安塞腰鼓竹影教案
安徽省广德县独山中学吴昊
教学目标:1。体会这篇文章中表现出来的童真和童趣,明白艺术和美蕴含在幼稚的活动中。
2.了解中国画和西洋画的不同特点。
教学重点:体会文章中所表达的童真和童趣,明白童稚的活动中蕴含着艺术与美。
教学难点:理解中国画与西洋画的差异。
教学方法:
采用“感知、阅读、迁移、总结”的教学模式,要求学生在课前查找和收集资料。倡导教师从放任到学生“自主、合作、探究”学习方式的必要转变,构建师生和谐平等互动的语文课堂。
板书:
童珍童趣
画竹子的影子
艺术体验
阅读-品味-思考-完成
一.导言
有的同学看到我可能会对自己说,这个老师怎么这么小?我的回答是:因为我还有一颗童心,一颗热爱自然,热爱艺术,热爱孩子的童心。今天我们要学习一篇关于自然、儿童和艺术的课文,竹影。
第二,第一次读课文
有多少学生读过这篇文章?请这位未读的同学猜猜这篇文章是讲什么的,是讲风景的吗?是关于人的吗?还是作家?为什么要以竹影为题?
b)因为这是一篇自读课文,所以学生需要凭借自己的能力完成这篇课文。现在,请自由朗读课文,你可以大声朗读,默读,扫描等。,随你喜欢。
如果你不动笔墨,不阅读,请在阅读的过程中,把你不理解的单词标出来,把你认为好的地方,或者跟你有* * *音的地方,标出来,可以做批注,简单记录下你阅读时的情绪体验。看完之后,我也想请同学们对这篇文章做一个简单的总结。
学生们已经非常仔细地阅读了。现在请发言最简洁扼要的同学对这篇文章进行总结。
他总结的好吗?大家评论一下吧。你认为如何才能简洁深刻的概括?能不能用更简洁的话总结一下?
这篇文章描述了几个少年绘画的游戏,父亲给我们讲了绘画的知识,引发了对中国画的艺术体验和对艺术美的发现。)
第三,品味文章
一个苹果分给两个人,只剩下半个苹果。而一个念头分成两个人,一个念头就会变成两个。现在,请与你的同学分享你所阅读和写下的内容。
学生读自己画的好句子或者自己做的评论。他们可能会从以下几个方面说:
1,文章很童真,很真实的讲述了孩子的活动:
比如我哥发现了一个只有孩子才能关注的问题:这样的问题,大人可能会不以为然地一笑置之,但孩子会刨根问底。我们争论了一会儿,但什么也没有解决。
成年人争论一个问题,一定会出来的。华明的注意力被省略了,转到了别处,他热情地描述着自己在水泥地上的影子。大人做事三分钟肯定要批评,要热情,但孩子天生对世界好奇,不可能要求他们像大人一样专注于某件事。如果你不懂,你也不必懂。吸引他们的东西很多。作者真实恰当地写出了孩子的心理和性格。
作者不是一味地写孩子的新热情,而是用炭笔描绘这些自然的国画,想到平时看到的画。孩子从小童心未泯,不禁走到艺术大厅的门口。于是领导爸爸出现了。他给孩子们讲了中国画的艺术特点,给他们上了一堂美术入门课。
2.有些句子很生动,还用孩子的眼光和艺术的眼光看风景。
教师队伍刍议。
3.爸爸善于引导。你通过爸爸的指导学到了哪些绘画知识?
(1)爸爸没有批评他们在水泥上画画,而是引导他们走进艺术的殿堂,爸爸和他们一起画画。
(2)在讲中国画和西画的时候,爸爸打了个比方,“西方人像摄影,中国人像符号”。这句话是什么意思?
