AE影视后期特效制作小技巧
影视后期制作以视觉传达设计理论为基础，掌握影视剪辑设备(线性和非线性设备)和影视剪辑技能，能够进行影视特技制作技术。以下是我在AE影视后期制作特效的小技巧。希望大家认真阅读！
1，闪白:在合成一个节目时，如果不直接使用白帧叠加，可以通过在原始素材上增加gamma和亮度来制作一个简单的动画，然后叠加，这样画面的明亮部分会先为白色，然后整个画面为白色。感觉像是一种光学变化，不单调，最好是在最白的时候也能保持隐约可见的东西，也就是不用纯白单色。
2.剪切:合成时用1-2帧的重叠替换纯剪切，过渡会更平滑。
3.画面的颜色:画面中尽量避免纯黑纯白，甚至黑色，用非常暗的红色和蓝色代替，会让整体的色彩更加和谐，具体色调由整体色调决定。如果觉得膜不够亮或不够暗，尽量避免整体变亮或变暗的绝对方法，用增加亮部面积和比例等相对方法代替。使用曲线工具更容易控制图片的局部调整。
对于金属光泽的质感，主要的原则是“金无惧黑”，也就是说，金属质感的制作一定会有暗部。尽量使用移动灯光来创建流动的高光，而不是反射贴图，可以使用负光来创建暗部。
4.构图:除了严肃、权威、有力等表现场合，尽量使用不对称构图，尽量从剪辑和衔接的角度考虑构图，不要太执着于单图构图。以电视的长宽比，单个镜头的构图是非常困难的。在构图时，我们通常考虑的不仅仅是电视上显示的部分，还有随时间和空间变化的动态立体构图。
5.声音和画面:对于环境声音，不一定要和画面编辑严格对应。一般来说，环境音先入后出。最好根据波形图和画面的切割点错开1-2帧。用眼睛和耳朵去感受，不要太执着于与波形图和切点保持一致。有时候要考虑到传输到你机器上的声音所对应的环境声音可能会比“环境场景”(录制到机器里)稍微延迟一点。对于一些大型场景的直播和后期制作，要注意这一点。毕竟光速和声音传播的速度有很大的不同。
6.正常的画面颜色:电视上正常的画面颜色在电脑上往往过于饱和。电视的一个特点就是亮度会增加，饱和度会降低，但是太饱和的色彩容易让人厌烦。解决这个问题的方法之一是注意色彩层次的过渡，而不是只关注色块。
7、颜色调整:首先去掉颜色，只看灰度图，调整正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调整情色块的颜色，这是最有颜色对比倾向的部分。比如远处的颜色是冷色，近处的颜色是暖色，这就是色彩设计过程。
控制颜色过渡，使过渡不单调。与线性过渡相比，颜色曲线工具有更多的调整控制。质量第一，色彩的调整不能明显导致质量下降，否则还是不调整或微调的好。
8.光效:通常太模糊太死板的光效都不太好，硬邦邦、变化快或者总是变化的光效比较好。尽量自己做出最合理的光效，比如用PS画几层，然后在合成中调整。直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但往往不适合具体问题。不要滥用光效，避免长时间使用。控制好光效的层次，哪怕是最简单的辉光灯光效果，设置2-3层不同的亮度和颜色分别调整，效果会更好。
9.动画:避免过多的规律性和协调性，安排好动画的节奏关系，适当打破节奏，这样一个平稳的画面就会缺乏冲击力。
10，学会造假破坏点的规律性:对于变化不大的镜头，可以用圆形蒙板来控制调整范围，类似于在屏幕上画画。有时候可能会有一些小瑕疵，但是锻炼一下还是在整部片子里感觉很好。你需要选择这个点，不必只专注于一个镜头。
11.结合前后镜头预览:这个在flint或Cyberborg等软件中没问题，但在某些软件中确实比较麻烦。总之不能只靠一个镜头来调节，要把握整体感觉。
12，多学多学:多学多学优秀的表情、动画、配色。加上自己的理解，不只是抄袭，而是在学习和借鉴中提升和升华。
