插画师——作为一名插画师，如何自学画画？
中国有哪些著名的插画师？靠自学？只能说我的精神可嘉。
很多人在学东西的时候，总会有一种习惯性的自我心理暗示。我想自学所有的东西。我想问的是，在学海的世界里这么多年，你自学成功了什么？我们所谓的自学，大概还是学生时代的预习阶段吧。那不是自学，是课前准备。如果你自学，攻克了一门课程，一个行业，我只能说有可能成功，但是成功率基本为零。自学是一件很美好的事情，想想也挺刺激的。你会突然觉得自己有一种所向披靡的感觉，但是想象很美好，现实很骨感。当你真正自学插画的时候，基础知识还没学会，基本上80%的人已经开始退缩了。当你遇到解决不了的问题时，你会感到很大的焦虑，你会心灰意冷，所以你会学习插画。首先要在思想上摆正态度，可以自学一些很简单的东西。如果真的要系统学习，只靠自学，你玩不了。插画的技术世界不是你想的那么简单，不是随便就能征服的。不然插画师和原画师的工资怎么会这么高？
第二，训练鹌鹑是成长的关键，如果你把它放在你自己的头脑中。
如果你对绘画一知半解，但是你很喜欢，那么你一定要有一颗学习的心，学习别人的精华来强化你的大脑。我特别不喜欢很多自己什么都不会的朋友，特别嚣张。我觉得我是天才，我也不是天才。先把你该学的和该练的放一边。有了资本，你可以随心所欲地摇摆。
为了有效的帮助你提高学习板画插画的能力，防止你走弯路，我给你介绍一位板画插画大师。他会在每晚八点免费在线播放板画插画原图，带你走进绘画的世界。不仅有绘画技巧，还有行业如何发展，如何从网上接外包订单，如何和大家分享真正的绘画干货。即使是零基础的小伙伴也可以来听听。看看这个以板绘为主的绘画方向是否适合你。想学习的同学可以去玉柔老师的微信(谐音):前面一组是w9，后面一组是卡卡。把上面两组字母按顺序组合就行了。
我不想说学习是对一个人大脑最好的投资，这是没有意义的。如果强化一个人大脑的一切都需要别人的劝说，那就太可惜了。真正有眼光的人，知道什么机会是一直在尝试和准备的，知道该出手的时候出手意味着什么。
第三个_ррррррррррр
随着插画市场对人才的需求越来越大，越来越多的人选择做一名插画师，无论是进公司还是自由接包都能相处的很好。零基础的新手应该如何学习插画？在回答这个问题之前，我们先了解哪些插图？相信很多人对插画的概念都很笼统。
插画在中国俗称插画。到目前为止，它的应用范围非常广泛，包括；有图片的出版物，卡通吉祥物，广告，影视海报，游戏人物设定，内置艺术场景设计。
我个人比较喜欢速写，因为速写使用起来更方便，颜色独特鲜艳，也容易分享。如果熟练的话，可以非常简单方便。比如手绘出错了，可以改正。电脑绘画可以修改。也可以用软件实现CG效果。手绘不好做。画完之后，复制几份，无限复制，用手喷水就完成了。而且买了板就不用浪费钱去买其他的绘画材料了，可以节省纸和笔，也不会消耗太多的纸张，这也是现在社会上的一种绘画发展趋势。
如果你想在电脑上画画，绘图板(手绘版)是必不可少的。
然后，软件用Photoshop和sai就够了，painter也不错。其实一件事就够了。插画老师推荐用sai，画起来更方便，效果也不错。毕竟ps主要是用来修图的！Sai是一个专门做绘画的软件，当然更好！~
如果你想学插画，我建议你可以学板画。虽然前期的练习比较麻烦，但是你会取得意想不到的效果，事后会更有成就感！学画插画的同学应该知道，入门很简单，看视频就能学会，但是要画得好，要画出自己的感觉和风格。三个字:如何慢慢学会从零开始画插画？下面小编就在这里简单聊一聊。
1，敢画。
首先要有“画无好看不好看”“画无对错”的心态简单来说，一幅画是否好看，不同的人有不同的看法。画错图是有参考依据的，可以说对错。画画，尤其是插画，要自由随性，不必太紧张。画的不好看，画的不对什么的，都是阻碍你画画的不良心态。戒而敢画，是从零开始学习插画的第一步。
学画画有扎实的基础很重要，从几何、结构、色彩、明暗等。这个阶段就是不断练习，大量练习。如果你觉得自己学不会或者总是三天打鱼两天晒网，还是可以听听我提到的大师老师。
2，从简单的绘画开始绘画。
比如简笔画，我也是从简笔画学的，毕竟是从零开始。以前看过一句关于摄影的话:摄影初学者一定要先学会拍照，然后才能拍出好照片。画画也是一样，先画出你想画的东西，再画出来，这样你才能认出它是什么。
