劳动与艺术起源的密切关系
原始艺术是原始艺术家留给后代的宝贵文化遗产。这些遗产大多以脚印、洞穴壁画、小雕塑、小工艺品、石器等形式存在。原始艺术的内容和主题就像一本没有文字的历史书，既生动地展示了原始人生活的物质场景，也激起了我们后人的诸多想象。通过这些珍贵的文化遗产，我们对我们的祖先有了更多的了解。如西班牙阿尔塔米拉和法国拉斯科的洞穴壁画，表现了原始人的物质和精神追求与享受。
阿尔塔米拉洞穴里有大量的大型写实动画。壁画的图像，其中马和牛占大多数。最典型的壁画是受伤的野牛。最初的艺术家们生动地描绘了受伤的野牛，包括它蜷缩的身体，抽搐的蹄子，以及摔倒在地却无法站起来的痛苦挣扎。同样，野牛也被详细描述，反映了原始动物生活的野性和活力。这些生动的描述离不开原始人艺术家对动物的敏锐观察，也证明了这些动物与原始人的日常工作和生活有关。如果没有长期的接触，怎么会出现这样细致的观察，写实的描绘，原始艺术家情感的表达？这让我想起了徐悲鸿画马的故事。徐悲鸿的马画可谓生动活泼，这与他长期在动物园里与马一起观察思考是分不开的。著名理论家黄曾说:“学画者不答应师古人，古人不答应师造化。”所谓“自然”，是指自然界中客观存在的东西。原始艺术家是自然最直接的反映，原始自然总是与劳动密切相关。在生产力低下的原始社会，狩猎、采集以及后来的农耕、放牧都与劳动密切相关。艺术具有记录的功能，反映的是与原始劳动密切相关的事和物。
西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画中有大量抽象符号。据许多研究者认为，那些可能是原始人在狩猎时设置的陷阱，或者是宗教信仰，希望那些动物能被自己占有。如果说这些抽象的符号应该是陷阱的话，那么原始人已经从原来的被动角色提升到了生产劳动中的主动比色，这直接关系到人脑的功能完善。原始人在生产劳动中创造了工具，而且工具的制造越来越精巧，这证明在原始人的生产劳动中，脑力劳动的作用和比重也越来越大。原始人艺术家所描绘的这些抽象符号，不过是为了向后人证明，人类的发展、完善和劳动是鱼和水的关系，在时间和空间上都有最亲密的朋友。
艺术的表现形式多样而不规则，体现了不同人的不同审美特征。西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画描绘的动物以静态为主，法国拉斯科洞穴壁画以动态为主。比如《野牛、鸟头、人》中，受伤的野牛疯狂地攻击人，人被牛撞后趴在地上睡着了，旁边还有一个鸟头的工具或器具。这是一个狩猎场景片段的描绘，一个人和动物结合的画面。从这幅壁画中，我们看到了劳动过程中的动态场景。原始人艺术家用自己的审美偏好记录和反映原始人的生活，也就是他们的生产性工作；这些想法就像艺术家利用概念艺术、行为艺术和装置艺术等不同的艺术形式来表达他们对自己的时代和社会的理解和思考。在原始人描绘的各种形式的艺术壁画中，我们不仅可以领略原始人不同的审美情趣，还可以看到原始人的艺术与劳动的密切关系。艺术的表现形式不是独特的、多样的、丰富的，但它从来没有离开过它们。他们总是围绕着他们所创造的时代、社会生活、生产劳动、物质追求和精神享受。
在原始艺术中，也有许多小型雕塑，如奥地利威伦道夫出土的“威伦道夫的维纳斯”，意大利格里马迪洞穴出土的“格里马迪女神像”，法国奥特加洛涅出土的“莱斯皮克女神像”。这些小雕塑都有相同的特点，都是女性形象，都以突出女性生殖器官为特点。在这些女性的小雕塑中，我们可以清楚地了解到原始人对生殖的崇拜。在原始社会，由于生产工具的技术有限，人是原始生产劳动中的主要劳动力，人会面临生老病死的环节，再加上天灾人祸，所以原始人会对人的出生有特殊的期待。这种带有生殖崇拜的小型女性雕塑也间接与劳动有关。
关于艺术的起源，有很多理论，包括代表性理论、博弈论、宗教理论等。，每一篇都有很强的理论基础作为背景，在学术研究中有很大的影响力。但是，无论艺术的起源是什么，从原始艺术留下的痕迹中，我们可以清楚地看到一点:原始艺术的记录中所反映的内容，都与原始劳动有着直接和间接的联系。
艺术源于生活，从万物的创造中折射出生活的美好。原始人在原始艺术中已经开始有这种基本的美学思想，从原始的生产和劳动中创造劳动之美。从此，艺术和劳动结下了不解之缘。