所用的丝弦，现在已普遍被钢丝结合多弦或尼龙钢丝弦所取代。

弹琵琶时，演奏者一般是竖着握琵琶(在她的吉他后面还把半张脸藏着不让我们看见，哈哈)，左手每根手指按对面级的弦，左手戴璐璐和假指甲拨弦发声。

琵琶具有丰富的表现力，可以用来演奏慷慨激昂、雄浑悲壮的武曲，柔美抒情、飘逸灵动的文曲，技巧复杂的多彩段落，以及宽广深情的抒情旋律。如今，琵琶已经成为一种传统乐器，具有独奏、合奏和伴奏的重要功能。

琵琶学习的特点是:比较难学。

学习琵琶的年龄是:最好不要早于七岁。

学琵琶的条件是:喜欢音乐，喜欢琵琶，手指最好长一点。

学琵琶不像学钢琴和电子琴那么容易，很快就可以在人前表演了。琵琶的技法和技巧很多，很难掌握，孩子在人前表演和展示自己也不容易。

柳琴不仅在外形和结构上与琵琶相同，而且弹奏琵琶的方式也是一样的，只是弹奏的是弹拨弹。

在民乐队伍中，柳琴是弹拨类乐器中的高音乐器，其音响效果独特，不易被其他乐器覆盖。常用于在高音区奏主旋律，有时也奏出华丽娴熟的华彩乐段。它不仅适合演奏欢快、对比鲜明、生动、富有弹性、活泼的曲调，也适合演奏优美、抒情的旋律。能与乐队中的琵琶、阮、筝、二胡等乐器和谐配合。

与琵琶相比，柳琴的学习特点更为简单。

柳琴的学习年龄是:从五岁开始。

详情可咨询:/s/blog _ 4c f0e 1c 20100 s2o 7 . html。