所以这里有一个关键点，就是训练自己抓住每一项的特点，这是你想到它，看到它的时候，让你最清楚的部分。你可以逐渐养成把握身边事物特点的能力，这对后期所谓的“文笔如神”有很大的帮助。
3.收集并记录。
在掌握了特征之后，我们就进入了“写生”阶段，也就是随时随地随心情把看到的、想画的东西记录在本子上。材料很多，画过了，以后再用也不难。用简笔画记录很重要，这样的记录也可以练习线条的流畅性。同时，我们也需要收集装修的方法。插画的一大特点是装饰性。方法很多，室内装修，室外装修。当你看到一些美好的东西时，把它写下来，试着用在自己的作品中。
4.结合，思考，改变。
把收集到的东西在某些方面结合起来，可以是借鉴，可以是学习，甚至可以是暴力思维，结合自己的风格。组合的同时，充分发挥自己的想象力，夸张(放大、缩小、压平、拉长、歪斜、扭曲等。)捕捉到的特征，改变收集到的素材，加入自己的元素。然后就是思考，思考如何把组合起来的东西变得有创意、有趣。还要学习别人的方法，学习创作的方法和步骤，慢慢的你就会迸发出自己的小宇宙，拥有自己的创造力。
5.灵活运用临摹练习。
有人说临摹是学习插画最有效的方法，也有人说临摹只会让你失去原有的能力。哪种说法是正确的？其实两者都是对的，因为没有复制的条件。告诉新手朋友两种临摹方法，创意临摹和研究临摹。
比如临摹的时候，挑出一张喜欢的图片。如果用创造性的临摹法，就不会全部临摹了。这种方法讲究“变”字，也可以说是伪原创。保留自己喜欢的，加上自己的想法替换自己不喜欢的，然后把自己创造的画出来。在边肖看来，临摹是一个读图的过程。每次抄都是有目的的抄，针对自己的弱点。这才是灵活运用临摹，真正学到东西的方法。
6.提高。
以上五个步骤只能帮助你从零开始学习插画，学好它当然需要一定的专业知识支撑。比如素描、速写、结构、cg技法等专业知识。可以研究研究，最难的是颜色。每个人感觉真的不一样。
画画是一辈子的事情，入门之后是一种享受。练习是必要的。随性天马行空是插画的精髓。不要拘泥于用什么技巧和工具，找一个状态，放松。但是对于思考来说，更重要。创意是想出来的，下一步怎么画是想出来的。多动脑筋，德艺双馨。
作为插画师，如何自学画画？先_评帝:_就算插画零基础，也要有个好心态。
对于很多想学插画的小伙伴来说，在0的基础上学习插画是一个空白数字。0代表一切，你要从零开始学习和体验。0意味着你在这个行业还一无是处，0也意味着很多挑战，这让很多0基础的小伙伴走到插画门口，只能绕着走两圈。他们默默地对自己说，我喜欢插画，但是我。
其实完全没必要有这样的心态。想要成为一名插画师，首先需要确定一个正确的观念:无论你是谁，都不可能天生就有插画。现在就连插画行业的顶级专家都是从零开始学的。不管你是谁，都要有一个成长的过程。0不是我们的终点，而是我们的起点。0是我们上升的地方，是我们不断放大自己的开始。
第二_评烁烁烁:就算你很迷茫，也要有个好老师。
刚开始学插画，心里有各种困惑很正常。不要等困惑解决了再来学插画，因为你的困惑是消失不了的。谁的人生不迷茫？迷茫其实是人类常见的心理状态。我们不能被这样的力量所支配。承认迷茫，尊重迷茫，突破迷茫，迷茫可以伴随你，但不能迷茫。很多时候，学习插画是突破迷茫的最好方法。
很多同学会说，我都不明白哪里能找到好老师。就算有好老师，人家也没时间教我。如果20年前是这样的话，现在互联网时代学习是一件非常方便的事情。我认识一个很棒的板画插图老师。他每晚八点在网上免费直播相关知识点。听了这位老师的讲座，我有一种醍醐灌顶的感觉。原来画画就是这么简单，真正的大师级老师也能把复杂的东西解释的很轻松。想学的同学可以去找玉柔老师的魏鑫(谐音):上面一个是:
因为学习，所以强大，因为强大，所以有未来，而未来不是等待，也不是抱怨，没有用，都是学出来的，做出来的，天生就是强大的。
第三_评《说说说》:即使很难学，也很容易学。
很多同学总是呆在自己的思维空间里。不知道哪个鬼说插画这么难，我就有一种恐惧感。这个可以学吗？适合我吗？其实我想说的是，这年头做什么都容易。你必须忍受一切。说白了，不就是想在捷径中走一条捷径吗？你不就是想一步登天吗？坦白说，这种情况是存在的，但是很少，不属于我们。踏踏实实学习才是最靠谱的。坐等插画师变得简单，坐等天上掉馅饼，是一件非常可笑的事情。这也是非常浪费时间的。大家都是成年人了。不要再做这种幼稚的梦了。想学就打开姿势学。恐怕最后只会一事无成。
送大家一句老话:天下的事难做吗？对它来说，容易难；不做，容易的人也难。人很难学吗？学了，难的人也就容易了；不学，容易的人就难了。
