《瓷博金器的小深度》杂志

《瓷博小深度》的日志这两件四面体的德化窑瓷器玩物,外形酷似骰子,造型十分精致。根据作者对古籍的阅读,这种物体叫“博博”,是玩六博游戏的工具。《说范文补》:“吾将归病。”“圭”最初是木制的,所以又叫“雍”,后来又由木变玉,所以又叫“琼”或“玖”。相当于后世用的骰子。如果你扔出去,它会转过来。据考古记载,已知最早的蝎子是秦朝发现的带四面体的石蝎子,即秦始皇陵,汉代的蝎子全是八面体。

“博戏”是中国古代游戏活动的重要组成部分,是古人展示智慧、谋划胜利的一种方式。中国古代最重要、最有影响的博戏形式是掷骰子。骰子,又称骰子、骰子,是中国博戏中的六博之一。骰子起源于春秋时期,起源于当时的大博客和小博客,成熟于晋唐之间。从宋代开始,在很多游戏中广泛使用,花样也越来越巧。

如图,明末德化瓷器,10四面体弓,高2厘米。瓷器细腻致密,14面全部上釉,色泽白亮有光泽。此器呈14面球形,其中六面依次有一至六个点,其余八面刻有“盛、旦、铁、丑”、“国、端、外、正”等字样,书写流畅。且不说这弓弦的用途,仅仅14面上釉,还需要支撑和烧制,烧制难度可想而知。

明清时期是中国历史上另一个他的思想非常活跃的时期,整个社会普遍存在崇尚“古雅”生活的态度。在这种社会背景下,德化窑利用自然资源和生产技术优势,大量燃烧器用于文学娱乐,以满足社会的普遍需求,甚至大量使用仿古器皿(尤其是古代青铜器),以满足贵族文人和官场的需求。这两件德化瓷14面博宇,应该是当时崇尚“雅”的,模仿秦汉博宇的文学物件。

至于这两个博客的功能,应该属于饮酒令博客,如何在上面玩“命、勇、丑”、“过、终、表、廉”等字眼,可能和今天的“官、兵、捕、贼”差不多。在古代,骰子是喝酒时用来娱乐的,中间的文字是用来解释游戏规则的。

从《故宫博物院藏》看陶瓷文具

瓷器文具在中国有着悠久的历史。从传世的瓷器文具来看,砚台、砚坠、笔筒、笔筒、洗笔器、笔桶、银赫、扶手、镇纸等相继出现。从时代的发展来看,早在三国魏、西晋、东晋、南朝时期,文具就已经相继出现。考古资料显示,有魏政时二年(241)南京石门坎墓出土的蓝釉三担脚砚台,有西晋四年(294)江苏句容元康墓出土的蓝釉三担脚砚台,有西晋五年(295)江苏镇江元康墓出土的蓝釉三担脚砚台,还有南京。江苏金坛吴永安墓(260年)、南京光华门赵世刚、吴凤凰墓(273年)、江西鄱阳太康墓(282年)出土蓝釉蛙形砚滴,南京中华门外山西晋元康墓(293年)出土蓝釉纹水城。早期的瓷器文具以青瓷为主,主要种类有砚、砚滴、蛙形水等。

据窑址调查,浙江德清窑最早开始烧制瓷砚。隋唐时期,尤其是唐代,随着社会的发展和文化空间的繁荣,北方的制瓷业发展迅速。定窑、珙县窑、南越窑、长沙窑、琼瑶窑和梅县窑都烧制文具,砚和水更为常见。早期砚台的形制比较丰富,有多尺砚台、风形砚台等。窑址调查也显示,很多瓷窑烧文具。现已发现安阳窑、湘阴窑、凤城窑、长沙窑、邛崃窑、冠县窑烧瓷砚。到了宋代,制瓷业进一步发展,名窑众多,烧文具更为普遍。水洗、水洗的烧成能力提高了,烧制了很多瓷窑。定窑、钧窑、汝窑、官窑、哥窑、龙泉窑、景德镇窑都有烧制,种类繁多,造型各异。窑址调查还发现,宁波窑、濉溪窑等窑烧制过瓷砚。元代浙江龙泉窑和江西景德镇窑都烧制过文具。墨滴的形状很生动,包括船形、骑牛的男孩和鱼形。明清时期,尤其是清代,文具得到了发展。明清时期,文具品类增多,品种繁多。造型也更加风格化和多样化。常见的毛笔、笔筒、笔筒、笔筒、笔桶、砚台、砚坠、银赫、水城、水碗、扶手、镇纸等。为了便于描述,本文主要介绍设备类型。

