什么是游戏艺术

从最早的游戏碰碰车到现在看到的游戏，比如《诛仙》《守望先锋》，感觉复杂了很多。前面的图不需要很漂亮，只要有节目就行。直到现在，变成了三种不同的分工:策划、美术、节目。大家开始组成小团队一起开发游戏！这是因为人类的审美在提高。一张图让你明白:

2.游戏美术需要的软件。

3、游戏艺术的划分:

游戏美术制作顺序:原画(角色/场景)-3D(角色/场景)-动作-特效。

游戏分为场景和角色两条线:

游戏中的副本，城市风景，郊区，市区，洞穴，沙漠森林等等都属于场景。

游戏中所有移动的东西都在角色的范围内。

游戏美工需求:3d场景> 3d角色>；动作，原画，关卡，特效> UI .

参考:完美的艺术点

4.游戏最初的设计者是做什么的？

他们是一群最需要艺术技巧的人。他们根据整个游戏的设定，画出符合游戏设定的角色或怪物，就是将角色的文字描述形象化。

原画设计包括角色原画和场景原画，分别对游戏中的角色和场景进行概念设计。

角色的原始设计包括:武器，NPC，怪物，时装，装备，坐骑，宠物，婴儿和其他类型的设计。

场景设计师:根据场景原画制作相应的物体，如建筑物、桥梁、车辆、机械、花卉、树木等。场景的概念很大，基础游戏里所有不能动的东西都属于场景的范畴。

完美世界的一个梦集合的原画

从新手到人物画原创设计师的必经之路；

第一，要掌握扎实的素描技巧，必须认识到素描对游戏的重要性，学习透视理论和构图技巧。我们的这部分能力必须巩固。因为在原画师行业，基础还是很重要的。

二、原画色彩理论和电脑绘画知识的了解，对于色彩，需要学习配色方法，配色技巧等等。研究人体解剖学、色彩和人体理论等。

第三，独立创作相关角色，如果想成为原画，需要了解现在市面上的主流角色形象，兼顾文化背景、年龄背景、游戏中的角色等级以及对视觉元素的掌控能力。

注:原画师对美术基础要求较高，其次是一定的审美、概念设计、想象力和脑洞、游戏积累。所以一般不建议零基础报班学习原画设计。

5.一个3D角色美工是做什么的？

3d人物美工按照原设计师的思路，在3D软件中制作二维的东西，最后得到模型(3Dmax)和纹理(PS，bodypaint)。模型是物体的主要框架，纹理是框架上的颜色和图案。

完美的艺术作品

本文参考资料来自完美艺术点。

6.一个3D场景美工是做什么的？

3D场景美工和3D角色工作的流程基本相同:模型UV贴图。制作型是制作游戏中建筑物、桥梁、车辆、机械、花草树木等物体的模型和地图。

完美的艺术作品

7.下一代美术设计师做什么？

次世代游戏:“次世代游戏”是指比同类游戏更高级的游戏，即“次世代游戏”。

与传统网络游戏相比，下一代网络游戏将下一代游戏开发技术融入到网络游戏中。通过增加模型和地图的数据量，利用下一代游戏引擎提高网游的画面效果，网游可以达到主机平台游戏的画面效果。

下一代的生产过程:

1.根据二维原画的设定制作中间模型；2.导入ZB进行高模雕刻；3.拓展低模式(即游戏中的模式)；4.传播紫外线；5.烘焙(将高模的细节烘焙到低模上)；6.画一张地图；7.在发动机中进行调整。

完美的艺术作品

8.3D平面设计师和下一代平面设计师有什么区别？

传统的3D手绘，只需要做一个低模，用最少的面数表现出最好的效果，做一个模型，分UV，画一个贴图，贴图是纯手绘的光影和结构。对美术设计师的美术功底要求更高。

下一个时代有两种模式:高模式和低模式。高模式的细节通过法线贴图粘贴在低模式上，这样低模式可以模拟高模式的细节。地图由实物图片叠加而成。模型的准确性是必需的。

9.什么是3D动作设计师？

负责3D人物和各种怪物的动作设计和制作，力求做到流畅性、合理性和创造性；动作包括:行走、奔跑、攻击、死亡、等待、呼吸、飘带、四足等等。使用3DMAX绑定角色骨骼，可以使用IK和骨骼系统制作复杂的角色动画。这个专业对美术基础没有要求，比较适合零基础的学生。

10，如何选择我的专业？

1，美术基础好，设计能力强，脑洞大，适合学习原画；

2.美术基础一般，对建模有兴趣，但对人体结构不太了解。本人性格开朗，沟通能力强，团队合作意识强。我更适合3D场景。

3.本人美术基础一般，对建模比较感兴趣，但对人体结构比较了解。喜欢沉浸在自己的世界里专攻技术，更适合学习3D角色。

4，美术基础一般，喜欢高模和数码雕塑，喜欢超写实的艺术表现，比较适合下一代专业。而次世代将是游戏艺术的发展趋势。

5.如果你没有美术基础，想进入游戏行业，你有一颗搞笑的心，天生喜欢动来动去。3D动作很适合你。