你知道拉斐尔的《美丽的女园丁》吗？

花园里，圣母坐着，看护着两个孩子，这是耶稣与圣约翰。耶稣站在母亲身旁，脚踏在她的脚上，手放在她的手里，向她望着微笑。圣约翰，一膝跪着，温柔地望着他。这是一幕亲切幽密的情景。在那个时代里，由于前人的努力，人们已经习惯于在耶稣的行述中，看到他仁慈的、人的气息。而拉斐尔用一种风格和形式的美，把这首充溢着妩媚与华贵的基督教诗，在简朴的牧歌式的气氛中表现出来。

该画给人最持久的印象，是一种天国仙界中的平和与安静。所有的细微之处都有这印象存在，氛围中，风景中，平静的脸容与姿态中，线条中都有。在这翁布里亚的幽静的田野，狂风暴雨是没有的，正如这些人物的灵魂中从没有掀起过狂乱的热情一样。这是缭绕着荷马诗中的奥林匹亚，与但丁《神曲》中天堂的恬静。这恬静把我们的想像立刻摄引到另外一个境界中去，远离现实的天地。在这里，它的卓越与超迈已非一切小品画能比拟的了。

小耶稣向圣母笑，圣母向小耶稣笑，但毫无强烈的表现，没有凡俗的感觉，这微笑不过是略略标明而已。孩子的脚放在母亲的脚上，表示亲切与信心；但这慈爱仅仅是在一个幽微的动作中可以辨识。

此画笔锋细腻，技巧完美，表现女园丁的亲切、和蔼，赤子的纯洁可爱，对于母性的依恋，给人一种感受煦暖阳光普照的亲情。生动传神地传达了作者对生活的渴望。

作画技巧

《美丽的女园丁》构图很天真。约翰望着耶稣，耶稣望着圣母。人们的注意力自然会集中在圣母脸上，圣母原来是这幅画的真正题材。人物全部组成一个三角形，而且是一个等腰三角形，用这个方法支配的人物，不但给予整个画面统一的感觉，而且使它更加稳固。

全画上找不到一条太直的僵硬线条，也没有过于尖锐的角度，都是优美的曲线，软软的，形成一组交错的线的形象。人物表情恬静，小耶稣向圣母微笑，圣母想小耶稣微笑，，但无强烈的表现，没有凡俗的感觉。背后的风景更加增加了全部的和谐。几条水平线，几座深绿色的山冈，轻描淡写的；一条平静的河，肥沃的、宜人的田畴，舒朗的树，轻灵苗条的倩影；近景，更散着鲜花。没有一张树叶在摇动，天上几朵轻盈的白云，映着温和的光，使一切事物都浴着爱娇的气氛。从浪漫时代起，风景才成为人们心境的表白。在拉斐尔眼里，风景乃是配合画面和谐的的背景罢了。

在画中，拉斐尔把透视的问题加多：手、足，几乎全都用缩短的形式表现，而且运用地十分巧妙。那时候，透视、明暗，还是崭新的科学，拉斐尔只有24岁。这正是一个人欢喜夸示他的技能的年纪。

拉斐尔，用一种风格和形式的美，把这首充溢着妩媚与华贵的基督教诗，在简朴的古牧歌式的气氛中表现了。