Blacet的角色介绍
Blacet是一名摄影师，已经从事摄影工作60多年了。1932年出版摄影集《夜巴黎》，以穷尽巴黎整个夜生活而闻名于世，赢得“夜摄影鼻祖”的美誉。1980年代出版了《我生命中的艺术家》画册，毕加索、达利、马蒂斯等艺术家都出现在布拉塞特的镜头中，引起了新的轰动。
中文名:Blacet。
布拉塞Mbth
国籍:匈牙利
出生日期:1899
死亡日期:1984
职业:摄影师
代表作:巴黎之夜
人物介绍
Blacet (1899—1984)是20世纪欧洲最有影响力的摄影师之一。1899年9月生于匈牙利古都布拉索，438+0924年6月去法国巴黎。他在30年代初开始摄影，并于438+0932年6月出版了他的第一本摄影集《夜晚的巴黎》，引起了全法国的关注，获得了“夜间摄影鼻祖”的美誉。在布拉塞特的摄影生涯中，他还为毕加索、达利、马蒂斯、米罗、贾科梅蒂、布拉克、杜菲、波纳尔等著名艺术家拍摄过照片。这些照片后来被收入“我生命中的艺术家”照片集中。从65438到0956，Blacet在现代艺术博物馆举办了一个以“随意涂抹”为主题的摄影展..除了摄影，Blacet还擅长绘画和雕塑。Blacet能在短时间内在摄影界成名，除了刻苦学习外，与他原有的绘画功底所赋予的娴熟的构图技巧密切相关。
职业
在摄影史上，Blacet是为数不多的在20世纪30年代初就确立了不可动摇地位，并活跃在电影界60多年的大师。出生于“19世纪最后一年(1899)九月初九”的Blacet，无论何时回答别人的采访，都充满了青春的热血和傲慢。我认为出生日期中的数字“九”与他的生活经历有关。
布拉塞特一直对自己的真实姓名讳莫如深。他曾说:“改名可以使一个人逃离单调的正式身份，这就像人的枷锁一样。如果摆脱了它，艺术家就可以重新生活和创作。”布拉塞特出生在布拉索，“布拉塞”的意思是“来自布拉索的人”。
在巴黎的头六年，Blacet靠给一些德国摄影杂志写文章谋生。为了配合文章的图片，他经常找一些摄影师一起跑一个主题，最后他干脆自己拍了照片。
“1924年我来巴黎的时候，有一段时间过着夜游的生活；日出而作，日落而息。在那两千零一个放荡不羁的夜晚，我走遍了巴黎的每一个角落。我被不夜城不断展现在我眼前的景象震惊了。我想用某种方式记录下来。最后，一个女人借给我一台业余相机，我用它拍下了这些在我心里纠结了很久的场景。”
1932年，Blacet的第一本摄影集《巴黎之夜》出版。Blacet对巴黎的镜头极具包容性:从点燃煤气路灯的守夜人到黑暗中呼吸的各种人:躺在大街上的醉汉、无家可归的流浪汉、在街上拉客的妓女、马戏团和歌舞团背景下的辛酸、妓院里排队等候嫖客的裸女、吸毒者和同性恋者的舞会、下层社会上层人士的其他面孔。正是因为这个原因，这本摄影集震惊了全法国。Blacet的夜巴黎系列在技术上突破了当时摄影技术的极限。当时相机镜头的光圈和负片的感光度都无法让专业摄影师捕捉到夜晚灯光下的动态画面，而从未接触过相机的Blacet是从哪里学会负片增强冲洗技巧的，一直是个谜。
与当时的巴黎艺术圈交朋友的Blacet，也留下了毕加索、达利、马蒂斯等处于创作巅峰的艺术家的画像，汇集出版于1980年代。作为摄影大师，Blacet的摄影观也引来了诸多争议。“我从来不认为摄影是一门艺术”，他在1932的一篇文章《潜在影像》中表达了这样的态度，引起了摄影爱好者的一致批评。他说:“在艺术中，摄影是入侵者，是扰乱其他艺术和谐的不一致的符号”；“摄影太精准，太依赖现实，缺乏想象力，缺乏发明和精神特质。所有这些缺点其实都是它的某些特征——它是‘非艺术’甚至是‘反艺术’。这种特质其实才是摄影应该培养的地方，不应该归于艺术”Blacet的摄影观是自己作品最好的注脚，他所拍摄的人、事、物很少涉及情感。
作品
夜晚的巴黎
《巴黎之夜》最早出版于1932年，它穷尽了巴黎的整个夜生活，震惊了当时的全法国。1976再版时，更名为《三十年代的秘密巴黎》，原60件作品增加到120件，分为21个单元。Blacet在每个单元前都写了一篇读书笔记。这些文章甚至被吹毛求疵的《纽约时报》书评家夸梅称赞:“布拉塞特以一个优秀小说家的风格勾勒了那个时代的回忆录。”“夜巴黎”的照片为Blacet赢得了“夜间摄影鼻祖”和“时代守夜人”的美誉。在这些作品中，Blacet始终保持冷静，尽量不去接近当时的场景，记录下醉汉、流浪汉、夜莺等下层社会的身影，在当时的下层社会留下上层社会的另一张面孔。
Blacet拍摄的妓女态度异常平静或冷漠，与照片中的荒诞场景形成鲜明对比:在一个狭小局促的空间里，三三两两地站着妓女，赤裸着身体，身材臃肿，肌肉有点松弛。一个衣冠楚楚道貌岸然的买春人站在旁边，没有任何表情，仿佛在暗暗考虑和选择——他似乎没有发现有人在拍照。
