日本动漫角色的服装设计

日本动漫角色的服装设计

日本动漫作品基本都是手绘,非常重视画面的唯美。尤其是在动漫作品中的角色造型方面,为每个角色量身定制的服装设计已经成为动漫作品成功不可或缺的重要因素。日本动漫作品中为不同角色设计的服装大多是成功的。每年在世界各地举行的COSPLAY活动中都可以看到日本动漫人物的模仿秀。探讨日本动漫人物的服装设计,会更有助于理解日本动漫作品的特点和成功之处。

每一部成功的动画作品,首先要有一个好的剧本,其次是好的角色设计和人物造型。动画作品中的角色设计属于动画制作过程中的一项预设工作。动画作品中的角色造型设计,就是将作品中的背景环境、时间环境等因素进行整合,通过视觉元素展现角色的属性。这里所说的角色属性是指角色在这部作品中被赋予的自然属性和社会属性。具体来说,就是性别、年龄、性格、外貌、社会地位、价值取向、行为习惯、着装爱好、生活方式等等。动画设计师在充分考虑以上因素的基础上,可以根据作品中的故事,设计出不同角色的不同服装。

在动漫作品中,不同的角色有不同的定位。每个角色穿的衣服,在款式、色彩、搭配上都需要严谨的构思和设计。服装设计一旦完成,无论是动画的原画师,还是参与动画制作的工作人员,在绘制分镜头角色时,都必须仔细参考服装规格图来描述角色形象。道具设计也是如此。以漫画《进攻的巨人》为例(图1)。《进攻巨人》中有哪些人物?眼神冰冷身材矮小的年轻军官勒维尔,专杀巨人,技术娴熟,思维敏捷,行动迅速。这部漫画中为这个角色设定的服装风格主要由白衬衫和外套组成,搭配帅气的斗篷、高筒靴和随身的三维移动装置。使这个角色的整体造型显得干涩动感,很好的展现了这个角色的性格特点和动作要求。精致的道具设计为服装增添了更多魅力。

动画作品中角色的服装造型是动画、漫画作品以及由动画改编的游戏中角色造型的重要组成部分。也是构成这部动画作品画面风格的重要因素。目前,世界各地的动画作家都在探索或已经创造出自己独特的动画风格,并逐渐形成个性化的动画话语。好的动画作品一定要有好的剧本,也就是好的叙事主题。题材的选择对动画作品的艺术表现和人物形象的艺术风格起着决定性的作用。如果一部动画作品缺乏明确的主题,那么这部作品就没有根基和立足点。

目前世界各地已经出来的动漫作品可以分为童话、推理、科幻、教育、少年(校园、灵感、冒险)、历史、言情等。,甚至可以细分为更多类型。不同题材作品中的角色服装类型也是千变万化。从日本近几年的动画作品来看,作品中人物的服装造型大致可以分为以下六种:

(1)复古奢华型

描写宫廷故事的动漫作品往往将宫廷中的女装设计得富丽堂皇,服装款式也是复古的。这类动漫作品,为了显示人物的社会地位或财富,一般会为作品中的人物设计奢华的服饰。比如衣服上要画色彩鲜艳的图案或花纹,衣服的材质也要画出有光泽的丝绸面料质感。同时要设计出与服装相匹配的各种装饰,如头发上的装饰、帽子上的装饰、衣服上的装饰,以及各种闪烁的宝石、金银饰品等。,形成华丽、耀眼、奢华的着装形象。在服装颜色上,用皇室或者贵族的专用色?黄色和红色、橙色、孔雀蓝、紫罗兰等鲜艳艳丽的色调。

这种服装设计在以宫廷皇族为题材的动画作品中较为常见。从近几年畅销的日本动漫作品中可以看出,所有涉及宫廷的作品中人物的服饰往往都有十七八世纪欧洲的影子。以凡尔赛玫瑰为例。故事发生在18年末的法国,主角玛丽?安东尼公主的礼服(图2)设计为典型的洛可可礼服风格,大量使用蕾丝、蝴蝶结和蕾丝装饰,层层叠叠的放在袖口、裙摆和裙摆上,人物十分出彩。此外,在这类服装造型中,还会配以各种精美的装饰品和首饰,如漂亮的羽毛、孔雀翎、花朵做成的头饰、不同颜色的宝石首饰等等。

