游戏设计师的任务是什么?

在看完你最喜欢的游戏后,你可能会停下来想,“多么神奇的游戏啊!希望我能做出和它一样惊艳的游戏!”为什么不开始行动?但是我如何成为一名游戏设计师呢?我需要什么技能和素质?一个游戏设计师到底在做什么?在成为游戏设计师之前,有很多重要的问题需要回答。我们来讨论一下part 1:一个游戏设计师的任务是什么?

责任1:创造体验

游戏其实是一种体验,比如成为中世纪应用的体验,成为士兵的体验。即使是最基础的游戏,也是由一系列的经历组成的。以吃豆人为例。你体验当收藏家的感觉,在被追和被追之间切换(注:两种体验都很刺激)。玩家之所以觉得好玩,是因为他在体验自己喜欢的东西,保证体验的高质量是你的工作!需要注意的是,你可能不是提出游戏核心体验的人。如果你提出做泥鳅冒险游戏的想法,一个技术人员提出让玩家玩巫师的精彩RPG想法,那么团队很可能会选择后者。好吧,你的任务就是确保玩家能感觉到自己是一个可怕的,强大的,神秘的巫师。

假设我们正在制作一个游戏,玩家扮演超级英雄。这是一次吸引人的经历!每个人都想知道当超级英雄是什么感觉。你的想法吸引了玩家的注意力,但不代表体验实现了。你至少要满足几个点,设置完善的控制方式,挑战坏人打手,满足千家万户的体验。

关键是,你有责任创造这种体验。你要尽量让呈现的体验只可能让玩家相信和感受,利用机制、机会、故事、可能性、控制、游戏资产、奖惩和一些艺术风格、动画和音效(注:这部分更像是艺术家和音效设计师的作品)。

职责二:表达和沟通

你有一个游戏创意,现在是时候和整个团队分享了!这个关卡看似简单,把你的想法告诉他们就行了,不是吗?其实你还有更多事情要做。你要让团队相信这个想法会改善游戏体验,值得花时间和精力去实现。我们来分解一下这句话。

“你必须说服团队……”这意味着你需要花时间准备与团队沟通。组织内容,预见问题,确保所有内容清晰。一个好的游戏设计师应该会设计自己的表情。

"...这个想法会提高游戏体验……”你不要告诉团队要做什么,你要努力让他们感受到他们所构想的体验。以火星捕蝇草工作室为例。程序员Bas经常批判性地思考我的想法。他应该这么做,因为如果这些想法不好,会让他浪费时间和金钱!我必须向他展示这个想法的背景和用途,这样我们才能就真正的实施达成一致。有时候,这个想法只是在叙述的层面上被修改。“不,角色不是跳跃,而是使用火箭飞行器”,这也是游戏设计的不同观点,但机制不变。

“付出时间和精力去执行”这个层面比较简单。了解你的团队,探索实现你的想法的难度。你不是专家,但你可以有很好的直觉。如果你知道实现一个想法的成本,你就会知道你的想法是否值得实现。

一般来说,想法的实现可以通过多种方式实现。你还必须认真听取整个团队的意见!如果你和团队讨论一个想法,他们认为这是一个坏主意,可能有两个原因:要么你的演示不够好,要么你的想法真的很差。

后者的可能性是前者的100倍,尤其是当你的合作者是一个开放的好的倾听者。记住,你的想法很可能没有你想象的那么好!这只是游戏开发过程的一部分!

对了,写游戏设计文档也是一种交流方式!

职责三:测试和修改

体验被团队认可后,你让美工和程序员执行游戏创意。但是,游戏开发的完成并不意味着你的工作结束了。重要的工作刚刚到达。游戏设计师要找玩家来测试游戏,根据玩家的反馈修改游戏。这个过程需要大量的工作,会消耗大量的时间。尤其是在开发过程的打磨阶段,你需要不断的测试和修改这个循环。修改的范围从改变部分参数到完全改变玩家获得体验的方式。有时候,你会回到职责1的工作岗位,这就是制造经验。在这种情况下,应该叫“再制造”。而且,要大胆丢弃无用的内容。对于那些不能修改的内容,要拿出来试着修改剩下的内容。不用担心内容弃用,这也是开发过程中的重要环节。我们鼓励您尽快并频繁地测试游戏,以便您可以更早、更方便地修改游戏中的不当内容。

找到合适的人测试游戏也很重要,邀请测试人员也是游戏设计师的工作。你必须了解测试者,游戏体验和你的游戏。有时候在同一个人身上多次测试游戏更好,有时候用新的对象测试游戏更好。

