游戏艺术作品

从事游戏美术工作的从业者一般称为游戏美术设计师。具体实施过程分为以下几个阶段:

第一阶段:游戏的原始设计。

最初的游戏画面设计是为了让概念设计的内容更加具体化、规范化，为后期的游戏美术制作提供标准和依据。在游戏公司负责游戏世界的所有人物、场景、道具建模设计。在工作中，我们需要根据游戏策划的要求，创作合适的角色或物体，为3D美术部门绘制专业的设计稿。

第二阶段:游戏场景设计

场景是游戏中极其重要的元素。在游戏的虚拟娱乐世界中，一个制作精良精致的游戏场景可以烘托整个游戏的氛围，会迅速将玩家带入游戏剧情，让他们感受到游戏策划人想要传达的游戏内涵和文化。

第三阶段:游戏角色设计

本课从基础道具的制作到角色制作实例的详细分析，由浅入深的讲解了游戏角色的制作方法，兼顾了不同类型游戏的角色制作风格，让学生全面掌握游戏角色的制作流程和模型、地图的制作技巧，为学生日后进入游戏公司从事相关工作打下良好的基础。

第四阶段:游戏角色动画

本课程深入剖析游戏中的动画制作，涵盖不同类型游戏角色和场景的动画制作方法，让学生全面掌握游戏动画的制作流程和技巧。熟练操作各种命令控制动画，对每种类型动画的运动规律有深刻的理解。

第五阶段:游戏特效

游戏中人物的刀光，打斗产生的火花，爆炸的烟雾，燃烧的火焰，水流的质感，都是特效。特效在国内是比较稀缺的岗位，薪资潜力也是最大的。一般一个合格的特效新人起薪是4000到5000元，一两年后优秀的特效设计师可以达到上万。

第六阶段:Zbrush模型的高级性能

ZBrush是一款数字雕刻绘画软件，以其强大的功能和直观的工作流程彻底改变了整个三维行业。此阶段系统介绍了ZBrush的高精度模型制作方法和技巧，由浅入深讲解了ZBrush的操作技巧及其与其他主流软件的集成。