舞蹈概论:儿童舞蹈教学的特点

儿童舞蹈是舞蹈艺术范畴的组成部分,它以独特的儿童思想和浓厚的儿童艺术趣味,在社会文化生活和舞蹈艺术中向观众展示了一朵绚丽多彩的艺术之花,同时,它能打开儿童的智慧之门,培养儿童高尚的情操,培养他们对美的追求,使他们的外在形式和内在人格形成美丽的统一,为我国儿童思想教育、道德情操教育和艺术启蒙教育开辟了一个新的广阔的天地。因此,它在美育中起着重要的作用。但是,舞蹈艺术不同于其他艺术门类。它是人体的动态艺术,用形体和节奏表达思想感情。儿童舞蹈需要孩子走上舞台表达自己的纯情。舞蹈的特殊规定性为幼儿舞蹈教学提出了自己的教学规律。

作为一名少儿舞蹈教师,必须具备专业的舞蹈素养,并根据教学对象的年龄和程度以及教材的内容和要求制定相应的教学方法。少儿舞蹈集教学、排练、表演、管理于一体,仅有专业舞蹈的能力是远远不够的。演技欠缺会让孩子对枯燥的基础训练课失去兴趣;没有编导能力,就没有创造力,无法完成教学的全过程;如果没有组织管理能力,就会导致课堂纪律松散,影响教学效果。这四种能力和素质相辅相成,就像一个紧密相连的教学链条。因此,教学特点规定,一名少儿舞蹈教师必须会跳舞,会教学——在舞蹈动态形象的示范中,动作规范,语言表达亲切准确,课堂生动活泼;会剪辑——具备儿童歌舞编导和儿童活动辅导的能力。这“三会”自始至终贯穿着组织管理能力。

作为一名文化馆的少儿舞蹈教师,除了具备上述基本条件外,还需要进一步探索其教学规律。只有掌握了教学规律,才能有针对性地培养舞蹈人才。首先,文化馆不是正规的舞蹈学校。学生在课余时间学习舞蹈,自由度大。其次,因为舞蹈是人体的动态艺术,训练很辛苦,没有硬性规定。靠兴趣和个人意愿很容易让学生产生畏难情绪,甚至半途而废。因此,文化中心的少儿舞蹈教学有其自身的特殊性,具体表现在以下四个方面:

一,教师的主导作用

舞蹈教学是一个循序渐进的过程,从陌生到熟练,需要教师逐步引导,教师在整个教学过程中起主导作用。这个特点的产生是因为舞蹈有自己的特点,基础知识体现在老师身上。因此,要求教师在教授新动作、新组合时,熟记并清晰地讲解动作的规格、要领和节奏,讲解动作的用力形式和方法,在教学中用生动的形象引导和启发学生,并给他们反复示范动作。教师在演示时要有充沛的感情和热情,演示要准确,节奏要清晰。因为学生往往先入为主,如果老师的示范动作今天和明天不一样,学生学会了记住动作,老师却又修改,这就造成了课堂教学的混乱,让学生无所适从。但是,当一个动作是初学者时所产生的问题是非常顽固和难以纠正的。如果教师在课堂上忙于批改动作,教学工作就会处于被动状态,教学效果可想而知。教师不仅要规范地示范动作,在指导学生动作时也不能随便用手势,因为孩子的模仿能力比理解能力强,学生认为这是动作的要求。即使你对学生很严格,他们也会很困惑。当然,如果老师自己的教学动作不规范,那只能是一种误解。因此,教师必须提高自己的艺术修养和专业素质,认真对待教学,尽力准确、有节奏、有吸引力地演示自己的动作。让学生印象深刻,跃跃欲试,产生强烈的模仿冲动,从而培养他们对舞蹈的热情,调动他们学习的积极性。