13.考虑到合成的真实性:真实可以分为三种方式:物理真实、视觉真实和心理真实。心理真实通常是指一些我们没有视觉体验的镜头的合成，比如太空中的爆炸。太空中真正的爆炸很可能和我们在电影中看到的不一样。对于这种我们没有真实体验的场景，我们首先强调心理真实。找到一个合适的视觉体验，屏幕上70%的画面往往真实到足以让观众满意，另外30%不管真假都可以认为是视觉效果。
具体来说，在要求真实的合成中，我们通常会考虑:饱和度接近、颜色相近、光源位置一致。同一个画面，饱和度通常是一致的，在灰色的环境下不会出现特别华丽的景色。但需要注意的是，饱和度往往不是完全一致的，有时会利用饱和度的不一致来拉大距离感。深色不受直接照明的环境光的影响。同样的环境下无论什么质地，只要距离在一定范围内，都会很近。大家一定要明白光源位置的道理。
当然，透视也要看起来准确。一般来说70%就够了。如果是100%，那就是电影大片而不是创作或者广告，另外30%可以留给画面效果的表达。
14，注重文字、图片、音乐等素材和优秀作品的收集:多访问国内外新的更好的合成学习资料。多学多充。
15、节奏感强的剪辑:剪辑，在2个或快闪素材之间放2-3个局部画面或色彩偏强的画面，每段长度一般不超过2帧，可以相关也可以不相关，会形成强烈的节奏感和冲击力。
16.因果剪辑法:在一些时间紧但又不能省略的广告中，有时会不顾动作是否连续而采用因果剪辑法。可能一个镜头有开始的趋势，下一个镜头已经出门了。
17.手动调整:想要获得更多的控制和更好的效果，仅仅通过点击鼠标来期望自动生成大概是不可能的。只有依靠过硬的技术和丰富的思维，才能达到更好的、不一样的效果。
18，键控:键控最重要的是根据原始素材，结合各种调整方法，最大限度地发挥差异。
19，墨水效果:墨水晕开部分不仅仅是模糊部分，加入一点伽玛破坏下线性过渡往往更好。干笔或写实部分表现为向下的抛物线变换，写意一般表现为向上的抛物线变换。
20.配色:不要相信任何显示器和显示器，不管多贵。最好在您的系统上创建一个标准pal色卡，并比较色调。
21，颜色选择:当你无法选择某一种颜色时，可以通过蒙版渲染一个动画，然后选择颜色最好的那个。
22.电视的显示范围和安全框:每台电视的显示范围不一样，所以安全框只能作为摄像和后期影视制作的参考。左、右安全框架比上、下安全框架更不安全。有些16:9的电视，完全可以看到左右安全框之外的东西。平板电视出来后，titile safe基本上就只有构图的意义了。
23、慎用黄色:在标题色中，慎用黄色，如果不允许，很容易显得既土又脏，可惜每个电视都有些不同。所以暖色要在黄色中加入一点红色，用橙色代替。
24、色彩和景深:色彩和景深，非常容易过度调节，导致强烈偏向某一种色彩或者景深层次太清晰，粗看感觉不错，多看几遍，就不忍心看了。
视力容易疲劳，建议至少每隔一天检查一次片子。往往感觉还行的时候，参数就回来了，这就好。
25、调整心态，积极积累:成熟的片子应该没有明显的缺点。后期综合的学习阶段，往往会有这样或那样的不足，要多学习经验，多积累。
26.尊重客户:客户最了解产品，最知道怎么卖产品，因为他们或多或少做过基础研究，并不是我们作为生产者一拍脑袋就一定比他们强。
所以在产品推广和打动目标群体购买力方面要尊重客户的意见，但在画面和艺术性方面可以坚持自己的观点。如果他们在这方面比你强，他们凭什么让你拍电影？
27.激发创作灵感:好的创意和艺术表现能增强欣赏性，吸引观众的视觉感官。
28.善于沟通:沟通可以不断更新自己的知识，可以从别人的成功经验和失败中发现自己的不足，对快速提高制作水平有很大的帮助。也许一个你苦思数日也解决不了的问题，会被别人的一句话豁然开朗。
29.注意收集和记录:平时要有好的想法和思路，有好的记笔记的习惯，注意素材的收集，为创作提供好的参考。
扩展内容:AE在影视后期制作中的应用
AE软件可以实现素材的非线性编辑，完成图片的组合，同时还可以对任意部分进行修改，达到想要的效果。