健谈的人/作家

显然,要想广泛交流,首先要有沟通能力。你需要和其他设计师、程序员、艺术家、商人、出版商,有时甚至是你的目标用户交流。假设你需要召开小组会议,向小组成员介绍一种游戏机制。如果你的发言缺乏热情,令人厌烦,那么成员们很可能会转移他们的注意力。他们会曲解你的观点,甚至觉得你的内容很无聊,因为你的演讲很无聊。如果你的表达含糊不清,听者会感到困惑,曲解内容。和团队成员沟通要像写游戏设计稿一样简单明了。如果读者能够准确地掌握内容,那么整个实验过程就会缩短很多。

能够用文字打动别人是游戏设计师非常重要的技能。你是唯一能向团队成员解释实现的人。所以你要确保这项工作顺利完成。如果游戏创意没有合理实现,那么原因应该是内容不合适,而不是你的表达让人失去兴趣。同样,如果游戏理念执行不正确,那么你的表达工作也不会做到位。

一个额外的好处是,良好的沟通和创作优秀的作品有很多相似之处。如果你能通过文字打动人,那么你大概也能通过游戏吸引别人的注意力。

创造力

你当然要有创造力。你要设计的是一种有趣的新体验。创造高质量的新体验是创造力的定义。就这些吗?

不是这样的。人们通常会说:“我有一个很棒的游戏创意或机制创意!”“这似乎是创造力的体现。虽然创造新的游戏创意是对创造力的有效利用,但这种情况很少见。让我们来看看创意申请流程:

*创作机制和构思:假设你要创作一个超级英雄游戏。你对超级英雄应该如何在游戏中前进,如何让boss战变得精彩,有很棒的想法。这很好。有效利用创意是一个有趣的过程,但遗憾的是,这只是游戏设计过程的一部分。

*提问:这听起来很荒谬,但是你越擅长对游戏机制和想法提问,你的想法和机制就会越完美。这是用创造力形成新的视角,发现新的问题。与糟糕的设计师沟通通常呈现以下模式:

游戏设计师:我有一个很棒的想法X!

你:听起来很酷!但是玩家会怎么操作Y内容!

游戏设计师:呃...我没想过这种情况...

和优秀设计师的交流将以此结束:

-游戏设计师:我也想过。玩家只需要做Z操作!

改变视角是游戏设计的重要组成部分,它鼓励有创造力的人提出新的想法,并基于这个视角发现问题。你的原机有些不足,需要我们反复推敲,才能呈现出一个优秀的设计。用创造性思维去发现新的设计视角和新的问题,可以有效提高你的“蒸馏”速度,让你进行更多的迭代操作。根据循环定律,更频繁的迭代过程意味着我们将获得更优秀的产品。

*创造合理的解决方案:既然你已经通过你的创造力发现了新的问题,是时候让我们运用创造力想出合理的解决方案了。所谓合理的解决方案,我指的是不会增加游戏复杂度的解决方案。你的游戏可以很复杂,但应该是因为游戏是以复杂为目标来设计的,而不是:“这里有一个问题,我们唯一的解决方案是增加更多的规则,处理这种异常情况。”这听起来很简单,但要找到一个不会带来更多奇怪和不寻常问题的解决方案,比看起来要困难得多。如果你能创作出一个不受视角变化影响,不显得特别臃肿的设计,那么你就很好地发挥了你的创作技巧。这相当于程序员“整齐编码”的游戏设计。

所以设计师要有创意,但是不要忘了想出点子之后还要充分发挥创意。

换位考虑

我们不是想安慰别人。为什么设计师比其他人更需要了解共情和共情?

你仔细想想,就会觉得有道理。我们来看看字典里对“共情”的定义:

能够通过想象去理解和洞察别人的情绪。

玩家在体验游戏的时候,接触到的内容可以给他们一些情绪。比如成为超级英雄的强大感,扮演邪恶霸主的邪恶快感。有什么比进入玩家角色状态更能把握玩家的体验内容?如果你在游戏测试过程中发现玩家并不乐在其中,那么你就要去探究其中的原理了。如果能走出自己,让自己融入角色,效果会非常显著。

我们会从多方面“训练”共情技能。首先,他们提问并倾听,并且认真倾听。如果玩家在游戏的跳跃过程中受挫,那么他会说“这个跳跃内容太可怕了”,这和“我好像无法顺利完成这个跳跃操作”是截然不同的。你可能觉得这两个都代表跳跃机制不够流畅。但在第一种情况下,玩家归咎于游戏。第二种情况,玩家自责。如果玩家认为跳得不好,