游戏特效制作流程

涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视特效动画等。

随着电脑在影视领域的延伸和制作软件的增加,3D数字成像技术拓展了影视拍摄的局限性,弥补了拍摄在视觉效果上的不足。在一定程度上,电脑制作的成本远低于真实拍摄,同时由于预算开支、拍摄地天气、季节变化等因素,为剧组节省了时间。制作影视特效动画的电脑设备硬件都是3D数字工作站。制作人专攻计算机、影视、美术、电影、音乐等。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都可以生动的展现出来。

本专业按专业方向设置有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期剪辑与影视制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等课程。招收绘画基础较好,热爱动漫美术和游戏美术的考生。

本专业旨在培养影视动画设计、游戏美术设计及相关行业的专业人才,贴近现代社会动画产业快速发展的需求,注重动画艺术与技术的结合,培养一批与国际接轨的高素质综合艺术人才。

本专业的就业导向训练分为:影视模型与渲染、数字角色动画、影视特效与合成。

游戏制作一般分为两个部分,即程序开发和美术设计。程序开发主要包括服务器端开发和客户端开发。美术设计包括场景、人物、分时代、特效、动画等部分。完成一部优秀的游戏作品,每个部分都需要专业人士。

大型游戏,一般几十个人做一个团队要好几年;一个人做的小游戏可能只需要几天。一般大型游戏制作会由游戏开发公司完成,小型游戏可能由业余团队或个人完成。比如RPG制作大师之类的软件,可以给不懂技术的人做电脑游戏。

游戏程序开发

游戏程序开发主要负责游戏程序开发,这是一个比较小的人才缺口,因为各个高校都开设了c/c++,java等专业,现在国内从事软件开发的人才需求量比较大,人才输出也比较大。

游戏设计师

游戏策划通常定位为游戏产品经理[2],属于比较综合的岗位。主要负责游戏需求调查分析、游戏商业模式建立、游戏创意设计、游戏原型制作等。,需要经常和游戏整个部门的人交流。

游戏运营

主要负责游戏的日常运营,数据分析,游戏推广,活动策划。同样,一个好的游戏运营者也需要丰富的游戏经验才能开始工作。他应该熟悉行业的一些重要指标,比如PCU、ACU、ARPU、渗透率等等,并且熟悉游戏的盈利模式。

游戏艺术

游戏美术涉及几大类[3]:一个游戏设计项目,游戏规则和玩法、视觉艺术、编程、产品化、音效、编剧、角色、道具、场景、界面都是需要的。游戏设计师通常专注于特定的游戏类型,如桌面游戏、纸牌游戏或视频游戏。

就游戏开发而言,国内高校基本没有技术指导,靠网络社区论坛交流,自学一些基本的游戏制作技巧。即便如此,过去国内的游戏制作专业人员大多是纯技术型的,在开始工作之前基本上没有实战经验,也缺乏创意,导致国内的游戏大多以模仿抄袭为主。2000年后,国内诞生了很多游戏制作基地,专门指导游戏制作的学习,包括四维梦工厂、创造时代等,其中一些具有现实指导意义,为国内游戏制作人才提供了大量新鲜血液。