水墨画描述组合
我知道画国画的工具和材料是:毛笔、墨、宣纸、颜料、丝绸。。。。。。题材可分为:人物、山水、花鸟。技法可分为工笔和写意。
中国画历史悠久，内容丰富多彩。大多数中国画反映了当时的历史事件、历史人物和当地风俗。目前我们有最完整的人物画，画面内容最丰富的是北宋画家张择端的《清明上河图》。它有800多年的历史，有许多各种形式的人物。这幅画给后人留下了很多想象空间，展现了作者精湛的绘画技巧，这也是这幅画永久的价值史。
除了人物画，中国画还包括山水画、水墨画和工笔画。。。。。。像著名画家齐白石创作的花鸟鱼虫，栩栩如生，给人一种写实的感觉，而他画的虾，似乎一碰就游走了。大师以高超的技艺向我们展示了生活之外的另一个世界。
中国画是中国的传统文化，向世界展示了中国的艺术，是我们的祖先留下的宝贵财富。（
2.帮助写一篇关于中国画的作文。你不能忘记历史。
记得刚恢复的时候，孙老师给我妈打电话，说我的“水粉五级证书”考上了，意味着我可以学国画了。于是迷迷糊糊的就和国画扯上了关系。
第一章
由于中国画的种类繁多，简约也不尽相同。老师决定让我一丝不苟。虽然那天下午，我伴着红嫩的太阳，踏着欢快的节奏，伴着鸟儿的歌唱。快速跑向教室。但是我不喜欢画花，所以DD
老师画的时候，我会看；老师讲的时候，我会听；老师不在的时候我什么都做不了。老师要看的时候，我会画一个球；高贵的菊花画成花，淡色的荷花画成玫瑰(颜色不对。)我不得不回去重新粉刷，我成了一个没有课间休息的人。
哎，画画，谁让我们交学费的。
第二章
看到我对花不感兴趣，老师又让我画动物。第一天，我学了猫。画一只猫很有趣。楼下李爷爷家有一只白猫。我非常喜欢它。学的话还可以给它来个“特写”！我致力于学习，所以DD
我的画进步了，每个人都称赞我。
哎，画啊，原来中国画这么有意思！这么实用！
第三章
后来孙老师走了，新老师来了。这个人仔细看了我的画，让我画风景画。风景？容易吗？
老师不认识我，让我自己练习，我也渐渐对它产生了兴趣，于是DD
我的课间休息没了，我在自己努力练习。我追求更高的等级，从一张小纸片到四尺三寸。我越画越觉得有趣。中国画成了我的必修课。
嘿，画画，我受不了了。
3.墨，墨，水墨构图，那些石墨片发展了多少年的水墨；那几滴墨水，平复了很多沙沙的往事。
墨，淡漠，水墨画，谁叹萧何，水墨画色，江南风景清。-题字我喜欢墨水。
而且我特别喜欢水墨画和绘画，对书法有一种奇怪的偏爱。没别的，就是，喜欢。我喜欢它什么？你喜欢淡淡的水墨交融吗？还是喜欢浓淡不一的墨水？还是喜欢如果没有墨水？是的，但是没有一个。
我觉得我最喜欢的只有墨。墨水很淡。
墨水，只有一种颜色。但是这个颜色包含的颜色太多了。
没错，就是黑色，千万种颜色交汇，凝结成黑色和千万种黑色的交汇，就成了墨水。墨，一种简单的颜色，它没有西方油画颜料那样华丽花哨，也没有古埃及壁画那样神秘莫测。它只是墨水。
古代文人，水墨画天地，画汤唯，画人物，画沧桑。写风景，写感情，写悲伤，写花，写月，写丧。
水墨交融，营造出梦幻的风景，绽放出自己的心情，创造出震撼世界的千古绝唱。这简简单单的一块墨汁，经历了几千年的历史变迁，见证了几代人的兴衰，几经踩花踩月的离合，才成为今天的墨汁。
滴滴墨汁写过去，一点一点，清纸。墨水，只是墨水。
墨水是神奇的。墨水的醇厚是经过多年的酝酿和耐心的烘焙而产生的。
没有这两样东西，墨就不是墨，而是奇石。市面上卖的调配好的墨水还有往日的清香，别说岁月的酿造，就算是研磨，谁愿意浪费时间为你去触摸研磨墨水呢？粉碎成粉末，加水。