(教教两者的区别:西洋画讲究写实,画家要按解剖来画,山水要画出立体感,中国画不讲究这些。画家宣传人物的特点,风景重叠,像在飞机上看到的,但是飞来飞去,上上下下,看了好几遍。想画哪儿就画哪儿。而且很多国画只有寥寥几笔,却传达了画家深刻的思想感情。所以西洋画更注重形式,画出来的画和照片一模一样,中国画讲究神似,比如做文章,只突出主题)
(1)爸爸在讲国画的时候,没有用专业术语,也没有长篇大论,只是用几句话总结了竹画以及国画的要点:讲究画意(竹叶的走向、疏密、浓淡、胖瘦、组合体等)。)展现出优美的姿态和活泼的空气。
(2)请在黑板上画一个竹影,大家根据文中的标准进行评价。
4.你在文章里还读到了什么?为什么要用竹影?
意境很美。几个朋友,借着月光画竹影,一个给你,一个给我,参照物不同,明里暗里,居然有中国画的意味。艺术和美蕴含在儿童的童稚活动中。
4.我们每个人都有一个快乐的童年,玩了很多童趣的游戏。但当时我并没有像作者那样获得艺术美的体验,所以大部分都已经成为过去。学完这篇文章,现在你回头想想。你小时候玩过的哪个幼稚游戏也能让你得到类似的发现和体验?后来发芽长了吗?
五、学习语文,一个很重要的方法就是要善于总结。现在让学生在作业中总结他们在这节课上所学的内容。
作业一:用一句话总结这节课的收获。然后分别写下内容、思想、文笔上的体会。
作业二:课后做一个艺术创作,用文字表达自己的创作过程和体会。字数在300左右。
不及物动词结论。这节课,我们采用了阅读、品鉴、思考、归纳的方法,自学了这篇短文。以后学生也可以用这种方法学习课本上的自读课文和课外书上的美文。至于文中的一些小知识点,比如作家作品介绍,文字解释等,请大家课后自己查资料,互相交流。最后,我引用丰子恺在《艺术的圆满》中的一句话来结束这节课:宇宙是一门伟大的艺术..为什么人们只欣赏书画这种小艺术,而不欣赏宇宙大艺术?为什么人们不通过书画的眼光来看待宇宙?
老师:学生喜欢猜谜游戏吗?
我们来猜个谜语:你有我他有,黑色的身体,黑色的腿,黑色的头。他和你一起走在光明前,走在月亮下,却从不说话。(影子。)
请再听一首儿歌:影子在前,影子在后:影子是一只小黑狗,一直跟着我;影子在左边,影子在右边,影子是我的好朋友,永远和我在一起。
每当我们唱这样的儿歌,就会想起自己的童年,和儿时的伙伴一起玩影子,玩各种有趣的游戏,从中获得人生的精彩体验。
今天我们来学习一篇关于影子的文章——一个竹影。希望今天的学习能对同学们有所启发。
兴趣是最好的老师。小测验在学生中很受欢迎,充满了童谣,可以激发他们对童年乐趣的快乐回忆。作为起点,他们可以激发学生对这篇文章的好奇心和学习热情,为后面的环节做好心理准备。)
第二,作者介绍
(同学们交流丰子恺搜集的资料,讲述作者的生平和创作故事。)
老师:丰子恺在很多方面都是有成就的艺术家。他在绘画和散文创作方面都取得了很大的成就。这些成绩与他从小就热爱在生活中发现和思考是分不开的。接下来,我们从阅读作者的文章入手,走近丰子恺。以讲故事的形式介绍作者,突破传统的介绍方式,培养学生的创新精神。同时也考验学生课前收集信息的能力。)
第三,自由阅读,整体感知
用简洁的句子概括课文内容。
(伴随着轻音乐,学生大声朗读。学生回答问题有困难。老师可以建议题目是“竹影”。主要是风景还是人的活动?)
