数字媒体技术主要学游戏吗？

1.数字媒体艺术主干课程:数字音乐制作与编曲:该课程学习音乐编辑与声音制作的技巧，借助音效库和各种音色，编曲出合适的音乐片段，可用于为动画片、电视节目、游戏、影视广告等视频节目提供音乐。学生将学习使用专业的音频制作软件编辑音乐、编辑声音和处理音效，同时学习如何制作特殊的音效，如变速、变调、电话音效等。本课程将用丰富的声音案例演示教学，学生需要在电脑上练习。他们还将有机会进入录音棚学习录制乐器、人声和音效的技术。色彩基础:本课程作为美术基础课，主要培养学生的色彩感知和应用能力，以适应进一步的专业设计课程。主要讲授色彩的基础知识、应用原理和技巧。通过一系列的基础色彩能力训练，培养学生的色彩感受和对色彩的灵活应用能力，体会和理解色彩之间的关系，以及如何更好地运用到实际设计中，是其他专业课程的重要基础。素描与速写:素描是数字媒体艺术专业的必修课，是绘画与设计造型语言的基础课，是对设计人才基本素质的培养。本课程的任务是在规定的学期内完成石膏、创意素描、速写、漫画的练习，培养学生的造型之眼，使学生在获得实用知识和技能的同时，深化艺术思维，以适应数字媒体艺术专业的要求。平面设计软件:本课程培养学生基本的平面设计软件基础。在这里，学生将对各种数字图像格式有一个整体的了解，开始学习数字图像处理技能，利用图像处理工具完成基本的图像处理，制作和设计特殊的视觉效果，同时运用所学的技能和技巧设计和绘制数字插画等数字艺术作品.平面设计软件基础:本课程主要学习平面设计软件ILLUSTRATOR， 并将教学分为理论和实践两个方面，培养学生对ILLUSTRATOR软件的理解和使用，了解软件的操作方式和制作技巧，以及相关的概念和控件，将软件的学习映射到平面设计中，让学生了解和掌握数字平面设计的创作过程和相关概念。 本课程是数字内容学习的基础课程。游戏策划与美术设计:本课程以游戏的可玩性为核心，从游戏创意、游戏故事与互动平衡、游戏玩法、游戏世界观设计、游戏规则制定、游戏界面设计、游戏关卡设计、游戏美术设计(风格制定、角色、场景、道具设计)等方面进行授课。学生要独立完成一个基本的游戏设计文案和一个游戏原型。3D动画的运动规律:了解原创动画的概念、动画制作流程、原创动画在动画制作过程中的作用等。，并能够根据剧情和导演意图完成动画镜头中人物的动作设计，绘制出不同动作和表情的关键动态画面。动画短片创作:随着学生基础课程学习任务的完成，综合运用所学知识进行创作实践是非常重要的教学环节。动画短片创作课程主要是对前期所学的关于动画的基础课程的综合实践练习，既训练学生编故事、写剧本、设计角色和场景的能力，又训练学生中期制作动画的能力。这是一门非常重要的实践课程。动画镜头剧本设计:课程的主题是引导学生进入动画制作的前期操作:剧本内容策划和镜头设计，如何将自己脑海中的故事内容或者书本的文字内容通过画图的方式表现出来，成为动画团队进行中期制作和讨论交流的画面剧本。对于电影镜头和画面的呈现以及电影的声音设计也要有一个完整的概念。视觉传达:本课程学习文字和图形的版式设计，印前技术和印刷工艺，以及不同种类的纸张和印刷技术。同时也将学习平面设计领域的不同类别以及不同类别平面设计的要点，让学生了解不同类别平面设计的设计要点，并运用相关设计软件，以创意的方法进行平面设计实践。商业插画设计:数字绘图的方式在不断进步。本课程将指导学生使用绘图软件和数字绘图板，将传统的用纸和笔绘图的方式转变为计算机绘图。通过使用这种方法进行绘画创作，制作动画，设计作品，对学生以后的工作风格和创造力会更有帮助。2.数字媒体:概念:数字媒体是指以二进制数的形式记录、加工、传播和获取过程的信息载体。这些载体包括数字感觉媒体，例如文字、图形、图像、声音、视频图像和动画，以及表达这些感觉媒体的表示媒体(代码)，通常称为逻辑媒体，以及存储、传输和显示逻辑媒体的物理媒体。数字媒体技术是信息与通信工程的专业术语，其概念和分析方法广泛应用于通信工程、自动控制、信号与信息处理、电路与系统等领域。简介:计算机记录和传播的信息媒体的一个重要特点是，信息的最小单位是比特——“0”或“1”。任何信息在计算机中存储和传输时，都可以分解成一系列“0”或“1”的排列和组合。我们把计算机存储、处理、传播的信息媒体称为数字媒体:比特只是一种存在状态:开或关，真或假，高或低，黑或白，简而言之就是0或1。比特易于复制，可以快速传播和重复使用，不同的媒体可以相互混合。比特可以用来表达文字、图像、动画、电影、声音和音乐等信息。文本数据、声音、图像和动画的集成被称为多媒体。在过去，几乎所有熟悉的媒体都是以模拟的方式存储和传播的，而数字媒体是以比特的形式由计算机存储、处理和传播的。交互性能的实现在模拟域中相当困难，但在数字域中容易得多。因此，与计算机的“人机交互”是数字媒体的显著特征。