图2凡尔赛玫瑰中的玛丽?安托万公主服装

图3:彩云传说中人物的服装造型

此外,《尼罗河的女儿》、《圣灵之血》等动漫作品中人物的服饰也强调了人物的高贵气质。还有一部以中国古代宫廷为背景的日本动漫作品《蔡赟王国的故事》(图3)。每个角色表演的服装造型?中国风?奢华庄重的感觉。

(二)校园体育

校园运动服大多出现在校园题材的动漫作品中。据调查,动漫周边产品的主要消费群体集中在13岁至30岁人群,而这个年龄段恰好处于不同的受教育程度。因此,校园文化绝对是现代动漫产业不可或缺的主题。近年来拥有大量粉丝的校园动漫作品,基本都是自己塑造偶像角色。神尾叶子《花人》里的牧野杉菜,塔丹逊《以吻封缄》里的入江直树,中田《暗恋你》里的原香琴子和芦屋瑞稀等等。这类动漫作品中的人物基本都是穿着初中生或者高中生的校服。这些校园动漫作品中的少女们的校服形象非常漂亮,这也体现了日本校园文化中的校服文化。日本校服不仅是学校的象征,也是时尚元素的体现。

早期动漫作品中反映的校服很像。比如《美少女战士》(图4),女生校服多为海军风大翻领衬衫,领口打领结或围巾,迷你百褶裙,丝袜,浅口鞋;男生校服是西装,外加一件白衬衫,配一条和西装同色的领带,黑色皮鞋。但是现在日本的校园服饰已经变得很时尚了,所以动漫作品中的校园服饰也发生了很大的变化。比如女生校服也会有西装和裙子,西装里面穿的衬衫会在胸前和袖口有荷叶边或者蕾丝和丝带。西装胸前会有学校的刺绣logo,裙子有一步裙、塔裙、a字裙、小裙子等等,比如吸血鬼骑士的服装(图5)。除此之外,如妄想症学生会,邻家陌生同学,魔卡少女樱花,春宫春日里的忧郁,K?论轻音乐系等动漫作品,其中为角色设计的校服很受动漫爱好者欢迎,甚至还开发了衍生周边产品。

图4“美少女战士”水手服校服

图5吸血鬼骑士中的校服造型

校园题材的动漫作品中还有一个必不可少的服装元素?运动服。运动装通常忠实于现实生活中的运动装风格,款式简洁,线条流畅,突出了人物的青春活力。风靡中国的日本动漫《灌篮高手》就是这一类的代表作。但很可惜的是,这部漫画中古装并不突出,古装造型比较简单,重在故事的叙事。人物运动服美学设计的代表作品有《自由》、《黑子的篮球》、《网球王子》等。由此,动漫迷会热衷于一系列衍生产品的消费,包括服装、帽子、运动装备等等。并且基于这类动漫作品改编制作真人版电视剧,收视率普遍高于其他影视作品。可见服装造型的影响力之大。

(3)浪漫可爱型

浪漫可爱型的人物服装设计一般出现在少女题材的动漫作品中。具体来说,画面上衣服的线条柔和流畅,色彩美丽淡雅,面料画出柔和的质感,人物的服装款式多层次,点缀着精致甜美的配饰。大部分衣服都会配上可爱的蕾丝、蕾丝或者荷叶边,衬着飘飘的缎带,各种蝴蝶结插在里面,还会有一些小铃铛、羽毛、花朵?这种角色服装已经成为女性动漫迷最推崇的类型之一。这种类型有很多代表性的漫画和人物。就像守护甜心一样?日奈森亚梦?,出自《戈西克》?维多利亚。,在《濑户花嫁》里?濑户chan?,“公主恋人”?夏洛特。等一下。每一件衣服都完美的衬托出一个角色中少女的可爱形象。再加上甜美的妆容和细腻的表情,构成了一幅美丽的画面。