这个“速成”的墨，外表没什么不同，但骨子里，能有墨的执念和冷漠吗？这自来水有没有一小池清水的灵气和甘甜？正统水墨，渐行渐远，正在历史的角落里渐渐消失。如果你手里拿着一幅好墨，你会有莫名的、突兀的满足感。在砚台里轻轻一按，小心翼翼地磨，慢慢地，顺时针方向，感觉时间好像都停止了，只是随着墨汁打转。
当你见证手中的墨块，溢出别样的光彩，墨香渐渐浓郁。此时墨香随着这种墨的流出而飘逸。那一刻，在世界的喧嚣中，一定有一种“心离自己很远”的愉悦感觉注入四肢。
或许这就是水墨画的魔力吧？谁说水墨画无情？它也会像歌一样看世界，品味岁月。如果没找到，只能怪你不懂墨。细磨空灵，慢慢吟唱平凡的爱情。
墨水，只是墨水？水墨婉约。在寒冷的北方，简单快捷的中性笔、水彩笔、油画棒随处可见。
与这个新时代妖媚的西式“焦小姐”相比，莫这个素雅的江南女子，真的没有得到太多的关注。她蜷缩在一个小角落里，伴随着中国的千年记忆。只是偶尔有几个老人来看看，然后摇头叹息着离开。
小孩子，谁会关注这样的“老古董”呢？然而，在南方，这是一片温婉婉约的土壤，几场春雨翩翩起舞，水墨渐开，一幅幅美丽的水墨绽放。画既是景，景也是画。
不知道是水墨画在江南美丽的春天绽放，还是江南的风景在水墨画中绽放。温柔婉约，震撼人心。
简单的水墨交汇，营造出一派飘逸的江南。水墨画，水墨画，难道就只是水和墨吗？它寄托了多少心事和忧虑，花开迷离；它铭记了几个朝代的历史，镌刻了几代的河山，风过了尘嚣；它见证了几缕夕阳，留恋了几帘梦，淡漠了过往。
触摸素纸，舞蹈，水墨画，让人彼此思念。一个人的思考和抱怨，悲喜就像淡水和墨水。
墨水，不仅仅是墨水。水墨飘逸。
有几次，像梦一样，江南出现在桥边流动的宣纸上，静静地看着你。这种墨色不像素描那样生动，也不像黑白素描那样立体，更不像彩色油画那样妖娆，而只是呈现一种恬静恬淡的心境。
素描、速写、油画都可以临摹。但是，你见过有人临摹水墨画吗？是的，那只是为了学习名家的笔法，品味名家的细节。
墨色是一种精神，是一种发自内心的情感，是对真实的呐喊。那种磅礴的心境，是一般人学不来的。
我在看画，美丽的风景，迷蒙的云，画，我真实的心境，心中的风景。那王的墨色，画人，画骨，画心，那些墨痕，画风景，画情怀，画境界。
在喧嚣的尘世中，这墨色恐怕是最后几寸精神净土了。花与叶点缀相思，年年不能相恋。
墨水，只是墨水。墨依旧，水依旧清。
但是一切都变了太多，太多。心中的墨和故乡的墨，都很遥远，看得见，摸不着。
水墨，江南水墨，水墨画，花落刺人，水墨画色，一点点秀。唉，在喧嚣的尘世里，我梦寐以求的真正的水墨画，只能在梦里再见到？。
4.三年级一篇关于中国画的作文。一个中国画展即将在市博物馆举行。这个消息让热爱国画的爸爸手舞足蹈，像中了彩票一等奖一样。爸爸经不住我的软磨硬泡，终于松口，答应带我一起走。我心里笑了，诡计成功了。
一进展厅，我就被琳琅满目、五颜六色的国画吸引住了，忙拉着学过国画的父亲做我的讲解员。
我听了我爸所有专业的长篇大论，唉，但是我胃不好，消化不了。一个字都不懂，还得装作感兴趣。好痛苦好痛苦！我绞尽脑汁想出一个自己去逛街的合理理由。爸爸仿佛看透了我的心思，说:“你先把我说的理解一下，我去那里看看。不要乱跑。”我开心地点点头。
我于是独自走到一幅牡丹图前，像专业导游一样上上下下左右打量。
欣赏老师。那幅画里有一朵美丽的粉色牡丹花，栩栩如生地立在枝头，一颗颗晶莹的小水珠在薄如蝉翼的辫子上滚动。如果现在有蜜蜂闯进来，就会被这种极其逼真的牡丹花骗了。