第四，拍床戏很难，很难看。想想吧。
1.尽可能提高绘画功能。
如果你立志要画插画、绘本之类的，有一个有趣的事实，绘画并不是那么重要。
即使是简笔画和铅笔画也可以，只要你能清楚地传达信息。
当然，在同等条件下，获胜者必须是一个好画家。
如果可能的话，尽量提高自己的绘画技巧，但是如果画不好，也不要难过，还是可以画插画的。
1.先画，再解题。
正常人突然有强烈的绘画欲望，一般都有自己的情绪要表达。在这种情况下，慢慢谈构图，画面构图，色彩，立体解构等。，只会挫伤画画的积极性，让你觉得画画不好玩。最好先画，因为你有强烈的情感，不受规则限制，画面可能会很有趣。画面卡顿，根据问题找答案。
造型不当等。，然后补上素描。颜色难看。再次读取颜色相关性。
作文等没有什么新意。找到合适的关键词，所有缺失的点都可以补上。
用相关的词去搜索，视频，博客，书籍，全部都可以，根据评论可以找到更合适的建议。
如果能PS，AI自然好。如果不会，那就慢慢学。你不必一下子学会所有的功能。遇到问题可以回去。最重要的是手绘能力。遇到问题，先从美术知识中寻找答案。素描、结构、色彩等。
这一圈下来，如果再遇到问题，试着从摄影知识中寻找答案，比如构图、故事、关键时刻等等。这一圈下来卡住了，试着从电影知识里找答案。
另外日本韩国都有中文版的如何成为插画师，可以根据自己的方向选择。
第五_你想让自己脱颖而出吗？
1:确定自己的风格。
我的作品有我对造型和色彩的偏好。我喜欢梵高、吉米和宫崎骏其人。
CG游戏也很好看，但是我不喜欢。
确定风格后，学习速度更快，有些东西根本不用学。
我没有研究透视，贴图之类的，在我的画面中不是很重要的，后期可以慢慢解决。
但如果你更喜欢玩战列舰之类的，透视、贴图甚至3D都是必备知识。
2.不要复制
深入了解一部作品后，能做出风格相近的东西，绝不是抄袭。
如果只会临摹，不会创作，理论部分需要补充。理解了理论之后，创作就不难了。
不懂就只能照着皮肤画。
3.向大师学习，发出作品后，才能有正确的引导。
专家建议，在保留你个人特点的同时，指明方向。
而一些好老师往往会去掉你的特点，给出模块化的建议，让画面平庸。绘画技巧没那么重要，你的思想、感受、表达更重要。
有许多人画得比宫崎骏其人好，但不是每个人都能比得上我们。
比如在北京，陈丹青、老书画家、黄永玉等。，一定要去线下交流会。他现场说的和视频很不一样，经常有机会现场提问。向专家提问，多问理论问题，不要问低端动手问题。
4.参加高难度比赛。
这样才能跟上一线高手，知道自己在哪里。
尝试做一些稍微高于自己能力的事情。
以前只画一页，第一次画绘本，匆忙中犯了很多错误，才意识到自己的不足。投稿后看看往年的获奖作品，构图和创意都很优秀。他们之间的差距就更加明显了。虽然你可以接一些国外的订单，了解市场对你的认可程度，但是新人不用在这上面花太多时间。技巧不成熟的时候，尝试不同的技巧，多画。
国外的订单往往会指定主题和风格，还会给你一些插画甚至构图草图。绘画中最难的两个问题给你省略了。而这两个问题是插画师最需要思考的:“画什么？”“怎么画？”
我很喜欢这句话:
整个艺术发展的历史不是技术熟练的历史，而是观念和要求变化的历史。
-贡布里希:艺术的故事
绘画技巧没那么重要，画面的想法和你想传达的信息更重要。
希望有帮助。
看到评论后，再补充一点，如何保持正确的方向:
5.一定要和师傅沟通。
虽然他们的反馈只有寥寥数语，但有足够的信息让你调整方向。
一旦评论谈到色彩，构图，或者缺乏故事性等。，从他们反馈的关键词中寻找知识点。一定要记得谦虚，礼貌，感恩。感谢您耐心的评论。不要支支吾吾的向当事人伸手，要求对方八千字的阐述。一旦给了关键词，就买书找视频学，让人看到你的诚意。
这样，下次发图的时候，你已经摆脱了老问题，养成了新风格。他们会看到你的真诚，更愿意和你交流。
经常遇到好心人私下跟我说画面问题。谢谢您们。
不要怕丢脸，不要怕问傻问题，多犯错，赶紧补充空白知识点。
从初学者到认真的学习者，反馈信息从“牛逼”变成了“这里，这里不太对”。如果你受到了严重的打击，你可以停下来，把这幅画展示给欣赏它的朋友，请求鼓励和赞扬。然后试着再画一次，再改一次，提升后再征求批评建议。
永远记住自己的初心。如果你画画是为了好玩，那就不必走到岔路口。累了就休息，不为急功近利，开心就好。你开心，你的工作也会开心:)真的~ ~