(四)时尚前卫型

先锋风格的特点是否定传统,标新立异,创造前所未有的艺术形式。时尚前卫角色服装主要出现在以现代社会生活为背景的动漫作品中。因为角色的着装不受地理空间和气候环境的限制,会涉及到现代生活中的职业装、休闲装、连衣裙、运动装等等;夸张的手法,或标新立异,或造型奇特,表现出对现代文明的嘲讽,对传统文化的挑战。街头、朋克、嬉皮士、雅皮士等。都是服装中前卫风格的典型元素。独特的设计使虚拟人物贴近时尚,富于变化,彰显个性。同时,这类服装的设计也符合现代人穿衣年轻化、风格化、个性化的审美需求。

以漫画家矢泽爱的《娜娜》为例。作品中的人物都有着典范的身材和非凡的审美能力。所有角色都很时尚,衣服要么是迷你超短裙,要么是超低胸晚礼服。时尚前卫的造型深受年轻读者的喜爱。

(5)科幻战斗型

在以未来世界为背景的动画作品中,通常会营造出一个过去、现在和未来融合的科幻世界。动画创作总是离不开幻想。在科幻系列作品中,人物的服饰多为线形、棱角分明的几何图案,体现出整齐、严谨的层次感和笔直感。以简洁硬朗的设计图案和冷色为主,用代表科技的蓝色、银色和神秘的紫色、灰色、银色、金色,通过金属质感材料或透明材料,塑造未来和宇宙的想象空间,从史前到现代。从早期的铁臂阿童木、机动战士高达到后来的龙珠、圣斗士星矢,题材往往以战斗和冒险为主。这些角色大多以近战为主,精通各种武器和战术技能,防御能力高,能够保护自己。因此?转型?它出现了。比如圣斗士星矢里的青铜战士可以升级成黄金战士(图6)。

图6圣斗士星矢从青铜战士晋升为黄金战士。

(6)传统民族类型

以古代和民族历史为叙事蓝本,一直是动漫和游戏界常用的方法。无论哪个国家都会有这种题材的动漫,因为民族的就是世界的。民族文化是人类文化的积淀之源,体现在民居、饮食、生活习惯上,体现在代表民族特色的服饰上。各民族多样的服饰文化让人感受到深刻的文化交流和艺术特色,也为现代动漫人物的服饰艺术提供了大量可引的素材和题材。中国的旗袍、希腊传统长袍、印度纱丽、日本和服、韩国长衫等。,这些浓郁的民族服饰呈现出古朴、神秘、奇异的特点,成为动画设计师的灵感来源之一。

图7《小罗剑心》中人物的服装造型。

在日本漫画中,反映幕府末期和明治初期社会转型期的作品《流寇剑心》中人物的服装设计,可以说是民族服饰的代表,主角?绊倒村标?暗红色的和服搭配白色的裤裙,或者剑道人物的服装搭配藏青色的和服搭配白色的裤裙,都是典型的日式和风的美化版(图7)。当然,这种服装行业不仅限于性能?过去?一些反映现代城市主题的作品也会表现民族服饰的造型。比如《死神》和《银魂》,里面展示了很多日本传统武士的服饰。从这种服饰中也能体会到日本传统文化与现代元素的完美融合,这得益于民众对自己民族文化的深深认同感和使命感。动漫作品中人物的服装,以独特的服装设计为衬托,一直深受动漫迷的喜爱。由此衍生的周边产品也有很大的市场。能够展现每部剧中人物性格和特点的服装造型,一直受到消费者的关注和COSPLAY活动的追捧。同时,那些具有民族特色和民族社会文化特征的服饰造型,也通过动漫作品、衍生商品、COSPLAY等方式,扩大了民族文化的对外传播。

参考

[1]冯海清。中西服装发展史[M]。中国纺织出版社,2008。

[2]刘静怡。时尚插画的手绘表现手法[M]。中国青年出版社,2012。

[3]陈彬。服装设计[M],东华大学出版社,2012。

[4]谏山创。走进巨人[M],谈心社,2012。

[5]由Kunuchi Chun监督。蔡赟故事DVD,出售前沿工程公司(PLC)(d)2006年8月至2007年8月。

[6]武内直子。美少女战士原画[M],接力出版社,1999。

[7] 樋まつりヴァンパィァ骑士[M],百泉社,2008年7月-2065438+12。

[8] Masami Kurumada saint seiya DVD,售价人民币:バンダィビジュァル,2012 1655。

[9]和月伸宏。浪客马克DVD,北京新天地娱乐科技有限公司.