从历年墓葬出土的瓷砚来看,三国、西晋、东晋的三足砚较为流行。三条腿砚台有兽蹄形足和三条腿足,兽形足较为常见。东晋开始出现四足砚台。南朝虽有一些三足砚,但其形制与早期不同,有的薄而尖。然而,还有更多多尺砚台。隋唐时期,白釉、蓝釉砚台较多,比北朝多,有的达到28枚。砚面凸出,四周有深凹的槽,这就是文献中所载的碧雍砚。碧雍砚是瓷砚发展的最后阶段。从此,石砚崛起,瓷砚逐渐退出历史舞台。砚足的形制,有的继承了北朝的圆珠形足,有的是兽形蹄足。还有一圈砚台,南北瓷窑都烧制。晚唐时期,圈足上也流行镂空装饰,越窑、梅县窑的高圈足都有花形或圆孔装饰。除了圆砚,还有风砚。自宋代以来,瓷砚数量减少,明清时期有少量瓷砚问世,以圆形和长方形为常见。

从故宫博物院收藏的瓷砚来看,晋唐到明清都有。早期以越窑制品为主,西晋青釉砚心平,六烧痕,三兽足。唐白釉多足砚,表面凸出,边缘有储水凹槽的圆形砚,18蹄形足,足下有托环。另一种是圈足,圈足上附着28个蹄形足,没有实际意义,只作为装饰。唐越窑的青釉砚,高圈左脚,足上饰有花孔。唐庆黄釉五联水城砚,五联水城砚,砚面中间平,侧面有水槽。唐代琼瑶的蓝釉砚,第一级下有五个大字和一个环。唐琉璃厂窑青釉风砚,一面圆,一面方,圆部分触地,方部分翘起,下有两脚;宋代有白釉莲瓣砚,有“官”字;明代有天启年间的青花勾连砚,万历织锦刻字的圆砚,一面有花形水槽。清代有“五言小洋月制”长辈釉叶砚、雍正青花砚、道光“李玉成左左”刻瓷长方盒砚。

喷墨滴

最早见于西晋,流行青釉蛙形砚滴。同期有龟形、熊形、兔形。《饮流斋谈瓷》有“水滴象形字”,非常古老,历史悠久。古人用铜,后人用瓷。明清时期有卧龙,有宝象。在庄稼成型,水分不多的地方,叫一滴,不叫一罐。“故宫的藏品中,有金龟形砚滴和元龙泉窑青釉船形砚滴。

水城

水城是一种常见的文具,也叫水碗,用来盛水。一般形状较小,最早见于西晋的蓝釉蛙形水壶。此后,唐宋乃至明清时期瓷窑到处烧制,其中清代景德镇窑烧制数量最多,品种丰富。

故宫的藏品中,有西晋越窑四足釉陶、唐代越窑四足釉陶、清窑五连环釉陶、琼窑青釉、宋代琼窑青釉。明代有嘉靖青花双凤纹水城、青龙纹水城、万历五彩云龙纹水城。

到了清代,水城瓷器的生产达到了历史上的最高峰。康熙年间,水釉品种繁多,有青花、黄青花、釉里红、釉里红加彩、粉彩、五彩、三彩、红彩、蓝釉、郎窑红、郎瑶青、白釉、仿定窑白釉、哥窑釉、青釉、紫釉等。

雍正时期的品种有青花、青花、粉彩、五彩、仿官釉、仿长老釉、黄长老釉、粉青釉、炉钧釉、冬青釉、白釉、孔雀青釉、茶粉釉、仿虹萱、红祭等。

乾隆时期水城装饰纹样丰富,青花器上常饰三果、朵花、莲花、花鸟、花卉、云头、苍蝇。品种有青花胭脂粉彩、黄蓝釉、五彩、仿宋白釉、仿官窑、仿长辈釉、粉绿、红红、祭红、炉钧釉、石釉、天青釉、锈花釉、茶釉、鳗青釉、米色釉、孔雀绿釉、豆青釉。有圆形、方形、蛋形、珠形等各种形状,也有兽形、蟹形、蟾形等动物形。

乾隆以后,水城烧制在数量和品种上都有所下降。嘉庆时期青花、浆青花、红彩、红祭、蓝釉较多,道光时期则有青花、红祭釉、窑变、冬青釉、仿官釉、哥窑釉、白釉、黄釉、鳗青釉等。样式有球型、扁腹型和上釉型。同光以后,水城和釉色和品种没有太大创新。除了景德镇,宜兴窑和广窑也烧过水。

比坎

乾隆年间常做瓷笔,一旦到了乾隆年间,瓷文具发展成了更广阔的前景。

密封盒

历代银赫都有瓷器制造,银赫在乾隆时期达到了前所未有的水平。银赫种类繁多,清代数量和种类更多。康熙时期,出现了豇豆红、青花、五彩、郎窑红、青花釉等品种。,而在雍正时期,银赫更常见的是青花,而在乾隆时期,有青花,青花釉和青花。此外,宜兴窑的竹结“彭年制”银赫等。

扶手

扶手是写字时用来放手臂的,形状像半截的竹筒。宋代官窑烧制天青釉扶手。清初,景德镇官窑厂烧制的扶手有墨色、粉彩、釉里红等品种。故宫博物院藏光绪粉彩折桃、双燕卷轴扶手。