Blacet的《巴黎夜景》记录了当时的巴黎。虽然Blacet并不认为摄影是一门艺术，但他镜头中的巴黎是极其感性的。在Blacet的照片中，街道经常是空的，在黑暗中，有一种不明的光照耀着他们。街上行人的脚步摩擦出的凹凸不平的砖块，看起来像是一个时代的象征，提醒着我们，多少人为了自己的生活，在这个空间里流离失所，而他们一直是这个背景中的主角，在街上表演着自己微不足道的历史，虽然从来没有人过问。
Blacet拍摄巴黎夜景至今仍是一个技术谜，因为当时摄影技术的局限性——镜头的光圈和底片的感光度都无法满足专业摄影师拍摄夜间动态画面的要求。
居住在布拉塞特的艺术家
在巴黎期间，Blacet住在著名的Milieu艺术区，结交了许多艺术界的朋友，并因为当时受人尊敬的艺术评论家Terry Yade的介绍而结识了当代顶尖艺术家。65438到0980出版的《我生活中的艺术家》是Blacet对这些画家和雕塑家的摄影记录。
《我生命中的艺术家》这本书记录了21位艺术家的生活和工作。密集拍摄时段在1932到1940之间，之后断断续续拍摄到1962。其中毕加索、达利、马蒂斯、米罗、杰克·梅迪、布拉克、杜菲、波纳尔、马约等人在他们刚刚在世界艺术之林确立地位的时候，正是他们的全盛时期。在优秀小说家的文章下，Blacet揭露了这些大师的另一面，使这本摄影集成为绘画界的热门书籍。布塞拉的文笔就像他相机的镜头一样犀利。他这样描述毕加索:“我被他的眼睛吸引住了。他的眼睛没有平时那么大那么清澈。它们之所以巨大，是因为有一种好奇的本能让眼睑张开，露出眼睛周围的眼白，反射出闪电般的直射光。”
他是这样描述达利的:“毕加索在1932年的冬天介绍我认识了达利在RueLaBloetie街的工作室。那时的达利年轻帅气，面容清瘦，苍白和橄榄色混杂，留着炫耀的小胡子。他疯狂的大眼睛里充满了智慧和奇异的火花。一个吉普赛式的长发被梳得很顺，后来他告诉我，他头上的不是发油，是油画清漆。”
Blacet敏锐的观察力也准确地展现在这些照片中。这些艺术大师被很多摄影师拍摄过，邓肯还拍过两本毕达哥拉斯的画册。哈斯曼拍摄了一整张达利专辑；布列松曾为杰克·美第奇、马蒂斯和波纳尔拍摄过照片。卡什擅长拍摄人物，曾为米罗、夏等人拍摄过照片。每一个摄影师眼中的同一位艺术家，都有相同和不同之处——相同的是艺术家原本的模样，不同的是不同摄影师各自的解读。
Blacet镜头中的艺术家
Blacet眼中的艺术家比别人拍出来的普通得多，没有什么“伟大”感:毕加索的手掌，毕加索在餐厅问候马蒂斯之子皮埃尔·马蒂斯，马蒂斯画模特，达利年轻英俊时涂着清漆的头，大街上的米罗，小巷里的杰克·美第奇，这些大师们普通的生活照，是Blacet最强的风格，就像他在巴黎夜晚拍摄众生的照片。
他放弃了自我解读，所以我们从他的照片中认识的毕加索不是天才，而是毕加索凡人的一面。他拍下的米洛甚至像一个谨慎的会计，非常令人惊叹:这个有远见的人怎么会是这个样子？生活在Blacet的艺术家呈现出他们原始的生活特征是非常罕见的。
对于Blacet的摄影风格，现代艺术博物馆摄影部主任Chakowski有这样的介绍:“看着他的照片，人们并没有意识到摄影的存在，仿佛主题本身通过自己的媒介重塑了自己。”亨利·米勒说得更清楚:“在情感上，布拉塞特表达了一种强烈的欲望，以至于他不会去干涉对象本身。这种感觉难道不是由深刻的人性激发出来的吗？Blacet尊重并再现了物体的原貌。”
摄影观
Blacet对摄影的看法和他的作品一样耸人听闻:“我从来不认为摄影是一门艺术”，他在1932年的文章《潜在的影像》中表明了这种态度，引起了摄影界人士的一致批评。他说:“在艺术中，摄影是入侵者，是扰乱其他艺术和谐的不一致的符号。”摄影过于精确，过于依赖现实，缺乏想象力、发明力和精神特质。这些缺点其实都是它的某些特征——它“非艺术”甚至“反艺术”。这种特质其实是摄影应该培养的地方，不应该归于艺术，“摄影给我们带来了什么？这是一种清新的空气和强烈的现实感。它赋予事物几乎一种物理的表达，一种未定义的真实和真理的象征。摄影彻底更新了人与宇宙的关系。”在摄影发明之前，没有什么不是通过无尽的艺术传达给我们的，一切都变了；在一些有创造力的艺术家手里，现实要么越来越好，要么越来越差，或者二流艺术家可以用无用的、琐碎的美丽外表来包装。我们永远看不到风景，看不到一张脸，看不到一个小镇，看不到一条街景，这些都是没有中介的情感传达。我们太习惯于看着真理被别人的气质所着色。而这个世界却意外地被镜头捕捉到，泄露给了我们。Blacet的摄影观是他自己作品的最好注脚，他所拍摄的人、事、物很少涉及情感。他认为摄影的客观性是对真实世界影像最虔诚的崇拜。它认为摄影使人类的影像进入了另一种严格的秩序，它使创作者放弃了个人身份——自我。
专题展览
在广东美术馆举办了一场名为“夜晚的巴黎:Blacet，1933”的特展。蓬皮杜艺术中心收藏了97张布拉西特的照片，主要是他从1931到1932的作品。展览结束后将移师北京，继续在中国美术馆展出。