清:形容几个少年画竹影的充满童真童趣的游戏。由此衍生出中国画的艺术经验,获得艺术美的发现。
朗读是对课文语言和内容最直接、最真实的感知,也是学生与文章自主交流的最直接方式。通过自主阅读,学生初步感知作者的写作意图,为阅读文本铺平道路。)
第四,品味朗读,体验童趣
童心是天真的,童趣是自然的,一个普通的游戏发现了艺术美。那么,你认为文中哪些描写最生动地表达了童趣?找出并带着感情大声朗读。
(学生找到它,分组朗读,然后老师会点名朗读得好的学生来示范,或者鼓励学生自愿朗读。)
(《课程标准》要求学生“就作品中的情境和意象,讲述自己的经历”。在阅读交流中,让学生的思想相互碰撞,引起* * *声,更多火花。当学生获得了经验,在阅读相关段落时,他们的感情就会丰富而真挚。教师要鼓励和肯定学生的朗读,让学生体验成功的喜悦。)
第五,扩大升值空间
在一位艺术启蒙者“爸爸”的带领下,“我”和伙伴们从一场无心的游戏中走进了艺术的殿堂,领略了中国画和西洋画的魅力。借这个语文课吧。我们也来简单欣赏一下东西方文化不同的艺术魅力。
(多媒体展示几幅国画和西洋画,配音乐。)
中国画和西洋画的区别是一个非常具体的理论。如果老师解释太多,会“雪上加霜”。以多媒体和音乐的视听效果为衬托,学生可以凭借自己的审美力和想象力去感受艺术之美。同时,拓展艺术欣赏的内容,也增加了语文课的容量,让学生受到艺术的熏陶,受益终身。)
第六,口语交流
我们每个人都有一个快乐的童年,玩了很多充满童趣的游戏。但当时我并没有像作者那样获得艺术美的体验,所以大部分都已经成为过去。学完这篇文章,现在你回头想想。你小时候玩过的哪个幼稚游戏也能让你得到类似的发现和体验?后来发芽长了吗?
语文学习要以课本为基础,但不能局限于课本,要延伸到生活中去。童年游戏引发的体验,要避免围绕竹子性格的空洞说教,而要注重对艺术发现的理解,对学生人文精神的引导,对学生修养的培养。)
七。课程总结
通过今天的学习。能否用一句话总结一下自己的感受和收获?
(学生回答,老师归纳,黑板演示。)
艺术不是高不可攀的,它蕴含在孩子幼稚的游戏中。
一去不复返的童年是美好的,只要有一颗童心,就能拥有阳光般的快乐;只要你有一双敏锐的眼睛,你就会发现,在平凡的生活中,美无处不在。罗丹曾说:“美无处不在。对我们的眼睛来说,不是缺少美,而是缺少发现。”希望同学们能走进生活的语文课堂,用你们的洞察力去发现、描绘、赞美生活的美好。
(学有所得。大家的合作交流,触动了学生的灵魂,让学生们表达出自己最深的感受和老师的寄语,会给这节课画上一个圆满的句号。同时,将允许学生从课堂上学习汉语,拓宽汉语课堂的宽度。)
一、安塞腰鼓欣赏
这是一首生命和力量的赞歌。
在文章中,安塞腰鼓不仅是人类生命力的载体和象征;它本身就是人类生命力的凝结,最充分、最彻底的表现。这样,作者自然要把全部的热情和笔力投入到歌唱和赞美中去。如果说一歌两赞很难做到淋漓尽致,那还有三歌三赞。
在作者的笔下,几乎分不清哪个是形式和内容,哪个是客体和主体,两者真正做到了天衣无缝的统一。
不要拿繁琐、沉闷、无力的长句,多拿简洁有力、清脆响亮的短句;没有冗长复杂的段落,寥寥数语自成体系。
排比运用广泛,排比形式多样:句内有排比,句间多排比,段间有排比,而且可以上下衔接,交错排列。
它不仅直接描述了这种腰鼓所释放出的磅礴能量,而且从人们的感受、人们的联想以及周围环境如山脉、大地的呼应等多方面渲染了它的奇特效果。