镇纸

明清时期流行的文具,是用来压制纸张的,底部是平的,四面是低矮的山形。

洗毛笔的盘子或扁碗

宋代以洗笔最为盛行,汝窑、官窑、哥窑、定窑、钧窑、耀州窑、龙泉窑、景德镇窑均有烧制。明清时期,形制更加丰富。仅雍正时期就有桃、灵芝、葫芦、荷叶、海棠、梅花等几十种。故宫收藏的刷洗,从晋代到明清都有。如晋青釉洗、唐三色荔枝纹洗、窑、哥窑、龙泉窑、钧窑、耀州窑、定窑、景德镇窑、元龙泉窑、明宣德青花、红釉钻石花式洗、青花卷叶纹洗、三色洗、明仿官船洗、嘉靖青花龙凤纹洗、万历仿宣德。

清代康熙时期的品种有青花、三彩、孔雀绿釉、冬绿釉、茄皮紫釉、仿哥儿釉等。雍正时期有青花釉、斗彩釉、白釉、仿石釉、红祭釉、仿官窑、仿哥窑釉、冀蓝釉、天青釉、仿龙泉釉、鳝鱼青釉。青花、长老釉青花、粉彩、白釉、仿汝窑、仿官窑、仿哥窑、米色长老釉、蓝釉、粉釉、冬绿釉、窑变釉、翠绿色釉、黄色釉、珊瑚红色釉、茶粉釉、釉下红等。嘉庆时有青花、黄粉彩、绿粉彩、青、蓝、哥釉、茶粉釉,道光时有青花、哥釉、仿官、冬绿釉粉彩、白釉、红绿釉等。除景德镇外,福建简瑶、广东光耀和江苏宜兴等地的瓷窑也生产了许多洗笔品种。

笔筒

金代就有笔筒,浙江越窑产品也很常见。这种容器是直的平底的。流行于明清时期。浙江龙泉窑、江西景德镇窑、福建德化窑、江苏宜兴窑、广东石湾窑等。都是制作的,尤其是景德镇窑的产品最多,品种最丰富,是文具造型数量最多的。故宫收藏了历代笔筒,从明末到清代的作品最为丰富。明末崇祯时期的青花笔筒对清初影响很大。笔筒造型以直腰为主,尺寸较大,人物图案较多。紫禁城里有崇祯年间的青花人物图案、鹿图案、动物图案和花鸟纹的笔筒。

清代顺治的毛笔容器以青花为主。到康熙时期,大量烧刷容器,品种多,造型丰富。从釉的品种来说,青花是主流,其他还有长老釉青花、青花釉下红、釉下红、青花五彩、青花描金、黑釉描金、豆青釉、冬青釉、五彩、斗彩、三彩、祭祀红釉、红加金、茄子皮紫釉、白釉、孔雀绿釉。装饰纹样有人物、博古画、龙凤纹、花鸟纹、诗词、山水、松竹梅纹、荷塘纹、长寿纹等,其中山水、人物、诗词、花鸟纹、松竹梅纹较为常见。

雍正时期的笔筒与康熙、乾隆时期相比,品种和数量较少,有青花、青花带紫、釉红、粉彩、墨色带粉彩、木纹釉、木纹釉墨色、木纹釉粉彩、茶釉、冀蓝釉。装饰品包括人物、花鸟纹、诗歌、散鹿、狮子球、风景、散鹤等。

乾隆时期的笔筒品种有青花、青花描金、青花镂空、青花粉彩、粉彩刻瓷、粉彩带金、青地粉彩、蓝地粉彩、酱釉粉彩、豆绿粉彩、石釉、窑釉、炉钧釉、白釉、天蓝釉、绿道粉彩。装饰品包括人物、风景、花鸟纹、诗歌等。乾隆时期笔筒的造型是清代最丰富的,除了常见的圆形和方形外,还有海棠式、树根式、枝对枝式、镂空式、斜式、仿竹雕式等等。

嘉庆时期有粉彩、木纹釉、红地金画等品种;道光时期有釉下红、粉彩、斗彩、哥老釉、黄釉;同治、光绪时期有青花、粉彩、祭祀红釉、黄釉。还有一个带有宜兴窑景的方形笔筒。嘉庆以后,还有笔筒的样式,如卷轴式、海棠式、刻花瓷、刻竹花、刻花瓷等。

笔筒

瓷笔筒主要流行于明清时期,明代嘉靖、万历年间较为常见,有青花、五彩等品种。台北故宫的笔筒种类很多,嘉庆年间故宫的笔筒也很多,有绿松石的,有青釉的,有彩云的,有蝙蝠纹的。

笔架

明清时期流行,多为五峰形。有青花、釉里红、红釉、蓝釉、哥釉等品种。故宫的笔筒有郑德时期的青花阿拉伯笔筒、嘉靖时期的红釉鹅笔筒、万历年间的青花龙笔筒、万历年间的青花五彩五龙山风景名胜笔筒、康熙孔雀时期的青釉笔筒、格格山的琉璃笔筒、雍正山的琉璃笔筒、雍正的仿官五峰笔筒、干龙阁山的琉璃笔筒、根笔筒和青花彩绘金笔筒。