第二,耐心细致的教学

舞蹈训练给了孩子形体美,增强了他们的视听反映能力和身体各部分的协调能力。面对班上幼稚的孩子,老师既是严师,又是慈母。好动是孩子的天性。一节课没上完,有的孩子会注意力不集中,开始偷懒。那时候你怎么提高嗓门都没用。面对这种情况,老师不能急躁,孩子的感知和理解能力有时是有限的,往往表现为做动作慢,不善于按照老师的要求有意识地纠正动作。教师要给学生反复做动作示范,耐心细致地逐一纠正他们的各种问题。这种教学方法看似缓慢费力,但本质上却有着不可忽视的效果。这是一种非常快捷有效的教学方法,对提高教学质量有显著效果。

第三,灵活的教学方法

我们的教学对象是孩子,充满了童心和天真。他们带着乐趣和好奇心学习舞蹈。当然也有父母希望孩子成功的因素。舞蹈具有很强的技巧性,在少儿舞蹈教育中,基本功训练必然成为教学过程中非常重要的一个环节。学习舞蹈必须从基础做起,缺乏训练的心理准备,很多孩子都是娘娘腔。另外,生理因素决定了他们只有二十分钟注意力的能力。一节课下来,孩子会失去笑容,一切都不会像预期的那么好。“为什么一定要练舞,而且又疼又僵?”“你怎么没跳儿童舞?”虽然老师一再强调,不练好基本功就跳不好舞,但还是提不起孩子学习舞蹈的兴趣,甚至会产生“怕学”的情绪。我认为,为了在教学过程中很好地激发和调动孩子的“兴趣”,不使他们感到枯燥,这就需要教师从兴趣入手,用活泼、童趣的动作吸引学生的注意力,避免一些相同、相似、相近动作的排列组合,克服枯燥、单调的训练方法,让孩子在舞蹈中学习、创新、求难。也可以在培训班上插入一些轻松活泼的游戏或者唱一首儿歌或者讲一个舞者的故事。其次,你要在反复练习动作的时候提出新的要求。老师不仅要每天教新的动作来引起学生的兴趣,还要用新的动作要求来吸引学生,让他们觉得自己每天都有新的要求和新的收获,从而提高学习兴趣。同时要加强动作的难度,树立克服困难、奋发向上的精神。

第四,剧目的排练和演出

不满是孩子对事物流露出的一种正常心理。经过一段时间的训练,孩子看到别人在台上表演,就会充满热情。教师要抓住这种心理,排练一些离孩子接受能力不太远、形式多样、动作难度适当、充满童心童趣的表演剧,让学生在训练的同时为他们创造表演机会,培养他们在舞台上的勇气和表演能力。孩子们每次排练演出的时候,心情都特别高,总想在演出中表现自己,所以特别认真。老师要更加严格,树立对艺术的责任感,通过舞蹈作品,滋养孩子的心灵,让孩子变得更丰富,更聪明。用他们朴实的表演来表达成人舞蹈无可比拟、无可替代的艺术趣味和纯情。经过这样的指导,学生们可以克服困难,坚持训练,无论四季的寒暑,他们与舞蹈的关系更加密切,成为孩子们生活中非常重要的内容。

文化馆的少儿培训既要培养人才,又要承担少儿必要的表演任务和本地区各类活动的组织策划任务,工作具有很强的示范性质。而任何艺术门类的基础训练,最终的归宿总是要落实在舞台上的艺术表演中。表演曲目的排练和舞蹈基本动作的简单训练在功能和效果上有很大的区别。这种教学模式的效果是通过舞蹈排练,让孩子增强组织纪律性,整体观念,提高模仿能力。通过舞蹈表演让孩子锻炼在不同场合表演的能力,可以培养孩子的艺术美和精神美,开阔视野,增强自信心。作为表演的个体成员,我们逐渐培养他们的协调能力、合作精神和群体意识,并以他们在群体中的价值为荣。

总之,文化馆少儿舞蹈教学的这四个特点是相互联系、不可分割的。少儿舞蹈教育是提高少儿综合素质的重要手段,是培养其德、智、体全面发展的有效途径。