我看了《老虎下山》《樱花池塘》《雨中江南》...每幅画都有不同的颜色和风格，我最喜欢的是黎明金鸡，嘻嘻，因为我也是鸡，所谓互相欣赏。画中英雄雄鸡的脖子锃亮，头顶大红冠，羽毛被初升的太阳染成耀眼的金黄色。它昂着头，立在胸前，人们似乎能听到它黎明的响亮声音。
展览结束时，我和父亲依依不舍地告别了那些精彩的国画。虽然我对国画的了解还很肤浅，但我相信有一天我会成为国画专家。我坐在车里对我爸说:“我来超过你。再说吧！””爸爸听得怔了怔，露出一个意味深长的微笑。
5.以水墨画为题材的作文水墨画是我最喜欢的画。
没有油画那么丰富，也没有水粉画那么丰富。虽然颜色不多，但优雅高贵。每次看到都觉得神清气爽。
水墨画是用中国特殊的香烟墨水制成的一种独特的画。指纯水墨作的画。
它以墨为主要原料并以清水的多少分为墨、淡墨、浓墨、极淡墨和焦墨五种墨，并画出五种不同浓淡的层次(黑、白、灰)，即焦墨(原墨)——浓墨、重墨、淡墨、清墨。别有一种魅力叫“墨韵”。
水墨画有三个基本要素:简单、象征和自然。墨是冷色，五种墨组成的画要有冷的感觉，色调要灰暗。
但为什么一幅好的“水墨画”让人感觉温暖，却感觉不到它阴郁的色调？这是因为好的绘画善于用白地(空白)与黑色的冷色调进行对比和调和，从而给人一种冷热之间的温度感。而且，好的烟墨不是深色墨。
光滑的地方。
6.关于中国画的作文我房间里有一幅山水画。
这是我叔叔给我的。听说这是一幅获奖的画。作者给了我叔叔，我叔叔给了我。
这张图比较大，大概两张桌子长，一张桌子宽！画的上方写着四个字:清秋夏花。画面中有几座山，连绵不断的城墙在山上若隐若现，蜿蜒曲折，隐没在远处。
一条瀑布越过巨石的阻挡，从山上飞落下来，溅起无数晶莹的水花，激起一片迷茫的白雾。雾消失在山脚下，使得整幅画看起来很模糊。
瀑布流下来，变成涓涓细流，从石头的缝隙中流过。水好像在上下晃动，我好像听到了流水的声音。
岸边是几朵火红的梅花。梅花的颜色有深有浅，显得有层次感。
7.学水墨画故事构图朱宋代著名哲学家、教育家，曾长期隐居于武夷山隐屏下，建有“武夷精舍”。武夷山自古就是著名的茶乡，朱喜欢喝茶也就不足为奇了。居住期间，朱写下《饮茶》一诗，表达了朱对茶文化和饮茶的热爱。
茶能使人清醒、平静。茶离尘，酒入世。这一切，一开始都是“仙翁”在打理。"仙女留下了一个石炉，就在湖的中央."此时，由于茶的清澈和仙翁的灵气，湖水似乎更加清澈，清澈而宁静，却又带着几分灵气。"喝完茶，仙翁离开了方舟，只留下了挥之不去的茶烟和清香."虽然是“饮酒上方舟”，但方舟一去，湖面的寂静一点也没有被打破，湖水依旧清澈宁静。方舟就这么悄无声息的离开了。这给这个湖增添了神秘的色彩。茶香香烟缭绕。这是我们最后的感觉。茶烟缭绕在湖面之上，宛如仙境，“香”字将这种仙境发挥到了极致，清幽，总给人一种置身仙境的感觉，宛如一幅淡淡的水墨画。
从这样一首诗中，我们可以看出诗人是一个精通茶文化的人，他的深刻理解已经压倒了茶带来的感受。
8.国画构图入门今天和学校老师一起参加了画国画的培训。教老师画国画的老师是一直教我画国画的黄老师。黄先生首先向我们介绍了中国艺术史。他用ppt给我们展示了从原始陶器时代到现代的名师名画。其中有唐代一位画家(当过宰相，也画得一手好画)画的《历代君王》，清代有四位大画家叫王(因国亡而作大官出家)，沈周的山水画，郑燮的(的)等等很多。然后，黄老师向我们介绍了中国画的基本材料和绘画过程。他以荷花画为例，向我们展示了如何握笔，如何书写，书写速度的不同效果，不同的笔画(包括侧笔和直笔)以及如何上色...
