有哪些世界著名的吉他?

(1)爱情的浪漫原本是一首西班牙民歌,后来被用作电影《禁忌游戏》的主题曲。纳西索·耶佩斯把它改编成了吉他独奏。歌曲中的旋律在零散的和声中缓缓流淌出来,充满了柔情与浪漫,是吉他音乐中不朽的杰作。在旋律部分要注意使用弦乐来突出主旋律。

②《阿尔罕布拉的回忆》这是泰雷加杰作中的杰作。阿尔罕布拉宫是西班牙格拉纳达著名的古代宫殿。这首歌描述了对阿尔罕布拉宫的印象和记忆。整首歌用轮指弹奏,从而露出颤抖的抒情曲调,既巧妙地描绘了阿尔罕布拉宫的景色,又给人以深刻的感受和回忆。

(3)阿拉伯风格的幻想也是泰雷加作品中的代表作,被誉为现代吉他的“音乐之父”。与其他古典作曲家不同的是,他很少写奏鸣曲或协奏曲等室内作品,而是专注于作曲和编曲灵活运用吉他音色的小品。这首曲子中飘忽不定的旋律表现了抒情悠扬的小夜曲风格,使人们能够在宽广的范围内欣赏吉他美妙的音色。

(4)《眼泪》这是一首最能展现泰雷加作品中泰雷加风格的歌曲,延续了小品中吉他的音色追求。这首歌是两段休闲形式,整首歌只有十六小节。这首歌是六根弦交替演奏的。展现了吉他多彩的风格和美妙的声音。虽然歌名是《泪》,但这并不是悲伤的眼泪,而是描写孩子流下的天真可爱的眼泪的声音。

(5)阿迪丽达和眼泪一样。初学泰雷加者,必学阿迪利达。这首歌的演奏速度较慢,歌曲中唱得比较清楚的部分采用了高音部分的滑音法,这是吉他以外的乐器无法表现的。

(6)在泰雷加的作品中,《晨之歌》能以特殊的方式演奏,能突出主题,就是这首《晨之歌》。开始时只用左手弹奏清亮而落散的和声,使人想起晨钟,这就要求演奏者有很高的技巧。

(7)索尔,他的《魔笛变奏曲》与贝多芬大约同时期,是一位将古典高格调音乐转变为吉他音乐的伟大音乐家。吉他音乐的曲子和奏鸣曲数不胜数,每首曲子都会有一种贪得无厌的深度。《魔笛变奏曲》,原本是莫扎特以魔笛为主题的变奏曲,经过索尔的艺术加工和精炼的吉他技巧改编,使之成为一把风格绚烂华丽的抒情吉他。

(8)《月光》这是索尔为吉他爱好者创作的一首B小调练习曲。它被安排在Op.35-22中,因其优美的曲调漂浮在零散的和声中而获得“月光”的称号。这幅作品虽然是小品,但内容细腻深刻。在这首歌中,我们可以看到伟大艺术家索尔的才华之一。同时,这首歌是塞戈维亚《20首练习曲》的第五首,相当有名。

(9)《伟大的独奏》在索尔的作品中,这首曲子是一首著名的、经常演奏的曲子。相比月光,这首歌包含了更多的管弦乐魅力。歌曲开头是缓慢的序曲,然后进入快板,流畅而雄壮。当人们听到这种多彩的音乐时,都很佩服贝多芬说的“吉他是一个小管弦乐队”。

这是一首由泰雷加的学生miguel llobet根据他的家乡卡尔达的民歌创作的吉他作品。这首歌有几个小调旋律被改变了音色,给人留下了难忘的印象。

(11)《孔雀舞》是60世纪西班牙作曲家、中提琴演奏家路易斯·米兰创作的。除了编曲,这首曲子可以算是吉他上弹的最古老的曲子了。顾名思义,这首歌展现了优美优雅的旋律,纯净清澈的和声让人仿佛置身于音乐的故乡。(12)《看牛》变奏曲这首歌是16世纪西班牙盲人小提琴家路易斯·德·纳瓦埃斯(Luis de Narvaez)创作的。在这首歌中,你可以听到快节奏和旋律的变奏技巧。

(13)韦伯的吉他协奏曲和巴赫的差不多。韦伯是18世纪意大利建立协奏曲风格的作曲家,他为吉他创作了许多协奏曲,如《D大调协奏曲》,这是一首快-慢-快三乐章的音乐,尤其是夜曲风格的第二乐章,是韦伯吉他作品中的佼佼者。

(14)《帕格尼尼奏鸣曲》被誉为“小提琴天才”的帕格尼尼,同样擅长吉他音乐。他有许多室内乐作品,包括吉他。帕格尼尼的每一个曲调都清晰明亮,包含了两种乐器的功能元素,使两种乐器的音色达到了完美的和谐。

(15)《乔伯特的四重奏》“吉他是一种非常奇妙的乐器,然而,很少有人能理解它的奥秘”,这是舒伯特的一句话。他给我们留下了美妙的吉他室内乐,比如由吉他、长笛、中提琴和大提琴演奏的四重奏。

(16)朱利安尼的吉他协奏曲除了他的独奏,朱利安尼还写了几首吉他长笛和吉他与管弦乐队的协奏曲。协奏曲以《A大调协奏曲》而闻名,该协奏曲充分利用了吉他的音域宽广、活泼的第一乐章、西西里格子的美妙的第二乐章以及与吉他和管弦乐队完美对比的快乐的第三乐章。

(17)大若塔钢琴(Gran manuel de concierto),全称为音乐会大若塔,是西班牙著名古典吉他手和作曲家泰雷加的代表作。但其高难度让普通吉他爱好者难以企及。

(18)阿斯图里亚斯的传说,原本是艾萨克·阿尔贝尼兹的钢琴曲,选自西班牙组曲第五号,由此改编的吉他音乐版本比较有名。西班牙组曲中的所有歌曲都以西班牙地名为标题,这首歌以阿斯图里亚斯为地名。阿斯图里亚斯位于西班牙北部。这首歌是一首西班牙风格的作品,却充满了东方色彩。

希望对你有用!