自始至终采用的是动人的、动态的描写,而不是静态的描写,人体的运动和腰鼓的声音在* * * *的时态中相互激发、相互溶解,两者合二为一,形成了一个代表生命之源、力量之泉的艺术整体。
——所有这些形式上的追求,造就了文章中的快节奏,气氛炽烈,气势压倒一切,恰好与作者要歌颂的那个人的生命力量相得益彰。
安塞腰鼓属于黄土高原。只有生活在这片土地上的人,才能创造出这样的奇迹,才能用它释放自己内心的力量。作者是陕西省人。从他的描述中,可以看出他对黄土高原和安塞腰鼓的无限向往和热爱。只有这样,他才能写得酣畅淋漓,美不胜收。
这篇文章类似于乔良的《高原,我的中国色彩》。如果说乔良的作品是对中华民族性格特征的整体把握,那么刘成章的《安塞腰鼓》就是将其对象化、具体化。如果读者能把这两部作品放在一起阅读,相互比较,一定会对我们国民性的本来面目及其生命力的表现有更深刻的理解。
(金玫,选自中国散文鉴赏库?当代卷,百花文艺出版社,1993版)
二、安塞腰鼓欣赏
乐器常用来制造声势,渲染气氛,表达感情。因地域、民族不同分为“西洋”和“民族”,因结构、演奏方式不同分为管乐、弦乐、打击乐,演奏效果当然大相径庭。
安塞腰鼓是黄土高原的一绝,其粗犷、浑厚、动感的风格与当地的自然环境、地理特征、民俗风情等融为一体。还有一点挺有意思的:是人和鼓的结合,没有一种乐器能要求人和乐器的结合达到像它这样的高度。人的表演和乐器“表演”完全交融在一起,相得益彰。所以成功的表现就是人借鼓势,鼓借他人之力,酣畅淋漓,精气精气畅通无阻。
小品《安塞腰鼓》正是抓住了“安塞腰鼓”的这一特点,把人和鼓的描写放在了同样的位置。
刚开始,人很安静,像单纯的高粱一样安静。风吹动树叶,可见它们的安静。鼓也是一样,“沉闷”“似乎永远不响”。以高粱为背景的黄土高原上的数百名鼓手,注定会有一场不平凡的演出!
突然爆发了,爆炸了。作者运用比喻的排比手法,创造了这场气势磅礴、大胆激烈的战斗:阵雨、旋风、青蛙、火花、虎扑。腰鼓改变了人们的感情,唤起了人们的联想,而这一切的最高境界就是“挣脱”——“束缚”,“冲破”——“羁绊”,“敲开”——“阻断”。
真正的诗歌需要反复吟唱,这是《诗经》以来的传统。重复和排比是创造节奏、渲染气氛、表达感情的必要手段。需要提醒的是,“重复”不是“重复”,也不是同一个单词、句子或段落两次以上的简单出现。在安塞腰鼓里,每一句“什么安塞腰鼓”都有了新的感觉,新的内涵,新的场景。
《一个安塞腰鼓是什么》为全篇确定了基本的音高、色彩、氛围和主要的精神走向。无论上下怎么晃,头发怎么长,话怎么飞,都不会太过分。这是作文套路之一,也是文章“这样”而不是“那样”的根源。这篇文章的“精神内涵”也在这里:“无羁绊,无羁绊,无阻滞。这是一种挣脱、突破和打开的力量!“这两个紧密相连的段落,是流淌在一切行动、情境、篇章中不变的灵魂,未来的每一声叹息、每一次讨论,都不曾离开它。
请注意以下地方:“壮丽的激情隆隆……”有一段话,“阵痛的发生和缓解……”表达了改革开放后祖国进入新时代的激动和自豪;“除了黄土高原,哪里有这么厚的土层!”可以理解为对中华民族几千年辉煌历史的隐喻,是民族自立自强、再创辉煌的坚实前提和基础;四个短段和短句在短段中的出现,起到了深化主题、升温感情、增强力量的作用。
开头很安静,结尾还是“另一个星球”。这种突然爆发和突然停止的安排,显然不是别出心裁。它的直接效果是,主体部分因为开头和结尾的沉寂,变得更加火热、活泼、有气势。
“安塞腰鼓”的内涵极其丰富,但不同的人对“无尽的诗”可以有不同的理解。感受一下,那节奏,气势,色彩,那青春的活力,那读书的纯粹乐趣。