然后，我们开始画画。这次黄老师让我们挂线。我钩的是牡丹花，线越细越好。但是因为没有掌握好力度，线有粗有细，有深有浅，手一直在抖。但是我总是很认真，也有老师找我帮忙，这让我暗自得意。最后，我们开始上色。我先用花青给叶子的右半部分上色，然后用二氧化钛和曙红调成粉色，给花上色。我小心翼翼地按照老师的要求一步一步来。虽然今天没有完成这幅画，但是我很开心！
第二章:我热爱绘画。
我喜欢绘画，因为这样我可以生动地展示我的幻想。我精通多种绘画:水粉画、铅笔画、蜡笔画等等。有一种画，中国的浓墨淡色；具有优雅高贵的情操；它有一个困难和微妙的技术浓缩...这就是墨香浓郁，历史悠久的国画！
我喜欢绘画，我更喜欢中国画。我之所以爱它，是因为它有毛笔的清香，有宣纸的衬托，有荡漾的颜料水彩！我爱它就像爱我的祖国一样，那种优雅的情操！
我在6岁的时候开始学习中国画。那时候我还不知道中国画里蕴含的古香古色。我只知道中国画是我祖国的瑰宝。我的字写得很丑，又没有法字，所以我把所有的精力都花在了学习国画上。从初学绘画，直到初级绘画，直到现在学习的水墨画，越来越有进步；勾勒出来的线条不再像以前的蛇一样弯弯曲曲，而是像铅笔一样直了起来；人像的边缘轮廓不再像初学者那样断断续续，而是变得非常有力，像黑色的钢条；染的时候不会漏掉，因为水太多了，画面变得很细腻，画出来的效果比以前好看多了！所以，我总是为自己的作品感到骄傲。钢笔，钢笔，葡萄，鲤鱼，芒果，荔枝，灯笼...这种美好不是用“美好”二字可以形容的。
中国画是用中国的方式绘画。这种水墨之美，刺激又可爱。因为是毛笔，所以不拘小节，大方大气。我们中国人非常慷慨好客。我们的心是国画一样的颜色和模样，优雅而不低俗。这不就是中国人的体现吗？不愧是中国百年历史的“稀世珍宝”，而且还散发着中国人的味道！
现在，我和中国画结下了不解之缘。我热爱绘画，也懂得在国画中感受生活的美好，体会到一个人的品格应该像国画一样优雅。我会永远记住中国画的象征——中华民族不屈不挠的精神！
你学过中国发明的一种技能或乐器吗？你爱过吗？我是一个纯粹的中国人，我爱我的祖国和我们祖国的中国画！当然，我不只是喜欢国画。
9.三年级一篇关于中国画的作文。一个中国画展即将在市博物馆举行。这个消息让热爱国画的父亲手舞足蹈，就像中了彩票一等奖一样。爸爸经不住我的软磨硬泡，终于松口，答应带我一起走。我心里笑了，诡计成功了。
一进展厅，我就被琳琅满目、五颜六色的国画吸引住了，忙拉着学过国画的父亲做我的讲解员。
我听了我爸所有专业的长篇大论，唉，但是我胃不好，消化不了。一个字都不懂，还得装作感兴趣。好痛苦好痛苦！我绞尽脑汁想出一个自己去逛街的合理理由。爸爸仿佛看透了我的心思，说:“你先把我说的理解一下，我去那里看看。不要乱跑。”我开心地点点头。
我于是独自走到一幅牡丹图前，像专业导游一样上上下下左右打量。
欣赏老师。那幅画里有一朵美丽的粉色牡丹花，栩栩如生地立在枝头，一颗颗晶莹的小水珠在薄如蝉翼的辫子上滚动。如果现在有蜜蜂闯进来，就会被这种极其逼真的牡丹花骗了。
我看了《老虎下山》《樱花池塘》《雨中江南》...每幅画都有不同的颜色和风格，我最喜欢的是黎明金鸡，嘻嘻，因为我也是鸡，所谓互相欣赏。画中英雄雄鸡的脖子锃亮，头顶大红冠，羽毛被初升的太阳染成耀眼的金黄色。它昂着头，立在胸前，人们似乎能听到它黎明的响亮声音。
展览结束时，我和父亲依依不舍地告别了那些精彩的国画。虽然我对国画的了解还很肤浅，但我相信有一天我会成为国画专家。我坐在车里对我爸说:“我来超过你。再说吧！””爸爸听得怔了怔，露出一个意味深长的微笑。