数字技术改变了原有的用样片和磁盘进行后期剪辑的流程，所以现在的电影剪辑和修改非常简单高效，越来越多的数字场景和特效逐渐应用到影视作品中。
1，影视后期制作概念
随着计算机和数字视频技术的不断发展，视频后期制作越来越受到重视。影视后期制作就是根据需要对拍摄或制作的影像素材进行剪切或拼接，并配以背景音乐和相应的字幕。所以影视后期制作也是把素材拍成电影的过程[3]。
影视素材在最初制作完成后，都是以单个剪辑的形式独立存在，每个剪辑经过剪辑或特效处理后都可以成为真正的影视作品。
相对于影视前期策划和中期拍摄，影视后期制作主要分为初剪和精剪两个阶段。初期剪辑主要使用非线性编辑软件进行视频后期制作，精剪辑使用特效软件完成特效合成的工作。
2.数字技术在影视后期制作中的应用。
近年来，影视制作、动画、多媒体和电脑游戏都有视频后期制作的相关应用。
影视后期制作涉及很多专业技术，其中最重要的是计算机软件的应用；AE软件作为一款专业的视频非线性编辑和后期合成软件，在视频后期制作中发挥着巨大的作用，使剪辑人员能够准确、快速地制作出具有视觉创新的运动图像和特效，并应用到电影和视频中。
3.AE的主要应用
AE是美国Adobe公司开发的视频编辑设计软件，常用于电影、电视、广告、网页等的各种后期合成和制作。
3.1 AE的中级应用
所谓“层”是合成图像的基本组成部分，合成图像的窗口中添加的所有材质都可以作为一个层。其中，AE最基本的方式就是在项目的窗口中给导入的素材添加合成图像，形成合成图像的素材层。一般来说，有两种方法可以编辑素材。
一种是在图层窗口中，将时间滑块移动到相应的位置，点击入点按钮设置素材入点，再点击出点按钮设置素材出点；此外，您可以通过在时间布局窗口中拖移来直接更改层的入点和出点。因为时间布局窗口显示的是每一层的素材名称，在多次复制每一层后，为了方便和区分每一层的使用，可以选择需要更改名称的层，按键盘上的“OK”键，输入新的名称，再按“OK”键，也可以在时间布局窗口中上下拖动，改变其重叠顺序。另外，可以直接设置图层的大小和尺寸。
3.2动画的应用
关键帧指的是图像在不同时间的不同设置，但这些都是电脑做的。通常可以打开关键帧录制开关，建立关键帧，实现图层的动画设置。关键帧有轴点设置、不透明度设置、比例设置、旋转设置、位置设置五种设置，其设置操作相对简单方便。
AE软件对于定向运动非常有用。例如，如果在操作过程中采用自动定向，AE可以沿着路径移动，使用auto-orient自动定向可以使图层的动作垂直于路径而不是页面。
3.3预览和生成视频
电影视频的预览和生成是影视后期制作中一项极其复杂的工作。当动画制作到一定阶段，我们可以通过预览来观察它的效果，以便更好地调整和修改它，达到最佳效果。一般可以同时按住Shift键和0键，每隔一帧预览一次，以减少内存。也可以按住0键预览内存，按空格键结束预览。合成图像完成后，可以制作成视频。主要步骤如下:保存项目文件，根据渲染检查各项，将要渲染的合成图像从项目窗口拖动到渲染窗口，设置默认值，从日志菜单中选择需要的注册类型，更改默认的输出模块设置，也可以选择新的设置，最后点击渲染按钮。对于AE软件，要全面认真的了解其应用，在具体应用中灵活处理，充分发挥其功能。
4.结论
计算机数字技术的不断发展给影视后期制作带来了巨大的变化。相信随着技术环境的快速发展，影视后期制作软件也会不断发展进步。目前传媒行业已经趋向于与计算机技术的融合，模拟系统和数字系统的统一将更适合影视制作设施的现状和未来数字技术发展的需要。
AE作为一款视频后期处理软件，在影视行业发挥了重要作用。所以也要求我们在熟练操作视频处理软件的同时，要特别重视影视基础理论，让我们在面对素材的时候有更深层次的思考，从而面对激烈的国际竞争，为中国影视产业的发展壮大做出一些贡献。
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